Πέμπτη 24 Απριλίου 2008
Ας μείνουμε στην ομορφιά απόψε..
Χθες είχε ένα φεγγάρι έτοιμο λες να σε καταπιεί. Ανέβηκα στο Γεντι κουλέ και από εκεί ακολούθησα τη διαδρομή που τραβάει παράλληλα με τα Δυτικά τείχη. Κατηφόρισα από τη πλευρά των τειχών που βλέπουν προς Συκιές. Aντίκρυ το φεγγάρι να σεργιανάει πάνω από το λιμάνι και ένα πανοραμικό πλάνο της αστικής Θεσσαλονίκης που σχεδόν με υπνώτισε. Ένα θαλασσινό αεράκι που ερχόταν από χαμηλά μπερδευόταν με την ευωδιά από τα λουλούδια, τις πασχαλιές, τα κρίνα, το φρεσκοφυτρωμένο χορτάρι, τις μυρωδιές των σπιτιών και των ανθρώπων.
Μια παρέα από πιτσιρικάδες είχανε παρκάρει τα μηχανάκια στο πλάι από τα τείχη. Ένα ραδιοφωνάκι έπαιζε λαικά. Σ αυτές τις γειτονιές σκέφτομαι ακούν ακόμη ραδιόφωνο. Το τραγούδι μιλούσε για χωρισμούς και γυναίκες άπονες. Ξεχώρισα κάποιον αναστεναγμό. Σεκλέτια... χαμογέλασα, κοίτα να δεις που τα πιτσιρίκια τα μηχανόβια κουβαλάνε μπόλικο συναίσθημα...
Μια νότα φάνηκε να ξεφεύγει και να πιλοτάρει στο κενο. Μια νότα έστω μπορεί να αναμοχλεύει μνήμες; Aαα προλαβαίνω σκέφθηκα να την πιάσω. θα τη βουτήξω στο πρωινό τσάι μου. H δίψα ή η πείνα είναι που μας οδηγεί να οικειοποιηθούμε τις ξένες νότες; Ποιος ξέρει... Μπα έστω και δανεική μου κάνει. Αν είχαν μαζί μου τη NIKON θα έστηνα τρίποδα να την παρακολουθεί ο φακός μήπως καταφέρει να την αιχμαλωτίσει.
Έχουμε πλάκα.. καταγράφω τις σκέψεις. Παλιότερα όταν έκοβα βόλτες συντροφιά μαζί τους, τις μεταμεσονύκτιες ώρες αν συναντούσα κάποια παρέα με αντιμετώπιζε με σκεπτικισμό. Τι σόι ανωμαλία κουβαλά κάποιος για να περπατά μόνος του μέσα στη νύχτα. Σήμερα που κάνω τα ίδια διαδρομή δεν φαίνεται σε κανέναν παράξενο αν συνοδεύω ένα σκύλο. Μια πασχαλιά περπατά στο χέρι μου αλλά στα ξαφνικά...
Μια γάτα περνάει μπροστά και θα ορκιζόμουνα ότι χάνεται περνώντας μέσα από τα τείχη. Να είναι ένα ακόμα παιχνίδισμα των σκιώ; Ίσως κάτω από εδώ που βολτάρω να περνάει η υπόγεια σήραγγα η λεγόμενη «στοά των κάστρων» που ανέβαινε από το Λευκό πύργο μέχρι κάπου εδώ στο Επταπύργιο. Μια από αυτές χρησιμοποιούσαν Βυζαντινοί αυτοκράτορες για τις φανταστικές εμφανίσεις-εξαφανίσεις τους (εκεί που τους έβλεπαν στον Άγιο Δημήτριο ξαφνικά σχεδόν την ίδια ώρα ορκιζότανε το πλήθος ότι εμφανίζονταν και στην Α. Σοφία)
Άναψα ένα τσιγάρο με βενζόλιο, νιτροζαμίνες, φορμαλδεύνη και υδροκυάνιο. Το απόλαυσα με μεγάλη ευχαρίστηση. Αύριο μπορεί να το κόψω. Σήμερα στον καπνό του αιωρείται ένα φιλί! Το σάουντρακ της βραδιάς στα τέλη του Απρίλη αφιερωμένο στο βωμό των γλυκών πραγμάτων. Με μαγεύει σαν μουσική. Κυνηγάει τη φευγάτη νότα. Λέει... όλα τελειώνουν και αρχίζουν πάλι από την αρχή. Άμα δεν θέλεις, πρέπει να δεθείς στο μεσαίο το κατάρτι και να κλείσεις τα αυτιά σου με κερί.
Και όπως περισσεύει το γέλιο στους καλοσυνάτους ανθρώπους, σε ένα μπαλκόνι όχι μεγαλύτερο από ένα επι δύο ξεχείλιζε μια παρέα. Ανθισμένα μπαλκόνια και γελαστές φάτσες. ...και τραγούδια, πολλά τραγούδια, τραγούδια και γέλια. Τι ωραία... Πόσο όμορφα επιπλέουμε έτσι! Μ’ ένα αεράκι να σου γλυκαίνει το πρόσωπο. Με λίγη επιθυμία για αγάπη. Με μια νυκτόβια πασχαλιά να περιπλανιέται ιχνηλατώντας πάνω στο δέρμα μου, αμέριμνη για τις μουσικές που βαράνε έξω και μέσα μου.
Ευτυχώς! Ο κόσμος άρχισε να βγαίνει πάλι στα μπαλκόνια. Σε λίγο θα γεμίσουν και κάποιες ταράτσες. Οι μερακλήδες θα ψήνουν σε γαλβανισμένες ψησταριές με παραδίπλα τις κεραίες και τα δορυφορικά πιάτα, καμιά απλωμένη μπουγάδα και λαικά του Στράτου να ανάβουνε τους νταλκάδες . Τα πιο ωραία λαϊκά σε σπίτια με μωσαϊκά που λέει και η Νικολακοπούλου...
Μια νύχτα σαν κι αυτή κάποιοι την αγαπάνε και άλλους ποτέ δεν θα αγγίξει. Είναι ωραία και ήσυχα σε προκαλεί να μείνεις έξω να φλερτάρεις μαζί της να χαζέψεις από ψηλά τον ύπνο των υπολοίπων. Πως θα γίνει να κλείσουν ερμητικά τις χαραμάδες οι κουρτίνες, να μη μας ξυπνήσει ο ήλιος... Παίρνω βαθιές ανάσες. Μυρίζει ωραία όταν είναι νύχτα και κάνει Άνοιξη! Τέτοιες ώρες λέει μια παλιά συνταγή, όταν τα μάτια είναι έτοιμα να εκραγούν, εμφανίζονται οι απολήξεις των αισθήσεων για να κολλήσουν τα φτερά μας στην πλάτη.
Ελα, σήκωσε τα φτερά σου, πρόσεχε μη μου σκοντάψεις, αντέχεις; λέει τρυφερά ο σκηνοθέτης ενός αόρατου θιάσου. Λοιπόν έχει πλάκα. Σε τελική ανάλυση το ίδιο φεγγάρι βλέπουμε όλοι. Όμορφα είναι... Με τη κρυφή προσδοκία πως θα μας κρατήσει στην επιφάνεια του και θα μας κανακέψει όπως μόνο εκείνο ξέρει. (Το δεύτερο πρόγραμμα διαφημίζει μοιρολόγια ηπειρώτικα με τον Πετρολούκα Χαλκιά).
Καλό Πάσχα,
όπως εννοεί ο καθείς το καλό
23.04.08.04.01
Μια παρέα από πιτσιρικάδες είχανε παρκάρει τα μηχανάκια στο πλάι από τα τείχη. Ένα ραδιοφωνάκι έπαιζε λαικά. Σ αυτές τις γειτονιές σκέφτομαι ακούν ακόμη ραδιόφωνο. Το τραγούδι μιλούσε για χωρισμούς και γυναίκες άπονες. Ξεχώρισα κάποιον αναστεναγμό. Σεκλέτια... χαμογέλασα, κοίτα να δεις που τα πιτσιρίκια τα μηχανόβια κουβαλάνε μπόλικο συναίσθημα...
Μια νότα φάνηκε να ξεφεύγει και να πιλοτάρει στο κενο. Μια νότα έστω μπορεί να αναμοχλεύει μνήμες; Aαα προλαβαίνω σκέφθηκα να την πιάσω. θα τη βουτήξω στο πρωινό τσάι μου. H δίψα ή η πείνα είναι που μας οδηγεί να οικειοποιηθούμε τις ξένες νότες; Ποιος ξέρει... Μπα έστω και δανεική μου κάνει. Αν είχαν μαζί μου τη NIKON θα έστηνα τρίποδα να την παρακολουθεί ο φακός μήπως καταφέρει να την αιχμαλωτίσει.
Έχουμε πλάκα.. καταγράφω τις σκέψεις. Παλιότερα όταν έκοβα βόλτες συντροφιά μαζί τους, τις μεταμεσονύκτιες ώρες αν συναντούσα κάποια παρέα με αντιμετώπιζε με σκεπτικισμό. Τι σόι ανωμαλία κουβαλά κάποιος για να περπατά μόνος του μέσα στη νύχτα. Σήμερα που κάνω τα ίδια διαδρομή δεν φαίνεται σε κανέναν παράξενο αν συνοδεύω ένα σκύλο. Μια πασχαλιά περπατά στο χέρι μου αλλά στα ξαφνικά...
Μια γάτα περνάει μπροστά και θα ορκιζόμουνα ότι χάνεται περνώντας μέσα από τα τείχη. Να είναι ένα ακόμα παιχνίδισμα των σκιώ; Ίσως κάτω από εδώ που βολτάρω να περνάει η υπόγεια σήραγγα η λεγόμενη «στοά των κάστρων» που ανέβαινε από το Λευκό πύργο μέχρι κάπου εδώ στο Επταπύργιο. Μια από αυτές χρησιμοποιούσαν Βυζαντινοί αυτοκράτορες για τις φανταστικές εμφανίσεις-εξαφανίσεις τους (εκεί που τους έβλεπαν στον Άγιο Δημήτριο ξαφνικά σχεδόν την ίδια ώρα ορκιζότανε το πλήθος ότι εμφανίζονταν και στην Α. Σοφία)
Άναψα ένα τσιγάρο με βενζόλιο, νιτροζαμίνες, φορμαλδεύνη και υδροκυάνιο. Το απόλαυσα με μεγάλη ευχαρίστηση. Αύριο μπορεί να το κόψω. Σήμερα στον καπνό του αιωρείται ένα φιλί! Το σάουντρακ της βραδιάς στα τέλη του Απρίλη αφιερωμένο στο βωμό των γλυκών πραγμάτων. Με μαγεύει σαν μουσική. Κυνηγάει τη φευγάτη νότα. Λέει... όλα τελειώνουν και αρχίζουν πάλι από την αρχή. Άμα δεν θέλεις, πρέπει να δεθείς στο μεσαίο το κατάρτι και να κλείσεις τα αυτιά σου με κερί.
Και όπως περισσεύει το γέλιο στους καλοσυνάτους ανθρώπους, σε ένα μπαλκόνι όχι μεγαλύτερο από ένα επι δύο ξεχείλιζε μια παρέα. Ανθισμένα μπαλκόνια και γελαστές φάτσες. ...και τραγούδια, πολλά τραγούδια, τραγούδια και γέλια. Τι ωραία... Πόσο όμορφα επιπλέουμε έτσι! Μ’ ένα αεράκι να σου γλυκαίνει το πρόσωπο. Με λίγη επιθυμία για αγάπη. Με μια νυκτόβια πασχαλιά να περιπλανιέται ιχνηλατώντας πάνω στο δέρμα μου, αμέριμνη για τις μουσικές που βαράνε έξω και μέσα μου.
Ευτυχώς! Ο κόσμος άρχισε να βγαίνει πάλι στα μπαλκόνια. Σε λίγο θα γεμίσουν και κάποιες ταράτσες. Οι μερακλήδες θα ψήνουν σε γαλβανισμένες ψησταριές με παραδίπλα τις κεραίες και τα δορυφορικά πιάτα, καμιά απλωμένη μπουγάδα και λαικά του Στράτου να ανάβουνε τους νταλκάδες . Τα πιο ωραία λαϊκά σε σπίτια με μωσαϊκά που λέει και η Νικολακοπούλου...
Μια νύχτα σαν κι αυτή κάποιοι την αγαπάνε και άλλους ποτέ δεν θα αγγίξει. Είναι ωραία και ήσυχα σε προκαλεί να μείνεις έξω να φλερτάρεις μαζί της να χαζέψεις από ψηλά τον ύπνο των υπολοίπων. Πως θα γίνει να κλείσουν ερμητικά τις χαραμάδες οι κουρτίνες, να μη μας ξυπνήσει ο ήλιος... Παίρνω βαθιές ανάσες. Μυρίζει ωραία όταν είναι νύχτα και κάνει Άνοιξη! Τέτοιες ώρες λέει μια παλιά συνταγή, όταν τα μάτια είναι έτοιμα να εκραγούν, εμφανίζονται οι απολήξεις των αισθήσεων για να κολλήσουν τα φτερά μας στην πλάτη.
Ελα, σήκωσε τα φτερά σου, πρόσεχε μη μου σκοντάψεις, αντέχεις; λέει τρυφερά ο σκηνοθέτης ενός αόρατου θιάσου. Λοιπόν έχει πλάκα. Σε τελική ανάλυση το ίδιο φεγγάρι βλέπουμε όλοι. Όμορφα είναι... Με τη κρυφή προσδοκία πως θα μας κρατήσει στην επιφάνεια του και θα μας κανακέψει όπως μόνο εκείνο ξέρει. (Το δεύτερο πρόγραμμα διαφημίζει μοιρολόγια ηπειρώτικα με τον Πετρολούκα Χαλκιά).
Καλό Πάσχα,
όπως εννοεί ο καθείς το καλό
23.04.08.04.01
Μια φωτο -χρονική- συγκυρία κι ένα «εξόριστο» άγαλμα
Κυριακή των Βαΐων μεσημέρι, πήγα μαζί με την οχτάχρονη κόρη μου την Σαββίνα στο Πολιτιστικό Κέντρο του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης (Βασ. Όλγας 108) για να δω την έκθεση φωτογραφίας του Άρι Γεωργίου στο πλαίσιο της Photobien-nale Thessaloniki / 20ης Φωτογραφι-κής Συγκυρίας 2008. Η έκθεση με τί-τλο «Θεσσαλονίκη / Αυτεπαγγέλτως» ήταν στον πρώτο όροφο του κτιρίου (πρώην Βίλα Καπαντζή) και ανεβήκαμε κατευθείαν εκεί, διαλέγοντας τη δεξιά μεριά του διπλού κλιμακοστάσιου. «Έχουμε ξανάρθει εδώ» παρατήρησε η Σαββίνα, «είναι παλιό σπίτι που έμεναν κάποτε αριστοκράτες». «Ναι, έχουμε ξανάρθει, πέρσι ή πρόπερσι μαζί, σε άλλη έκθεση» της απάντησα. Άρχισα να κοιτώ μία - μία προσεκτικά τις αναρτημένες φωτογραφίες (ενώ η Σαββίνα σύντομα με εγκατέλειψε ακολουθώντας τη δική της διαδρομή). Οι εικόνες της πόλης απ’ τα παλιά, μέχρι πριν 30 χρόνια και βάλε, από δρόμους, «περάσματα», μαγαζιά, «γνωστές γωνιές», χαλάσματα (που στη θέση τους έχουν χτιστεί καινούρια κτίρια, ξενοδοχεία, πανεπιστήμια) μου ξύπνησαν μνήμες. Κάποτε ήμουν κι εγώ «εκεί» και τα είχα δει με τα μάτια μου. Νά και το καφενείο Αιγαίον… Πώς περάσαν τα χρόνια! Πώς μεταμορφώθηκαν τόσα πράγματα γύρω μας! Πόσο άλλαξε η πόλη! Διαβάζοντας τους τόπους και τις χρονολογίες στις λεζάντες κάτω από τις φωτογραφίες, προσπαθούσα να θυμηθώ «ποιος ήμουν εγώ» εκείνη την εποχή, πώς είχα «αποτυπώσει» την πόλη στη μνήμη μου και από την άλλη πώς τη βλέπω τώρα τελευταία… να «διανύσω» το χρόνο. Κι εκεί μου ήρθε ότι -ναι- το κεντρικό θέμα της φετινής Φωτοσυγκυ-ρίας είναι «Ο χρόνος»! Και θυμήθηκα -συνειρμικά- που είχα ρωτήσει τον διευθυντή του Μουσείου Φωτογραφίας, τον Βαγγέλη Ιωακειμίδη: «Με ποια έννοια μπορεί ο χρόνος να είναι το κεντρικό θέμα μιας συγκεκριμένης μόνο φωτογραφικής διοργάνωσης, αφού η ουσία της φωτογραφίας έχει πάντα σχέση με το χρόνο;» Μου είχε απαντήσει κάτι θεωρητικό, που δεν μου έλυσε -ομολογώ- καθόλου την απορία, αλλά -εν κατακλείδι- με είχε παραπέμψει στις ίδιες τις εκθέσεις. Και νά λοιπόν, που σε μία από αυτές τις εκθέσεις «αναβίωνε» -εντός μου- ο «χρόνος» (της σχέσης μου με την πόλη στην οποία ζω τα τελευταία 30 χρόνια). Ώσπου η Σαββίνα έσκασε μύτη από την κορνίζα μιας πόρτας και μου φώναξε: «Μπαμπά, εγώ θα κρύβομαι κι εσύ ψάξε να με βρεις». Την φώναξα κοντά μου κι όταν ήρθε της είπα: «Δεν μπορούμε να παίξουμε εδώ, κι ας είμαστε μόνοι. Είδες τις φωτογραφίες της έκθεσης; Είναι η Θεσσαλονίκη…» αλλά δεν φάνηκε να την ενδιαφέρει.
Επισκεφτήκαμε μετά και τις άλλες δύο εκθέσεις, την «Suite Cycladiques» του Eric Banse στο ισόγειο και την «Όταν το ρεύμα βγήκε από την πόλη - Ελλάδα 1962» του Gilles Ehrmann στο υπόγειο του κτιρίου. Στην πρώτη δεν είχα καμιά «επαφή», τη βρήκα (για τις προσλαμβάνουσές μου) κάπως τουριστική. Στη δεύτερη κάτι πήγε να γίνει (κυρίως μέσα από τις εικόνες μιας ελληνικής τοπιογραφίας που αμετάκλητα έχει χαθεί) αλλά δεν κράτησε για πολύ.
Αποχωρώντας από το Πολιτιστικό Κέντρο στάθηκα στην αυλή του καθώς είδα κάτι που δεν είχα προσέξει πριν: στην πρασιά υπήρχε -πάνω σε ένα χαμηλό βάθρο- το τραχύ γλυπτό ενός όρθιου άντρα φτιαγμένο από μέταλλο «σκουριασμένο». Πλησίασα και το περιεργάστηκα, αλλά δεν είδα να γράφει πουθενά περί τίνος πρόκειται. Επέστρεψα στο κτίριο και φώναξα τους φύλακες στην πόρτα και τους ρώτησα τι είναι αυτό και γιατί είναι έτσι παρατημένο. «Δεν μας έχουν πει τίποτα» μου απάντησε αμήχανα ο ένας, «αλλά κάτι άκουσα πως ίσως είναι κάποιος μακεδονομάχος». «Εγώ όμως ξέρω» τους είπα, «είναι το άγαλμα του Καπετάν Κώτα, που έφτιαξε ο γλύπτης Βασίλης Καλαμάρας, και ήταν χρόνια τοποθετημένο σε ένα πάρκο της Φλώρινας, ώσπου κάποιοι δημοτικοί άρχοντες ανακάλυψαν αίφνης ότι η αισθητική του γλυπτού παραείναι μοντέρνα, τόσο που προσβάλλει τον ήρωα - τους θύμιζε ανθρωποειδές με κουρέλια; - και το εξόρισαν από την πόλη, πάνε τώρα κάποια χρόνια… Και νάτο τώρα εδώ… χωρίς ούτε μια ταμπελίτσα που να γράφει τι είναι!». Ο ένας φύλακας κούνησε το κεφάλι και είπε: «Και το έβαλαν στραμμένο προς τα μέσα, με την πλάτη προς το δρόμο, να μην το βλέπουν και οι περαστικοί…». Κοίταξα κι εγώ προς το άγαλμα -αμίλητος.
Τώρα τι να πεις;
Επισκεφτήκαμε μετά και τις άλλες δύο εκθέσεις, την «Suite Cycladiques» του Eric Banse στο ισόγειο και την «Όταν το ρεύμα βγήκε από την πόλη - Ελλάδα 1962» του Gilles Ehrmann στο υπόγειο του κτιρίου. Στην πρώτη δεν είχα καμιά «επαφή», τη βρήκα (για τις προσλαμβάνουσές μου) κάπως τουριστική. Στη δεύτερη κάτι πήγε να γίνει (κυρίως μέσα από τις εικόνες μιας ελληνικής τοπιογραφίας που αμετάκλητα έχει χαθεί) αλλά δεν κράτησε για πολύ.
Αποχωρώντας από το Πολιτιστικό Κέντρο στάθηκα στην αυλή του καθώς είδα κάτι που δεν είχα προσέξει πριν: στην πρασιά υπήρχε -πάνω σε ένα χαμηλό βάθρο- το τραχύ γλυπτό ενός όρθιου άντρα φτιαγμένο από μέταλλο «σκουριασμένο». Πλησίασα και το περιεργάστηκα, αλλά δεν είδα να γράφει πουθενά περί τίνος πρόκειται. Επέστρεψα στο κτίριο και φώναξα τους φύλακες στην πόρτα και τους ρώτησα τι είναι αυτό και γιατί είναι έτσι παρατημένο. «Δεν μας έχουν πει τίποτα» μου απάντησε αμήχανα ο ένας, «αλλά κάτι άκουσα πως ίσως είναι κάποιος μακεδονομάχος». «Εγώ όμως ξέρω» τους είπα, «είναι το άγαλμα του Καπετάν Κώτα, που έφτιαξε ο γλύπτης Βασίλης Καλαμάρας, και ήταν χρόνια τοποθετημένο σε ένα πάρκο της Φλώρινας, ώσπου κάποιοι δημοτικοί άρχοντες ανακάλυψαν αίφνης ότι η αισθητική του γλυπτού παραείναι μοντέρνα, τόσο που προσβάλλει τον ήρωα - τους θύμιζε ανθρωποειδές με κουρέλια; - και το εξόρισαν από την πόλη, πάνε τώρα κάποια χρόνια… Και νάτο τώρα εδώ… χωρίς ούτε μια ταμπελίτσα που να γράφει τι είναι!». Ο ένας φύλακας κούνησε το κεφάλι και είπε: «Και το έβαλαν στραμμένο προς τα μέσα, με την πλάτη προς το δρόμο, να μην το βλέπουν και οι περαστικοί…». Κοίταξα κι εγώ προς το άγαλμα -αμίλητος.
Τώρα τι να πεις;
Το χαμόγελο της Τζοκόντα
Το σημερινό κομ ιλ φω χαμόγελο δεν «δείχνει» αλλά μάλλον επιδεικνύει. Δεν είναι πια ανατομική και σωματική αντίδραση παλλομένου θυμικού, όσο εκούσια μυϊκή σύσπαση «ευφορίας σημαντική»
Απίστευτο, αλλά το χαμόγελο της Τζο-κόντα έπεσε και αυτό θύμα... αναλύσεως. Το περιέλαβαν Ολλανδοί ανθρωπολόγοι, φωτογράφοι, ψυχολόγοι, ανατόμοι, εθνολόγοι και ιστορικοί, και το ανέταμαν, διέσπασαν στα εξ ων συνετέθη το ιδιοφυές «σφουμάτο» του Ντα Βίντσι στις γωνίες των χειλιών και των ματιών, και καθόρισαν ποσοστιαίως τα συναισθήματα του περιφημοτέρου μοντέλου όλων των εποχών (καπρίτσια, υπεροψίες, θλίψη, ανακούφιση, ευγένεια, προσήνεια, έρωτα). Τόσο τοις εκατό από το ένα, τόσο από το άλλο.
Διαβάζοντας την είδηση, είχα στην αρχή σοκαρισθή. Ποσοστιαία ανάλυση ενός χαμόγελου... Μάλιστα, αυτό, είναι νέο... Για μερικές στιγμές, άρχισαν να περνούν από τη μνήμη μου χαμόγελα μερικών δεκαετιών ζωής. Χαμόγελα ερωτικά, φιλικά, υπεροχής, δουλοπρεπείας, κολακευτικά, εγκάρδια, υποκριτικά, δημοσιοσχεσίτικα, κομ ιλ φω, δεοντολογικά, έξυπνα ή ηλίθια, νωθρά ή σπιρτόζικα, αγοραία ή επαγγελματικά, αθώα ή πονηρά, πικρά ή αμήχανα. Αλλά... ποσοστιαία χαμόγελα... έ, κοτζάμ Τζοκόντα, κάτι περισσότερο αξίζει ασφαλώς - και πολύ καλά κάνανε και της αναλύσανε το χαμόγελο, ιδιαίτερα στην εποχή μας, όπου το χαμόγελο έχει πεθάνει.
Κάποτε, ένα χαμόγελο «έκρυβε» για να υπαινιχθή. Σχεδιαζόταν προσεκτικά με κραγιόν ώστε να σκάη στις γωνίες των χειλιών σταθερά ζωγραφισμένο και ανεξιχνίαστο, ερμηνεύσιμο ΙΣΩΣ από τη ματιά ή από την κλίση του κεφαλιού (το μυστικό της γοητείας, κατά τους παραϊστορικούς της Γαλλικής Επαναστάσεως, της γοητευτικής αυτοκράτειρας Ιωσηφίνας). Μιλούσε όσο και αποσιωπούσε, έλκυε όσο ακριβώς και περιχαράκωνε. Ένα χαμόγελο μπορούσε κατά τον Φλέτσερ «να διαρκή μια στιγμή, αλλά να παραμείνη αλησμόνητο», ή, κατά τον Ελυάρ, «να καταγγέλλη τη λύπη και την αθλιότητα της ζωής».
Το σημερινό όμως κομ ιλ φω χαμόγελο δεν «δείχνει» αλλά μάλλον επιδεικνύει. Δεν είναι πια ανατομική και σωματική αντίδραση παλλομένου θυμικού, όσο εκούσια μυϊκή σύσπαση «ευφορίας σημαντική».
Και ποιος, εδώ πού τα λέμε, άλλος μυς του σώματος χρησιμοποιείται γι’ αυτό, για το οποίο προοριζόταν... Κι οι δελτοειδείς προσφέρονται πολύ περισσότερο για βαράκια, παρά για συγκομιδή καρπών από δέντρα... Έτσι και το χαμόγελο. Δεν είναι πια διάλογος συναισθημάτων. Διαψεύδεται συνήθως από τα μάτια. Δεν είναι πια ούτε καν «δημοσιοσχεσίτικο», όπως στη δεκαετία του ‘80 - και αυτό είναι «πασέ». Το σημερινό χαμόγελο είναι αυτοσκοπός. Εκθέτει την παντελή έλλειψη ρινοχειλικών ρυτίδων στα κορίτσια, ρωμαλέους, τετράγωνους, παραγεμισμένους μασητήρες στα αγόρια, και σε όλους μαζί, χημικές διαθέσεις ψυχής, χημικότερες ακόμα προθέσεις δοντιών, μάτια χημικώς ασύσπαστα, χείλη χημικώς σαρκώδη χωρίς χυμούς.
Στην εποχή που ο άνθρωπος εκθέτει (όλο και ψυχαναγκαστικότερα, να λέγεται) το σώμα του γυμνό, το πρόσωπο παραμένει περήφανα συσπασμένο σε στιλιζαρισμένες, κοσμετολογικές εκφράσεις.
Το δέκατο πέμπτο αιώνα, ένα ζωγραφισμένο χαμόγελο αποτύπωσε ένα εσαεί ανεξιχνίαστο μυστήριο. Ο εικοστός πρώτος αιώνας ανταπάντησε με την αποτύπωση ενός ανατομικού προτύπου «συναισθηματικής μπούρκας».
Απίστευτο, αλλά το χαμόγελο της Τζο-κόντα έπεσε και αυτό θύμα... αναλύσεως. Το περιέλαβαν Ολλανδοί ανθρωπολόγοι, φωτογράφοι, ψυχολόγοι, ανατόμοι, εθνολόγοι και ιστορικοί, και το ανέταμαν, διέσπασαν στα εξ ων συνετέθη το ιδιοφυές «σφουμάτο» του Ντα Βίντσι στις γωνίες των χειλιών και των ματιών, και καθόρισαν ποσοστιαίως τα συναισθήματα του περιφημοτέρου μοντέλου όλων των εποχών (καπρίτσια, υπεροψίες, θλίψη, ανακούφιση, ευγένεια, προσήνεια, έρωτα). Τόσο τοις εκατό από το ένα, τόσο από το άλλο.
Διαβάζοντας την είδηση, είχα στην αρχή σοκαρισθή. Ποσοστιαία ανάλυση ενός χαμόγελου... Μάλιστα, αυτό, είναι νέο... Για μερικές στιγμές, άρχισαν να περνούν από τη μνήμη μου χαμόγελα μερικών δεκαετιών ζωής. Χαμόγελα ερωτικά, φιλικά, υπεροχής, δουλοπρεπείας, κολακευτικά, εγκάρδια, υποκριτικά, δημοσιοσχεσίτικα, κομ ιλ φω, δεοντολογικά, έξυπνα ή ηλίθια, νωθρά ή σπιρτόζικα, αγοραία ή επαγγελματικά, αθώα ή πονηρά, πικρά ή αμήχανα. Αλλά... ποσοστιαία χαμόγελα... έ, κοτζάμ Τζοκόντα, κάτι περισσότερο αξίζει ασφαλώς - και πολύ καλά κάνανε και της αναλύσανε το χαμόγελο, ιδιαίτερα στην εποχή μας, όπου το χαμόγελο έχει πεθάνει.
Κάποτε, ένα χαμόγελο «έκρυβε» για να υπαινιχθή. Σχεδιαζόταν προσεκτικά με κραγιόν ώστε να σκάη στις γωνίες των χειλιών σταθερά ζωγραφισμένο και ανεξιχνίαστο, ερμηνεύσιμο ΙΣΩΣ από τη ματιά ή από την κλίση του κεφαλιού (το μυστικό της γοητείας, κατά τους παραϊστορικούς της Γαλλικής Επαναστάσεως, της γοητευτικής αυτοκράτειρας Ιωσηφίνας). Μιλούσε όσο και αποσιωπούσε, έλκυε όσο ακριβώς και περιχαράκωνε. Ένα χαμόγελο μπορούσε κατά τον Φλέτσερ «να διαρκή μια στιγμή, αλλά να παραμείνη αλησμόνητο», ή, κατά τον Ελυάρ, «να καταγγέλλη τη λύπη και την αθλιότητα της ζωής».
Το σημερινό όμως κομ ιλ φω χαμόγελο δεν «δείχνει» αλλά μάλλον επιδεικνύει. Δεν είναι πια ανατομική και σωματική αντίδραση παλλομένου θυμικού, όσο εκούσια μυϊκή σύσπαση «ευφορίας σημαντική».
Και ποιος, εδώ πού τα λέμε, άλλος μυς του σώματος χρησιμοποιείται γι’ αυτό, για το οποίο προοριζόταν... Κι οι δελτοειδείς προσφέρονται πολύ περισσότερο για βαράκια, παρά για συγκομιδή καρπών από δέντρα... Έτσι και το χαμόγελο. Δεν είναι πια διάλογος συναισθημάτων. Διαψεύδεται συνήθως από τα μάτια. Δεν είναι πια ούτε καν «δημοσιοσχεσίτικο», όπως στη δεκαετία του ‘80 - και αυτό είναι «πασέ». Το σημερινό χαμόγελο είναι αυτοσκοπός. Εκθέτει την παντελή έλλειψη ρινοχειλικών ρυτίδων στα κορίτσια, ρωμαλέους, τετράγωνους, παραγεμισμένους μασητήρες στα αγόρια, και σε όλους μαζί, χημικές διαθέσεις ψυχής, χημικότερες ακόμα προθέσεις δοντιών, μάτια χημικώς ασύσπαστα, χείλη χημικώς σαρκώδη χωρίς χυμούς.
Στην εποχή που ο άνθρωπος εκθέτει (όλο και ψυχαναγκαστικότερα, να λέγεται) το σώμα του γυμνό, το πρόσωπο παραμένει περήφανα συσπασμένο σε στιλιζαρισμένες, κοσμετολογικές εκφράσεις.
Το δέκατο πέμπτο αιώνα, ένα ζωγραφισμένο χαμόγελο αποτύπωσε ένα εσαεί ανεξιχνίαστο μυστήριο. Ο εικοστός πρώτος αιώνας ανταπάντησε με την αποτύπωση ενός ανατομικού προτύπου «συναισθηματικής μπούρκας».
ζω θεσσαλονίκη 25 Απρ - 8 Μαιου
Aρνάκια γάλακτος και κατσικάκια που θυσιάζονται, μαγειρίτσες και τσουρέκια που στοματογκουρλώνονται, αβγουλάκια και στάμνες που σπάνε, λαμπάδες και σούβλες που παίρνουν φωτιά, beach bar και μαγιάτικα στεφάνια που φυτρώνουν στη Χαλκιδική, Ψήνεστε; Λαμπρά! Kι αναστάσιμα!
Μπουμπούκια
«Γύρνα σε μένα» είπαν στον Πάνο Κιάμο, κι εκείνος συμφώνησε να επιστρέψει, μόνον όμως μετά τις δύο αναστάσιμες εμφανίσεις του στην Πύλη Αξιού (26 & 27/4). Το επόμενο σχήμα που θα φιλοξενήσει η Πύλη Αξιού, από την Παρασκευή 2/5, μας αναγκάζει να την καταχωρίσουμε στις «Μουσικές Σκηνές» κι όχι στο «Ντέρτι». Όχι ότι δεν θα μας «σεκλετίσουν» οι Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Λαυρέντης Μαχαιρί-τσας, Σάκης Μπουλάς, Γιάννης Ζουγανέ-λης, Δημήτρης Σταρόβας, τα σκανδαλιάρικα «Μπουμπούκια» που ροκάρουν. «Ταξιδεύουμε και σας περιμένουμε» δηλώνουν τους τελευταίους 6 μήνες οι 5 φίλοι, που παρ’ ότι μεγάλωσαν, δεν σταματάν τις σκανταλιές. «Μπουμπούκια», λέλουδα, βολβοί, σπόροι, στην «Ανθο-έκθεση» του Πεδίου Άερως και των 60 ανθοπαραγωγών. Την Τετάρτη 30/4, στα εγκαίνια της έκθεσης, θα μυρίσω τον κρίνο, τη μαργαρίτα θα μαδήσω, μαζί με το βασιλικό θα ποτίσω και τη γλάστρα.
info: 26-27/4 Πάνος Κιάμος, Πύλη Αξιού
«Τα Μπουμπούκια» από 2/5
«Ανθοέκθεση», Πεδίον του Άρεως, 30/4 - 18/5
Μαμά γερνάω
«Η Σουλτάνα η Φωφώ» στην Αθήνα τραγουδούσε «πω πω πω πω πω πω» τα χειμωνιάτικα Δευτερότριτα. Στη Θεσσα-λονίκη, επιλέγει Τριτοτέταρτα (6 -7/5, 13-14/5, 20- 21/5) -για τα ανοιξιάτικα ρεσιτάλ φωνής και ψυχής, για τις βόλτες «Στους δρόμους του Βερολίνου» με μια «Αγάπη μικρή». Παρά τις εκμυστηρεύσεις της προς τη «Μαμά ότι γερνάει», η Τάνια Τσανακλίδου θα ανέβει στην Αποθήκη του Μύλου. Μιας και είμαστε σε Eurovision fever, να θυμηθούμε ότι η κυρία Τσανακλίδου μας είχε εκπροσωπήσει με τον «Τσάρλι Τσάπλιν». Επί-σης, το 1981 ερμήνευσε το ρόλο της Εντίθ Πιάφ στην παράσταση «Piaf» που παρουσιάστηκε στο Αθηναϊκό Κηπο-θέατρο. Το «Σπουργίτι» στο θεατρικό δρώμενο, αφιερωμένο στη μεγάλη α-οιδό της Γαλλίας, από την εταιρεία Θεάτρου και Πολιτισμού ACTA EST, υποδύεται η Άννα-Μαρία Αγγελίδου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι τέλη Μαΐου, στο Art cafe Πρώτο Πάτωμα. Κάθε Παρα-σκευή και Σάββατο, από τις 9/5, στην Αποθήκη του Μύλου οι Onirama, το group που ανέδειξε αυτή η πόλη και μετά το πήρε η Αθήνα να το κάνει προϊόν lifestyle. Δεν θα δούμε τον άνδρα που κατέστησε έγκυο τη Σίσσυ Χρηστίδου, αλλά τον Θοδωρή και την παρέα του που πέρασαν «Δύσκολους καιρούς» στο Shark, το Malt ‘n‘Jazz, το Μύλο, το Θέατρο Δάσους, πριν τους φερθούν ως «Πρίγκιπες» στην πρωτεύουσα. Χαιρό-μαστε τόσο που θα τους έχουμε πίσω, που θα «κλείσουμε τα μάτια… και θα πιάσουμε τον ουρανό…».
info: «Το σπουργίτι», Art cafe Πρώτο Πάτωμα, Δε & Τρ
Αποθήκη Μύλου: Τρ & Τε Tάνια Τσανακλίδου, Πα & Σα Οnirama
Σώμα μου φτιαγμένο από πηλό
Πρωτομαγιά «Γενέθλια θα κάνω» με το Νότη Σφακιανάκη, την Αποστολία Ζώη και την Γιάννα Τερζή. Δεν θα πάρω τον «δρόμο τον αγύριστο», αλλά το δρόμο για το Odeon, όπου ο άρχοντας Notis θα μοιραστεί μαζί μας τις πιο πρόσφατες και πλατινένιες «Μνήμες» του. Το νέο του cd που περιέχει το «Πάρτα, όλα όσα μου χάρισες, μα να ξέρεις πως φέρθηκες σκάρτα κι η παράσταση τέλειωσε, πάρτα». Μια άλλη παράσταση αρχίζει που έχει «Νόημα» αλλά και «Μακαρό-νια με κιμά». Στα μισά του Μαϊου (15/5), προβλέπεται να ξεκινήσουν η Πέγκυ Ζήνα και ο Σάκης Ρουβάς εμφανίσεις στην Πολιτεία Studio, όπου «όλα γύρω της θα γυρίζουν, σκέψεις λέξεις, όλα». Όλοι θα πάνε Κέρκυρα να δούνε τον Τόλη να πετάει στάμνες στην Πλατεία Λιστόν το πρωί του Μ. Σαββάτου. Όσοι μείνουμε όμως εδώ θα δούμε να του πετάνε λουλούδια, όσοι βρεθούν στην πρεμιέρα του Τόλη Βοσκόπουλου και της Αγγελικής Ηλιάδη στο ΒΟΟΜ (26/4)
info: Τ. Βοσκόπουλος, ΒΟΟΜ, από 26/4
Ν. Σφακιανάκης, Οdeon, από 1/5
Π. Ζήνα & Σ. Ρουβάς, Πολιτεία Studio, από 15/5
40 Μάηδων
40 χρόνια κλείνουν φέτος από το Μάη του ’68 και την επανάσταση εναντίον της κοινωνίας της κατανάλωσης. Με αφορμή την επέτειο, το Φεστιβάλ Κινημα-τογράφου συνεργάζεται με το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης και το περιοδικό «Ιστορείν», σε ένα πολύπλευρο αφιέρωμα με τίτλο «Μέρες του ‘68», που περιλαμβάνει προβολές ταινιών στο «Παύλος Ζάννας» (5-15/5), την εικαστική έκθεση «Revolution I love you» και διεθνές συνέδριο.
info: Αφιέρωμα «Μέρες του '68», «Παύλος Ζάννας», 5-15/5
Όλη η πόλη μια τσίκνα
Ο φούρνος και η σούβλα είναι μπελάς, μπελαλίδικος είναι και ο ξεσηκωμός του trendy γένους για Μύκονο και Κέρκυρα. Δεν μένω στην πόλη μου, να γλυτώσω κόπο, χρόνο, χρήμα; Ο Δήμος βάζει και φέτος τα αυγά, τα αρνιά, τα χορευτικά συγκροτήματα και προσκαλεί τους συμπολίτες να τα «τσουγκρίσουν» την Κυριακή του Πάσχα, από τις 11 το πρωί, στο άγαλμα του Μεγάλου Αλέξανδρου, με την Πίτσα Παπαδοπού-λου, τον Ηλία Κλωναρίδη και το Νίκο Αβαγιανό. Μετά το παραδοσιακό γλέντι «Όλης της πόλης, μιας πασχαλινής παρέας», το λαϊκό και ρεμπέτικο γλέντι της Αίγλης με τον Μπάμπη Τσέρτο, τα Παρασκευοσάββατα 4-5/5 & 9-10/5.
info: «Όλη η πόλη μια παρέα», Νέα Παραλία, Κυρ 27/4
Μπάμπης Τσέρτος, Αίγλη, Πα 4 & Σα 5/5, Πα 9 & Σα 10/5
Ας αρχίσουν οι χοροί
Το Σάββατο 10/5, στο Δημοτικό Αθλη-τικό Κέντρο Ευόσμου, θα γίνει το 1ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Αθλητικού χορού, με προσκεκλημένους τους παγκόσμιους πρωταθλητές στο latin, Michael Malitowsky και Joanna Leunis. Οι χοροί θα αρχίσουν στις 16.00 στο Δ.Α.Κ. Ευόσμου και θα συνεχιστούν στο club La Rosa Negra, στην περιοχή της Βίλκα, στο after latin party. Μια παράσταση αφιερωμένη στη Θεσσαλονίκη είναι η νέα παραγωγή του Χοροθέατρου του Κ.Θ.Β.Ε. Στο Βασιλικό, από το Σάββατο 3/5, σε σκηνοθεσία-χορογραφία Δημή-τρη Σωτηρίου, βλέπουμε την εγκατάσταση των Αθανάσιου Κολαλά και Λίλας Σωτηρίου και το «Υπομέλας τόπος». Ιατρικά περιγράφει μια μικρή ομάδα νευρώνων στον εγκέφαλο, χοροθεατρικά έναν τόπο συνάντησης όσων ξεχάστηκαν, μια αποσπασματική εμπειρία της πόλης, το χρόνο της περιπλάνησης και του στοχασμού, τα καμένα όνειρα των ανθρώπων που έζησαν τη μεγάλη φωτιά του 1917.
info: «Υπομέλας τόπος», Βασιλικό Θέατρο, από τις 3/5
1ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ
Αθλ. χορού, Δ.Α.Κ. Ευόσμου, 10/5
O τελευταίος να χτυπήσει το 3ο κουδούνι
Η εξέλιξη της «Πασχαλιάς» θα είναι θεατρική για τους επιλέγοντες Σαλο-νικιά. Πολλές οι πρεμιέρες των θιάσων ανήμερα της Κυριακής του Πάσχα: Πρεμιέρα της σπαρταριστής κωμωδίας του Γιώργου Κωνσταντίνου «Ο τελευταίος να κλείσει την πόρτα», στο Θέατρο... «Νοσοκομείο» Αριστοτέλειο, με τους Θύμιο Καρακατσάνη, Γιώργο Κωνσταντί-νου, πρεμιέρα του «Ονείρου της διπλανής πόρτας» στο Θέατρο Εγνατία με τους Ζέτα Μακρυπούλια, Γιώργο Καπουτσίδη, Αργύρη Αγγέλου, πρεμιέρα των «Νυχτών Ραδιο-φόνων» στο Ράδιο Σίτυ, με τους Ελένη Ράντου, Βασίλη Χαραλ-αμπόπουλο. Λίγες αυλαίες μετά, την Παρασκευή 2/5, ακολουθεί η πρεμιέρα για το αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν «Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν» από το Θέατρο Άλμα, στη Μονή Λαζαριστών, με τους Γιώργο Μιχαλακόπουλο, Κατερίνα Μαραγκού, Φιλαρέτη Κομνηνού και Γιώργο Μοσχίδη, ενώ οι «Θεατρικές συναντήσεις» στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς, ξεκινούν στις 7/5 με τον «Πατέρα» του Αύγουστου Στρίντμπεργκ, από το Θέατρο «Στοά» των Θανάση Παπαγεωργίου και Λήδας Πρωτοψάλτη.
info: Από την Κυριακή 27/4: «Νύχτες Ραδιο-Φόνων», «Όνειρο της διπλανής πόρτας», «Ο τελευταίος να κλείσει την πόρτα»
Μπουμπούκια
«Γύρνα σε μένα» είπαν στον Πάνο Κιάμο, κι εκείνος συμφώνησε να επιστρέψει, μόνον όμως μετά τις δύο αναστάσιμες εμφανίσεις του στην Πύλη Αξιού (26 & 27/4). Το επόμενο σχήμα που θα φιλοξενήσει η Πύλη Αξιού, από την Παρασκευή 2/5, μας αναγκάζει να την καταχωρίσουμε στις «Μουσικές Σκηνές» κι όχι στο «Ντέρτι». Όχι ότι δεν θα μας «σεκλετίσουν» οι Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Λαυρέντης Μαχαιρί-τσας, Σάκης Μπουλάς, Γιάννης Ζουγανέ-λης, Δημήτρης Σταρόβας, τα σκανδαλιάρικα «Μπουμπούκια» που ροκάρουν. «Ταξιδεύουμε και σας περιμένουμε» δηλώνουν τους τελευταίους 6 μήνες οι 5 φίλοι, που παρ’ ότι μεγάλωσαν, δεν σταματάν τις σκανταλιές. «Μπουμπούκια», λέλουδα, βολβοί, σπόροι, στην «Ανθο-έκθεση» του Πεδίου Άερως και των 60 ανθοπαραγωγών. Την Τετάρτη 30/4, στα εγκαίνια της έκθεσης, θα μυρίσω τον κρίνο, τη μαργαρίτα θα μαδήσω, μαζί με το βασιλικό θα ποτίσω και τη γλάστρα.
info: 26-27/4 Πάνος Κιάμος, Πύλη Αξιού
«Τα Μπουμπούκια» από 2/5
«Ανθοέκθεση», Πεδίον του Άρεως, 30/4 - 18/5
Μαμά γερνάω
«Η Σουλτάνα η Φωφώ» στην Αθήνα τραγουδούσε «πω πω πω πω πω πω» τα χειμωνιάτικα Δευτερότριτα. Στη Θεσσα-λονίκη, επιλέγει Τριτοτέταρτα (6 -7/5, 13-14/5, 20- 21/5) -για τα ανοιξιάτικα ρεσιτάλ φωνής και ψυχής, για τις βόλτες «Στους δρόμους του Βερολίνου» με μια «Αγάπη μικρή». Παρά τις εκμυστηρεύσεις της προς τη «Μαμά ότι γερνάει», η Τάνια Τσανακλίδου θα ανέβει στην Αποθήκη του Μύλου. Μιας και είμαστε σε Eurovision fever, να θυμηθούμε ότι η κυρία Τσανακλίδου μας είχε εκπροσωπήσει με τον «Τσάρλι Τσάπλιν». Επί-σης, το 1981 ερμήνευσε το ρόλο της Εντίθ Πιάφ στην παράσταση «Piaf» που παρουσιάστηκε στο Αθηναϊκό Κηπο-θέατρο. Το «Σπουργίτι» στο θεατρικό δρώμενο, αφιερωμένο στη μεγάλη α-οιδό της Γαλλίας, από την εταιρεία Θεάτρου και Πολιτισμού ACTA EST, υποδύεται η Άννα-Μαρία Αγγελίδου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι τέλη Μαΐου, στο Art cafe Πρώτο Πάτωμα. Κάθε Παρα-σκευή και Σάββατο, από τις 9/5, στην Αποθήκη του Μύλου οι Onirama, το group που ανέδειξε αυτή η πόλη και μετά το πήρε η Αθήνα να το κάνει προϊόν lifestyle. Δεν θα δούμε τον άνδρα που κατέστησε έγκυο τη Σίσσυ Χρηστίδου, αλλά τον Θοδωρή και την παρέα του που πέρασαν «Δύσκολους καιρούς» στο Shark, το Malt ‘n‘Jazz, το Μύλο, το Θέατρο Δάσους, πριν τους φερθούν ως «Πρίγκιπες» στην πρωτεύουσα. Χαιρό-μαστε τόσο που θα τους έχουμε πίσω, που θα «κλείσουμε τα μάτια… και θα πιάσουμε τον ουρανό…».
info: «Το σπουργίτι», Art cafe Πρώτο Πάτωμα, Δε & Τρ
Αποθήκη Μύλου: Τρ & Τε Tάνια Τσανακλίδου, Πα & Σα Οnirama
Σώμα μου φτιαγμένο από πηλό
Πρωτομαγιά «Γενέθλια θα κάνω» με το Νότη Σφακιανάκη, την Αποστολία Ζώη και την Γιάννα Τερζή. Δεν θα πάρω τον «δρόμο τον αγύριστο», αλλά το δρόμο για το Odeon, όπου ο άρχοντας Notis θα μοιραστεί μαζί μας τις πιο πρόσφατες και πλατινένιες «Μνήμες» του. Το νέο του cd που περιέχει το «Πάρτα, όλα όσα μου χάρισες, μα να ξέρεις πως φέρθηκες σκάρτα κι η παράσταση τέλειωσε, πάρτα». Μια άλλη παράσταση αρχίζει που έχει «Νόημα» αλλά και «Μακαρό-νια με κιμά». Στα μισά του Μαϊου (15/5), προβλέπεται να ξεκινήσουν η Πέγκυ Ζήνα και ο Σάκης Ρουβάς εμφανίσεις στην Πολιτεία Studio, όπου «όλα γύρω της θα γυρίζουν, σκέψεις λέξεις, όλα». Όλοι θα πάνε Κέρκυρα να δούνε τον Τόλη να πετάει στάμνες στην Πλατεία Λιστόν το πρωί του Μ. Σαββάτου. Όσοι μείνουμε όμως εδώ θα δούμε να του πετάνε λουλούδια, όσοι βρεθούν στην πρεμιέρα του Τόλη Βοσκόπουλου και της Αγγελικής Ηλιάδη στο ΒΟΟΜ (26/4)
info: Τ. Βοσκόπουλος, ΒΟΟΜ, από 26/4
Ν. Σφακιανάκης, Οdeon, από 1/5
Π. Ζήνα & Σ. Ρουβάς, Πολιτεία Studio, από 15/5
40 Μάηδων
40 χρόνια κλείνουν φέτος από το Μάη του ’68 και την επανάσταση εναντίον της κοινωνίας της κατανάλωσης. Με αφορμή την επέτειο, το Φεστιβάλ Κινημα-τογράφου συνεργάζεται με το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης Θεσσαλονίκης και το περιοδικό «Ιστορείν», σε ένα πολύπλευρο αφιέρωμα με τίτλο «Μέρες του ‘68», που περιλαμβάνει προβολές ταινιών στο «Παύλος Ζάννας» (5-15/5), την εικαστική έκθεση «Revolution I love you» και διεθνές συνέδριο.
info: Αφιέρωμα «Μέρες του '68», «Παύλος Ζάννας», 5-15/5
Όλη η πόλη μια τσίκνα
Ο φούρνος και η σούβλα είναι μπελάς, μπελαλίδικος είναι και ο ξεσηκωμός του trendy γένους για Μύκονο και Κέρκυρα. Δεν μένω στην πόλη μου, να γλυτώσω κόπο, χρόνο, χρήμα; Ο Δήμος βάζει και φέτος τα αυγά, τα αρνιά, τα χορευτικά συγκροτήματα και προσκαλεί τους συμπολίτες να τα «τσουγκρίσουν» την Κυριακή του Πάσχα, από τις 11 το πρωί, στο άγαλμα του Μεγάλου Αλέξανδρου, με την Πίτσα Παπαδοπού-λου, τον Ηλία Κλωναρίδη και το Νίκο Αβαγιανό. Μετά το παραδοσιακό γλέντι «Όλης της πόλης, μιας πασχαλινής παρέας», το λαϊκό και ρεμπέτικο γλέντι της Αίγλης με τον Μπάμπη Τσέρτο, τα Παρασκευοσάββατα 4-5/5 & 9-10/5.
info: «Όλη η πόλη μια παρέα», Νέα Παραλία, Κυρ 27/4
Μπάμπης Τσέρτος, Αίγλη, Πα 4 & Σα 5/5, Πα 9 & Σα 10/5
Ας αρχίσουν οι χοροί
Το Σάββατο 10/5, στο Δημοτικό Αθλη-τικό Κέντρο Ευόσμου, θα γίνει το 1ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Αθλητικού χορού, με προσκεκλημένους τους παγκόσμιους πρωταθλητές στο latin, Michael Malitowsky και Joanna Leunis. Οι χοροί θα αρχίσουν στις 16.00 στο Δ.Α.Κ. Ευόσμου και θα συνεχιστούν στο club La Rosa Negra, στην περιοχή της Βίλκα, στο after latin party. Μια παράσταση αφιερωμένη στη Θεσσαλονίκη είναι η νέα παραγωγή του Χοροθέατρου του Κ.Θ.Β.Ε. Στο Βασιλικό, από το Σάββατο 3/5, σε σκηνοθεσία-χορογραφία Δημή-τρη Σωτηρίου, βλέπουμε την εγκατάσταση των Αθανάσιου Κολαλά και Λίλας Σωτηρίου και το «Υπομέλας τόπος». Ιατρικά περιγράφει μια μικρή ομάδα νευρώνων στον εγκέφαλο, χοροθεατρικά έναν τόπο συνάντησης όσων ξεχάστηκαν, μια αποσπασματική εμπειρία της πόλης, το χρόνο της περιπλάνησης και του στοχασμού, τα καμένα όνειρα των ανθρώπων που έζησαν τη μεγάλη φωτιά του 1917.
info: «Υπομέλας τόπος», Βασιλικό Θέατρο, από τις 3/5
1ο Πανελλήνιο Φεστιβάλ
Αθλ. χορού, Δ.Α.Κ. Ευόσμου, 10/5
O τελευταίος να χτυπήσει το 3ο κουδούνι
Η εξέλιξη της «Πασχαλιάς» θα είναι θεατρική για τους επιλέγοντες Σαλο-νικιά. Πολλές οι πρεμιέρες των θιάσων ανήμερα της Κυριακής του Πάσχα: Πρεμιέρα της σπαρταριστής κωμωδίας του Γιώργου Κωνσταντίνου «Ο τελευταίος να κλείσει την πόρτα», στο Θέατρο... «Νοσοκομείο» Αριστοτέλειο, με τους Θύμιο Καρακατσάνη, Γιώργο Κωνσταντί-νου, πρεμιέρα του «Ονείρου της διπλανής πόρτας» στο Θέατρο Εγνατία με τους Ζέτα Μακρυπούλια, Γιώργο Καπουτσίδη, Αργύρη Αγγέλου, πρεμιέρα των «Νυχτών Ραδιο-φόνων» στο Ράδιο Σίτυ, με τους Ελένη Ράντου, Βασίλη Χαραλ-αμπόπουλο. Λίγες αυλαίες μετά, την Παρασκευή 2/5, ακολουθεί η πρεμιέρα για το αριστούργημα του Χένρικ Ίψεν «Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν» από το Θέατρο Άλμα, στη Μονή Λαζαριστών, με τους Γιώργο Μιχαλακόπουλο, Κατερίνα Μαραγκού, Φιλαρέτη Κομνηνού και Γιώργο Μοσχίδη, ενώ οι «Θεατρικές συναντήσεις» στο Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς, ξεκινούν στις 7/5 με τον «Πατέρα» του Αύγουστου Στρίντμπεργκ, από το Θέατρο «Στοά» των Θανάση Παπαγεωργίου και Λήδας Πρωτοψάλτη.
info: Από την Κυριακή 27/4: «Νύχτες Ραδιο-Φόνων», «Όνειρο της διπλανής πόρτας», «Ο τελευταίος να κλείσει την πόρτα»
Γιώργος Νταλάρας
«Σαν τραγούδι μαγεμένο», μια παράσταση για την ιστορία του ρεμπέτικου, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη, με 4 ακόμη τραγουδιστές, μια 13μελή ορχήστρα και μια ομάδα ηθοποιών που «υποδύονται» εμβληματικές μορφές του ρεμπέτικου, στο Μέγαρο Μουσικής στις 10 και 11 Μαΐου
Η σχέση σας με το ρεμπέτικο υπήρξε απόλυτα βιωματική;
Τα πρώτα τραγούδια που άκουσα από μωρό παιδί, ήταν τα Σμυρναίικα και τα ρεμπέτικα. Ιδιαίτερα τα ρεμπέτικα, από το λίγο που θυμάμαι τον πατέρα μου όταν ήμουν 3-4 χρονών, «μπήκαν στην ψυχή μου». Και βέβαια τα Σμυρναίικα, από την πλευρά της μάνας μου, που η οικογένειά της ήταν πρόσφυγες από την Μικρά Ασία. Μεγαλώνο-ντας, εννοώ όταν ήμουν παιδί πια, ένιωσα ότι πέρα από τα ακούσματα αυτά, το ίδιο το τραγούδι μου άρεσε πολύ. Παρότι ήταν μινόρε τα περισσότερα τραγούδια είχαν μια καθαρότητα, μια λεβεντιά. Και μετά μεγαλώνοντας ανάμεσα στους ίδιους τους μουσικούς, τους ρεμπέτες, έβλεπα ότι αυτό το τραγούδι ήταν για εκείνους η δουλειά τους, η κοινωνική τους έκφραση, ο τρόπος ζωής τους, η ίδια τους η ζωή αν θέλετε. Και έτσι πέρα από το μουσικό ενδιαφέρον που είχε πάντα για μένα, έμαθα να το αγαπώ και να το εκτιμώ. Ένιωσα, παρ’ ότι ήμουν άλλη γενιά, ένας εκφραστής τους.
Γνωρίσατε και δουλέψατε κοντά σε δημιουργούς του. Συνεχίζετε να ανακαλύπτετε ακόμη καινούρια πράγματα στο ρεμπέτικο τραγούδι; Όπως είπα, γνώρισα πρώτα τον πατέρα μου. Γνώρισα μετά, παιδί 14-15 χρονών, τον Στελλάκη Περπινιάδη, δούλεψα και στο μαγαζί του ως κιθαρίστας. Αυτός ήταν μεγάλος δάσκαλος του ρεμπέτικου. Και αργότερα όλους τους σπουδαίους εκπροσώπους του, συνθέτες, μουσικούς, τραγουδιστές. Ιδιαίτερα όταν άκουσα τις εκτελέσεις του Μπιθικώτση, που ήταν ο δικός μου δάσκαλος, το αγάπησα περισσότερο. Και πίστεψα ότι αυτό το τραγούδι δεν θα γίνει ποτέ μουσειακό, θα παίζεται πάντα επιθετικά αν θέλετε, σαν ένα κοινωνικό τραγούδι του σήμερα. Σαν τοιχογραφία της ιστορίας του τόπου, εκφράζει συναισθήματα και την ψυχοσύνθεση ενός ολόκληρου λαού, όπως το φάντο στην Πορτογαλία, το φλαμένκο στην Ισπανία, το μπλουζ στην Αμερική. Όσο μεγαλώνω ανακαλύπτω καινούργιους μουσικούς δρόμους και μια στιχουργική που πέρα από τα ερωτικά τραγούδια εκφράζει την ιστορία των ανθρώπων, τη μετανάστευση, την ξενιτιά, τη φυλακή, το αλκοόλ, τα ναρκωτικά, το περιθώριο, με έναν αυθεντικό αληθινό τρόπο.
Το ρεμπέτικο λοιπόν είναι ένα κομμάτι της σύγχρονης ελληνικής μουσικής και όχι μόνο, ιστορίας; Ασφαλώς. Στην πα-ράσταση με αυτή την πραγματικά ευρηματική σκηνοθεσία του Σωτήρη Χατζά-κη, τα κείμενα του Γιώργου Σκαμπαρ-δώνη, και το φιλμ του Γρηγόρη Καραντι-νάκη, θα δείτε μια απόλυτα παράλληλη δράση του τραγουδιού, της ιστορίας και της ανθρωπογεωγραφίας της εποχής.
Τελικά τι πιστεύετε ότι είναι το ρεμπέτικο τραγούδι, περιθωριακό ή λαϊκό; Ως μουσική έκφραση το ρεμπέτικο, ασφαλώς και είναι λαϊκό. Και είναι η βάση του λαϊκού τραγουδιού μέχρι σήμερα. Μη ξεχνάτε ότι ο μεγάλος Μίκης Θεοδω-ράκης με μεγάλη περηφάνια δηλώνει ότι είναι μαθητής του Βασίλη Τσιτσάνη. Μην ξεχνάτε την αγάπη, την αφοσίωση στο ρεμπέτικο μεγάλων Ελλήνων συνθετών και κυρίως του Χατζιδάκι και του Ξαρχάκου. Βεβαίως το ρεμπέτικο ως κοινωνική έκφραση ήταν περιθωριακό. Διότι αυτοί οι άνθρωποι που το εξέφρασαν πρώτοι, ήταν κυνηγημένοι. Φαντα-στείτε τον Βαγγέλη Παπάζογλου, έναν πολύ μεγάλο συνθέτη, που μεσουρανούσε στην Μικρά Ασία, όταν έφτασε στον Πειραιά πρόσφυγας κυνηγημένος, ζώντας περιθωριακά την υπόλοιπη βα-σανισμένη ζωή του, τι πόνο, τι πίκρα έ-βγαλε μέσα από τα τραγούδια του.
Στο εξωτερικό γνωρίζουν αυτό το είδος της μουσικής μας; Ασφαλώς το γνωρίζουν και οι ακροατές του είναι πραγματικά υψηλού μουσικού επιπέδου. Έχω προσωπική πείρα γι’ αυτό. Οι περιοδείες με το ρεμπέτικο, ανάμεσα στις δεκάδες που έχω κάνει στην Ευρώπη και στην Αμερική, και μάλιστα σε εξαιρετικούς χώρους κλασικής μουσικής ή όπερας, είναι οι πιο επιτυχημένες καλλιτεχνικά και εμπορικά και από πλευράς ανταπόκρισης του τύπου. Δεν ξέρω αν γνωρίζετε ότι οι ακριβότεροι σπάνιοι δίσκοι που πωλούνται διεθνώς σε δημοπρασίες, είναι οι δίσκοι του ρεμπέτικου.
Τι περιλαμβάνει η παράσταση «Σαν τραγούδι μαγεμένο» και ποιο είναι το βασικό σκεπτικό της; Αγαπώ κυρίως τις αμιγείς συναυλίες, και σπάνια πειραματίζομαι σε μεικτά θεάματα. Κυρίως δίνω λό-γο στη μουσική. Όμως αυτή η παράσταση ευτύχησε να έχει εξαιρετικούς συνε-ργάτες σε όλα τα επίπεδα. Και οι τραγουδιστές, και οι ηθοποιοί, και η σκηνοθεσία, και τα κείμενα, και η ιδέα μιας πα-ράλληλης δράσης μουσικών του σήμερα και τραγουδιστών και συνθετών του ρεμπέτικου που έφυγαν και συνομιλούν υπερβατικά με τους σημερινούς μουσικούς και τραγουδιστές ήταν ευρηματική, άμεση και πολύ συγκινητική. Και αυτό βέβαια είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον.
Υπάρχουν τραγούδια της παράστασης που δεν τα γνωρίζατε πριν; Τα γνώριζα σχεδόν όλα. Όμως, στην παράσταση αυτή υπάρχουν τραγούδια που τραγουδάω για πρώτη φορά. Όπως τα ρεμπέτικα της Αμερικής. Είχαμε και εδώ την τύχη να έχουμε σύμβουλο τον Παναγιώ-τη Κουνάδη, έναν εξαιρετικά σημαντικό μελετητή και ερευνητή του ρεμπέτικου με ένα αρχείο θησαυρό που συνέβαλε αποφασιστικά στην παράσταση, ιδιαίτερα σε μένα που μου έδωσε την ευκαιρία μέσα από δεκάδες πρώτες εκτελέσεις του αρχείου του, να μελετήσω και να εκφράσω τη δική μου άποψη σήμερα. Γιατί αυτό που έχει σημασία για μένα, και αυτό εύχομαι για τους νέους μουσικούς, δεν είναι να μιμηθούμε μια ρεμπέτικη κομπανία προπολεμική. Είναι να συνεισφέρουμε τη δική μας γνώμη και γνώση στα τραγούδια και να τα εκφράσουμε σήμερα. Εγώ αυτό το υποστηρίζω και παίρνω το ρίσκο. Δεν με ενδιέφερε να κάνω κόπιες των παλιών τραγουδιών.
Στην παράσταση «συναντιέστε» επί σκηνής με τη φιγούρα του πατέρα σας; Αυτή τη συνάντηση την οφείλουμε στον Σκαμπαρδώνη και στον Χατζάκη. Ήταν δικό τους εύρημα. Είναι ένα γλυκό και τρυφερό σημείο της παράστασης. Γιατί εμένα ο πατέρας μου, πέρα από το ότι μου έλειψε πολύ στα παιδικά μου χρόνια, ήταν ένας εκπληκτικός μουσικός που συνεχίζω να τον θαυμάζω.
Το ρεμπέτικο είναι ένα παλιό είδος τραγουδιού; Ποια είναι η θέση του στην εποχή μας; Όπως έλεγα και πιο πάνω, το ρεμπέτικο μπορεί να είναι παλιό είδος, αλλά παράλληλα είναι κι η βάση. Και έχει σημασία για τους νέους μουσικούς, όχι απλώς να το ανακαλύπτουν - έχουν πολλά να μάθουν- αλλά να βάζουν τη δική τους μελέτη και σφραγίδα και στις σύγχρονες εκτελέσεις. Και αυτός είναι ο σκοπός. Να δουν αυτή την παράσταση νέοι άνθρωποι, να προβληματιστούν, να συγκινηθούν και να εκφραστούν σήμερα μέσα από αυτό το εκπληκτικό τραγούδι που είναι συνυφασμένο με την ιστορία μας και το λαϊκό μας πολιτισμό.
info:«Σαν τραγούδι μαγεμένο»
10 & 11/5, Μέγαρο Μουσικής
25ης Μαρτίου & Παραλία, Τ: 2310 895938-9. Ώρα έναρξης: 21.00
Η σχέση σας με το ρεμπέτικο υπήρξε απόλυτα βιωματική;
Τα πρώτα τραγούδια που άκουσα από μωρό παιδί, ήταν τα Σμυρναίικα και τα ρεμπέτικα. Ιδιαίτερα τα ρεμπέτικα, από το λίγο που θυμάμαι τον πατέρα μου όταν ήμουν 3-4 χρονών, «μπήκαν στην ψυχή μου». Και βέβαια τα Σμυρναίικα, από την πλευρά της μάνας μου, που η οικογένειά της ήταν πρόσφυγες από την Μικρά Ασία. Μεγαλώνο-ντας, εννοώ όταν ήμουν παιδί πια, ένιωσα ότι πέρα από τα ακούσματα αυτά, το ίδιο το τραγούδι μου άρεσε πολύ. Παρότι ήταν μινόρε τα περισσότερα τραγούδια είχαν μια καθαρότητα, μια λεβεντιά. Και μετά μεγαλώνοντας ανάμεσα στους ίδιους τους μουσικούς, τους ρεμπέτες, έβλεπα ότι αυτό το τραγούδι ήταν για εκείνους η δουλειά τους, η κοινωνική τους έκφραση, ο τρόπος ζωής τους, η ίδια τους η ζωή αν θέλετε. Και έτσι πέρα από το μουσικό ενδιαφέρον που είχε πάντα για μένα, έμαθα να το αγαπώ και να το εκτιμώ. Ένιωσα, παρ’ ότι ήμουν άλλη γενιά, ένας εκφραστής τους.
Γνωρίσατε και δουλέψατε κοντά σε δημιουργούς του. Συνεχίζετε να ανακαλύπτετε ακόμη καινούρια πράγματα στο ρεμπέτικο τραγούδι; Όπως είπα, γνώρισα πρώτα τον πατέρα μου. Γνώρισα μετά, παιδί 14-15 χρονών, τον Στελλάκη Περπινιάδη, δούλεψα και στο μαγαζί του ως κιθαρίστας. Αυτός ήταν μεγάλος δάσκαλος του ρεμπέτικου. Και αργότερα όλους τους σπουδαίους εκπροσώπους του, συνθέτες, μουσικούς, τραγουδιστές. Ιδιαίτερα όταν άκουσα τις εκτελέσεις του Μπιθικώτση, που ήταν ο δικός μου δάσκαλος, το αγάπησα περισσότερο. Και πίστεψα ότι αυτό το τραγούδι δεν θα γίνει ποτέ μουσειακό, θα παίζεται πάντα επιθετικά αν θέλετε, σαν ένα κοινωνικό τραγούδι του σήμερα. Σαν τοιχογραφία της ιστορίας του τόπου, εκφράζει συναισθήματα και την ψυχοσύνθεση ενός ολόκληρου λαού, όπως το φάντο στην Πορτογαλία, το φλαμένκο στην Ισπανία, το μπλουζ στην Αμερική. Όσο μεγαλώνω ανακαλύπτω καινούργιους μουσικούς δρόμους και μια στιχουργική που πέρα από τα ερωτικά τραγούδια εκφράζει την ιστορία των ανθρώπων, τη μετανάστευση, την ξενιτιά, τη φυλακή, το αλκοόλ, τα ναρκωτικά, το περιθώριο, με έναν αυθεντικό αληθινό τρόπο.
Το ρεμπέτικο λοιπόν είναι ένα κομμάτι της σύγχρονης ελληνικής μουσικής και όχι μόνο, ιστορίας; Ασφαλώς. Στην πα-ράσταση με αυτή την πραγματικά ευρηματική σκηνοθεσία του Σωτήρη Χατζά-κη, τα κείμενα του Γιώργου Σκαμπαρ-δώνη, και το φιλμ του Γρηγόρη Καραντι-νάκη, θα δείτε μια απόλυτα παράλληλη δράση του τραγουδιού, της ιστορίας και της ανθρωπογεωγραφίας της εποχής.
Τελικά τι πιστεύετε ότι είναι το ρεμπέτικο τραγούδι, περιθωριακό ή λαϊκό; Ως μουσική έκφραση το ρεμπέτικο, ασφαλώς και είναι λαϊκό. Και είναι η βάση του λαϊκού τραγουδιού μέχρι σήμερα. Μη ξεχνάτε ότι ο μεγάλος Μίκης Θεοδω-ράκης με μεγάλη περηφάνια δηλώνει ότι είναι μαθητής του Βασίλη Τσιτσάνη. Μην ξεχνάτε την αγάπη, την αφοσίωση στο ρεμπέτικο μεγάλων Ελλήνων συνθετών και κυρίως του Χατζιδάκι και του Ξαρχάκου. Βεβαίως το ρεμπέτικο ως κοινωνική έκφραση ήταν περιθωριακό. Διότι αυτοί οι άνθρωποι που το εξέφρασαν πρώτοι, ήταν κυνηγημένοι. Φαντα-στείτε τον Βαγγέλη Παπάζογλου, έναν πολύ μεγάλο συνθέτη, που μεσουρανούσε στην Μικρά Ασία, όταν έφτασε στον Πειραιά πρόσφυγας κυνηγημένος, ζώντας περιθωριακά την υπόλοιπη βα-σανισμένη ζωή του, τι πόνο, τι πίκρα έ-βγαλε μέσα από τα τραγούδια του.
Στο εξωτερικό γνωρίζουν αυτό το είδος της μουσικής μας; Ασφαλώς το γνωρίζουν και οι ακροατές του είναι πραγματικά υψηλού μουσικού επιπέδου. Έχω προσωπική πείρα γι’ αυτό. Οι περιοδείες με το ρεμπέτικο, ανάμεσα στις δεκάδες που έχω κάνει στην Ευρώπη και στην Αμερική, και μάλιστα σε εξαιρετικούς χώρους κλασικής μουσικής ή όπερας, είναι οι πιο επιτυχημένες καλλιτεχνικά και εμπορικά και από πλευράς ανταπόκρισης του τύπου. Δεν ξέρω αν γνωρίζετε ότι οι ακριβότεροι σπάνιοι δίσκοι που πωλούνται διεθνώς σε δημοπρασίες, είναι οι δίσκοι του ρεμπέτικου.
Τι περιλαμβάνει η παράσταση «Σαν τραγούδι μαγεμένο» και ποιο είναι το βασικό σκεπτικό της; Αγαπώ κυρίως τις αμιγείς συναυλίες, και σπάνια πειραματίζομαι σε μεικτά θεάματα. Κυρίως δίνω λό-γο στη μουσική. Όμως αυτή η παράσταση ευτύχησε να έχει εξαιρετικούς συνε-ργάτες σε όλα τα επίπεδα. Και οι τραγουδιστές, και οι ηθοποιοί, και η σκηνοθεσία, και τα κείμενα, και η ιδέα μιας πα-ράλληλης δράσης μουσικών του σήμερα και τραγουδιστών και συνθετών του ρεμπέτικου που έφυγαν και συνομιλούν υπερβατικά με τους σημερινούς μουσικούς και τραγουδιστές ήταν ευρηματική, άμεση και πολύ συγκινητική. Και αυτό βέβαια είναι εξαιρετικά ενδιαφέρον.
Υπάρχουν τραγούδια της παράστασης που δεν τα γνωρίζατε πριν; Τα γνώριζα σχεδόν όλα. Όμως, στην παράσταση αυτή υπάρχουν τραγούδια που τραγουδάω για πρώτη φορά. Όπως τα ρεμπέτικα της Αμερικής. Είχαμε και εδώ την τύχη να έχουμε σύμβουλο τον Παναγιώ-τη Κουνάδη, έναν εξαιρετικά σημαντικό μελετητή και ερευνητή του ρεμπέτικου με ένα αρχείο θησαυρό που συνέβαλε αποφασιστικά στην παράσταση, ιδιαίτερα σε μένα που μου έδωσε την ευκαιρία μέσα από δεκάδες πρώτες εκτελέσεις του αρχείου του, να μελετήσω και να εκφράσω τη δική μου άποψη σήμερα. Γιατί αυτό που έχει σημασία για μένα, και αυτό εύχομαι για τους νέους μουσικούς, δεν είναι να μιμηθούμε μια ρεμπέτικη κομπανία προπολεμική. Είναι να συνεισφέρουμε τη δική μας γνώμη και γνώση στα τραγούδια και να τα εκφράσουμε σήμερα. Εγώ αυτό το υποστηρίζω και παίρνω το ρίσκο. Δεν με ενδιέφερε να κάνω κόπιες των παλιών τραγουδιών.
Στην παράσταση «συναντιέστε» επί σκηνής με τη φιγούρα του πατέρα σας; Αυτή τη συνάντηση την οφείλουμε στον Σκαμπαρδώνη και στον Χατζάκη. Ήταν δικό τους εύρημα. Είναι ένα γλυκό και τρυφερό σημείο της παράστασης. Γιατί εμένα ο πατέρας μου, πέρα από το ότι μου έλειψε πολύ στα παιδικά μου χρόνια, ήταν ένας εκπληκτικός μουσικός που συνεχίζω να τον θαυμάζω.
Το ρεμπέτικο είναι ένα παλιό είδος τραγουδιού; Ποια είναι η θέση του στην εποχή μας; Όπως έλεγα και πιο πάνω, το ρεμπέτικο μπορεί να είναι παλιό είδος, αλλά παράλληλα είναι κι η βάση. Και έχει σημασία για τους νέους μουσικούς, όχι απλώς να το ανακαλύπτουν - έχουν πολλά να μάθουν- αλλά να βάζουν τη δική τους μελέτη και σφραγίδα και στις σύγχρονες εκτελέσεις. Και αυτός είναι ο σκοπός. Να δουν αυτή την παράσταση νέοι άνθρωποι, να προβληματιστούν, να συγκινηθούν και να εκφραστούν σήμερα μέσα από αυτό το εκπληκτικό τραγούδι που είναι συνυφασμένο με την ιστορία μας και το λαϊκό μας πολιτισμό.
info:«Σαν τραγούδι μαγεμένο»
10 & 11/5, Μέγαρο Μουσικής
25ης Μαρτίου & Παραλία, Τ: 2310 895938-9. Ώρα έναρξης: 21.00
Φιλαρέτη Κομνηνού
Ηθοποιός «δικιά μας», επιστρέφει στα πάτρια εδάφη υποδυόμενη τη νόμιμη σύζυγο του Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν στο ομότιτλο έργο του Χένρικ Ίψεν, που ανεβαίνει από τις 2 Μαΐου στη Μονή Λαζαριστών, και μας μιλά για τον ρόλο της, το θέατρο και την πόλη
Μιλήστε μας λίγο για το ρόλο της Γκούντχιλντ. Πώς τον πλησιάσατε;
Επειδή έχω παίξει μέχρι τώρα τρεις ρόλους του Στρίντμπεργκ, έχει προηγηθεί και η «Έντα Γκάμπλερ» του Ίψεν, αν θέλεις, έχω κάνει μια μελέτη, εντός εισαγωγικών, των ηρωΐδων των Σκανδιναβών συγγραφέων. Αυτούς τους δύο συγγραφείς, τον Στρίντμπεργκ και τον Ίψεν, η γυναικεία μορφή τους έχει απασχολήσει, τους έχει βασανίσει, τους έχει προβληματίσει. Η Γκούντχιλντ είναι μια φιγούρα γυναίκας, που μην έχοντας αυτό που θέλει, γίνεται ένα συμπαγές πλάσμα, έτσι τουλάχιστον την αντιλαμβάνομαι εγώ, αλλά κι έτσι την χαρακτηρίζει ο Ίψεν, «είναι φτιαγμένη από μέταλλο» λέει. Επειδή είναι κι ένα ψυχολογικό θέατρο, οι αφορμές και αιτίες γι’ αυτό είναι το ότι πρόκειται για ένα άτομο που δεν έχει αγαπηθεί ουσιαστικά. Η Γκούντ-χιλντ είναι σε διαρκή ανταγωνισμό με την αδερφή της και νιώθει πως άλλα ήθελε κι ονειρεύτηκε, όμως αναγκάστηκε να μείνει τελικά σε αυτό το σπίτι, αυτή στον κάτω όροφο κι ο Μπόρκμαν στον πάνω, σαν να είναι η ίδια δεσμοφύλακας και μαζί φυλακισμένη. Η μόνη της διέξοδος, για να δώσει νόημα στην ύπαρξή της, είναι ο γιος της. Και με το γιο της έχει δημιουργήσει σχέση εξάρτησης, γιατί μόνο μέσω του παιδιού της μπορεί να δώσει συνέχεια στη δική της ζωή.
Θα λέγατε πως στη σχέση της με το γιο υπάρχει και το ερωτικό στοιχείο;
Αυτό δεν είναι κάτι μακρινό, ούτε είναι ειδική περίπτωση. Αν κοιτάξει κανείς γύρω του, και ειδικά σε εμάς τους μεσογειακούς λαούς, οι σχέσεις πολλών γυναικών και των παιδιών τους φτάνουν σε τέτοια όρια εξάρτησης και ψυχοπαθολογίας που φτάνεις σε σημείο να αναρωτιέσαι, αν είναι αυτή η περίφημη αγάπη για τον άλλο ή αν είναι αγάπη για σένα τον ίδιο.
Η Γκούντχιλντ τι σχέση έχει με τους άλλους χαρακτήρες;
Το έργο είναι εξαιρετικά σκληρό. Είναι αυτό που λέγαμε παλαιότερα και σήμερα ακούγεται βαρύγδουπο: είναι αβυσσαλέο, γιατί δείχνει τρία - τέσσερα άτομα πάνω στη σκηνή, που το μόνο που τους ενδιαφέρει είναι ο εαυτός τους. Ακούγεται λοιπόν κάπου στο έργο μια συγκλονιστική φράση: « Η φιλία μας στηρίζεται στο ότι, τόσο καιρό, ο ένας έλεγε ψέματα στον άλλο και τροφοδοτούσε το εγώ το άλλου». Ακόμα και τη φιλία λοιπόν υπονομεύει ο Ίψεν. Και διαπιστώνεις κάτι τέτοιο σε ένα έργο που έχει γραφτεί έναν αιώνα πριν! Κι όμως, οι ανθρώπινες σχέσεις δεν αλλάζουν, αλλάζει η τεχνολογία, αλλάζουν κάποιοι κανόνες ηθικής, οι πόλεις, αλλά το ανθρώπινο πλάσμα παραμένει το ίδιο ανεξερεύνητο και άγριο υλικό.
Γιατί διαλέγετε συνήθως έργα του κλασικού ρεπερτορίου; Είναι αυτό που περιγράφετε, ότι παραμένουν επίκαιρα έναν αιώνα μετά;
Κοιτάξτε, ας μη γενικεύουμε, πολλά έργα είναι ξεπερασμένα λόγω του ρομαντισμού τους, που τα κάνει πια να μην αντέχουνε σε μια εποχή που η βία, ο κυνισμός, οι φόβοι στο αίσθημα και τη συναισθηματική προσφορά, έχουν γίνει καθημερινός τρόπος αντίληψης. Οι άνθρωποι σήμερα δεν είναι διατεθειμένοι να αντιληφθούν την αγάπη μέσα από συμπεριφορές που χαρακτήριζαν τους ανθρώπους του προηγούμενοι αιώνα. Το θέλω μου, πάντως, είναι να παίξω σε ένα σπουδαίο έργο με σύγχρονη γραφή. Απλώς θέλω κι εγώ να έχω χτυπήσει φλέβα πραγματική και να μην γίνει επειδή θέλω να κάνω και καλά κάτι πρωτοποριακό, κάτι μεταμοντέρνο, και να το εκβιάζουμε αυτό. Αν το αισθανθώ, θα το κάνω.
Είστε επίκουρη καθηγήτρια στο Τμήμα Θεάτρου. Ποια είναι η σχέση σας με τη διδασκαλία;
Η διδασκαλία με ενδιαφέρει γιατί αποτελεί ένα δημιουργικό κομμάτι, μέσα από αυτήν ανανεώνω κι εγώ το ενδιαφέρον μου για το θέατρο, θεωρώ δηλαδή πως είναι ένας χώρος έρευνας. Δεν μ’ αρέσει να προχωράω απ’ ευθείας στο αποτέλεσμα: δείχνω στα παιδιά τη διαδικασία της έρευνας των δυνάμεων που διαθέτουνε. Ένας επαγγελματίας ηθοποιός μπορεί εύκολα να περάσει σε κάποια συνταγή, να αρχίσει να μηρυκάζει με στείρο τρόπο αυτό που έχει καταφέρει. Η διδασκαλία και η επαφή με τα παιδιά σε αναγκάζει να ψάχνεις νέες φόρμες, καινούρια μονοπάτια εκφραστικά. Η εγρήγορση του μυαλού μου έτσι, με ενεργοποιεί ως ηθοποιό.
Η συνεργασία σας με τον Γιώργο Μιχα-λακόπουλο πώς ήταν;
Το να συναντάς τέτοιους ανθρώπους, που όπως λέμε εμείς, «έχουνε φάει τη σκηνή με το κουτάλι» είναι μια μεγάλη εμπειρία. Σαν άνθρωπος και συνεργάτης είναι αυτό που λες αληθινός κύριος, έχει μια αρχοντιά και μια γενναιοδωρία. Επίσης είναι χορτασμένος από τα δώρα της ζωής και του θεάτρου, κι έχει αυτή την ηρεμία στη συμπεριφορά του και με τους συνεργάτες του. Και το επισημαίνω αυτό γιατί δεν είναι από τα πιο αυτονόητα πράγματα στη δουλειά μας.
Εντελώς διαφορετικός από το ρόλο του Μπόρκμαν που υποδύεται λοιπόν.
Α, ναι! Ο Μπόρκμαν είναι αξιολύπητος μέσα στην εγωπάθειά του και την εικονική πραγματικότητα του κόσμου που έχει δει και στον οποίο πιστεύει.
Πώς είναι να έρχεστε στη Θεσσαλονίκη όπου ζήσατε για τόσα χρόνια, ως επισκέπτρια;
Ξαναγυρίζω στα πάτρια εδά-φη, έχει κάτι πιο ιδιαίτερο όταν παίζω στη Θεσσαλονίκη σε ένα κοινό όπου νιώθω ότι λίγο πολύ είναι οικογενειακό και συγγενικό το περιβάλλον. Καμιά φορά τη Θεσσαλονίκη την αγαπάς περισσότερο όταν σου λείπει, όταν τη στερείσαι, και η σχέση σου μπαίνει σε άλλη διάσταση πια. Τα τελευταία χρόνια αισθάνομαι πως έχει πάθει μια καθίζηση σε πολλά επίπεδα, δεν είναι η Θεσσα-λονίκη που ήξερα, που αγαπούσα, που έζησα εγώ. Κι όταν έφυγα ήταν ακόμα εν βρασμώ… Όταν ο γιος μου ανέβηκε με την «Κατσαρίδα», για μένα ήταν εξαιρετικά αισιόδοξο, το ότι είχε έτσι φουλ κόσμο, το ότι υπάρχει ένα εναλλακτικό κοινό, νεανικό. Στην Αθήνα τέτοιες ομάδες υπάρχουνε πολλές, και υπάρχουν πολλά τέτοια θεατρικά στέκια. Πρέπει ακόμα και θεατρικές στέγες να βρεθούνε διαφορετικές. Να, έμαθα πως η παράσταση του Βαρλικόφσκι που ανέβηκε στο Ευρωπαϊκό Βραβείο Θεάτρου (σ.σ. το «Καθαροί, πια»), εγώ την είχα δει στην Αβινιόν σε ένα εντελώς περιθωριακό θέατρο, και την έπαιξαν τώρα στο Βασιλικό… με τέτοιο θέμα, τέτοια αισθητική, το να την βάλεις τώρα σε τέτοια θέατρο είναι φάλτσο, σαν η παράσταση να ξερνάει το χώρο -και αντίστροφα, σαν κι ο χώρος να ξερνάει την παράσταση…
info: «Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν», του Χένρικ Ίψεν, σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ και σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαλακόπουλου (βλ. θέατρα)
Παίζει τον έναν από τους τρεις ρόλους του έργου «Το όνειρο της διπλανής πόρτας» του Νιλ Σάιμον, όπου δύο νεαροί Νεουρκέζοι προσπαθούν να εκδώσουν ένα πολιτικό περιοδικό που θα ταράξει τα νερά, ενώ η επαρχιώτισσα γειτόνισσά τους εξακολουθεί να πιστεύει στο παλαιό αμερικάνικο όνειρο
Μιλήστε μας λίγο για το ρόλο της Γκούντχιλντ. Πώς τον πλησιάσατε;
Επειδή έχω παίξει μέχρι τώρα τρεις ρόλους του Στρίντμπεργκ, έχει προηγηθεί και η «Έντα Γκάμπλερ» του Ίψεν, αν θέλεις, έχω κάνει μια μελέτη, εντός εισαγωγικών, των ηρωΐδων των Σκανδιναβών συγγραφέων. Αυτούς τους δύο συγγραφείς, τον Στρίντμπεργκ και τον Ίψεν, η γυναικεία μορφή τους έχει απασχολήσει, τους έχει βασανίσει, τους έχει προβληματίσει. Η Γκούντχιλντ είναι μια φιγούρα γυναίκας, που μην έχοντας αυτό που θέλει, γίνεται ένα συμπαγές πλάσμα, έτσι τουλάχιστον την αντιλαμβάνομαι εγώ, αλλά κι έτσι την χαρακτηρίζει ο Ίψεν, «είναι φτιαγμένη από μέταλλο» λέει. Επειδή είναι κι ένα ψυχολογικό θέατρο, οι αφορμές και αιτίες γι’ αυτό είναι το ότι πρόκειται για ένα άτομο που δεν έχει αγαπηθεί ουσιαστικά. Η Γκούντ-χιλντ είναι σε διαρκή ανταγωνισμό με την αδερφή της και νιώθει πως άλλα ήθελε κι ονειρεύτηκε, όμως αναγκάστηκε να μείνει τελικά σε αυτό το σπίτι, αυτή στον κάτω όροφο κι ο Μπόρκμαν στον πάνω, σαν να είναι η ίδια δεσμοφύλακας και μαζί φυλακισμένη. Η μόνη της διέξοδος, για να δώσει νόημα στην ύπαρξή της, είναι ο γιος της. Και με το γιο της έχει δημιουργήσει σχέση εξάρτησης, γιατί μόνο μέσω του παιδιού της μπορεί να δώσει συνέχεια στη δική της ζωή.
Θα λέγατε πως στη σχέση της με το γιο υπάρχει και το ερωτικό στοιχείο;
Αυτό δεν είναι κάτι μακρινό, ούτε είναι ειδική περίπτωση. Αν κοιτάξει κανείς γύρω του, και ειδικά σε εμάς τους μεσογειακούς λαούς, οι σχέσεις πολλών γυναικών και των παιδιών τους φτάνουν σε τέτοια όρια εξάρτησης και ψυχοπαθολογίας που φτάνεις σε σημείο να αναρωτιέσαι, αν είναι αυτή η περίφημη αγάπη για τον άλλο ή αν είναι αγάπη για σένα τον ίδιο.
Η Γκούντχιλντ τι σχέση έχει με τους άλλους χαρακτήρες;
Το έργο είναι εξαιρετικά σκληρό. Είναι αυτό που λέγαμε παλαιότερα και σήμερα ακούγεται βαρύγδουπο: είναι αβυσσαλέο, γιατί δείχνει τρία - τέσσερα άτομα πάνω στη σκηνή, που το μόνο που τους ενδιαφέρει είναι ο εαυτός τους. Ακούγεται λοιπόν κάπου στο έργο μια συγκλονιστική φράση: « Η φιλία μας στηρίζεται στο ότι, τόσο καιρό, ο ένας έλεγε ψέματα στον άλλο και τροφοδοτούσε το εγώ το άλλου». Ακόμα και τη φιλία λοιπόν υπονομεύει ο Ίψεν. Και διαπιστώνεις κάτι τέτοιο σε ένα έργο που έχει γραφτεί έναν αιώνα πριν! Κι όμως, οι ανθρώπινες σχέσεις δεν αλλάζουν, αλλάζει η τεχνολογία, αλλάζουν κάποιοι κανόνες ηθικής, οι πόλεις, αλλά το ανθρώπινο πλάσμα παραμένει το ίδιο ανεξερεύνητο και άγριο υλικό.
Γιατί διαλέγετε συνήθως έργα του κλασικού ρεπερτορίου; Είναι αυτό που περιγράφετε, ότι παραμένουν επίκαιρα έναν αιώνα μετά;
Κοιτάξτε, ας μη γενικεύουμε, πολλά έργα είναι ξεπερασμένα λόγω του ρομαντισμού τους, που τα κάνει πια να μην αντέχουνε σε μια εποχή που η βία, ο κυνισμός, οι φόβοι στο αίσθημα και τη συναισθηματική προσφορά, έχουν γίνει καθημερινός τρόπος αντίληψης. Οι άνθρωποι σήμερα δεν είναι διατεθειμένοι να αντιληφθούν την αγάπη μέσα από συμπεριφορές που χαρακτήριζαν τους ανθρώπους του προηγούμενοι αιώνα. Το θέλω μου, πάντως, είναι να παίξω σε ένα σπουδαίο έργο με σύγχρονη γραφή. Απλώς θέλω κι εγώ να έχω χτυπήσει φλέβα πραγματική και να μην γίνει επειδή θέλω να κάνω και καλά κάτι πρωτοποριακό, κάτι μεταμοντέρνο, και να το εκβιάζουμε αυτό. Αν το αισθανθώ, θα το κάνω.
Είστε επίκουρη καθηγήτρια στο Τμήμα Θεάτρου. Ποια είναι η σχέση σας με τη διδασκαλία;
Η διδασκαλία με ενδιαφέρει γιατί αποτελεί ένα δημιουργικό κομμάτι, μέσα από αυτήν ανανεώνω κι εγώ το ενδιαφέρον μου για το θέατρο, θεωρώ δηλαδή πως είναι ένας χώρος έρευνας. Δεν μ’ αρέσει να προχωράω απ’ ευθείας στο αποτέλεσμα: δείχνω στα παιδιά τη διαδικασία της έρευνας των δυνάμεων που διαθέτουνε. Ένας επαγγελματίας ηθοποιός μπορεί εύκολα να περάσει σε κάποια συνταγή, να αρχίσει να μηρυκάζει με στείρο τρόπο αυτό που έχει καταφέρει. Η διδασκαλία και η επαφή με τα παιδιά σε αναγκάζει να ψάχνεις νέες φόρμες, καινούρια μονοπάτια εκφραστικά. Η εγρήγορση του μυαλού μου έτσι, με ενεργοποιεί ως ηθοποιό.
Η συνεργασία σας με τον Γιώργο Μιχα-λακόπουλο πώς ήταν;
Το να συναντάς τέτοιους ανθρώπους, που όπως λέμε εμείς, «έχουνε φάει τη σκηνή με το κουτάλι» είναι μια μεγάλη εμπειρία. Σαν άνθρωπος και συνεργάτης είναι αυτό που λες αληθινός κύριος, έχει μια αρχοντιά και μια γενναιοδωρία. Επίσης είναι χορτασμένος από τα δώρα της ζωής και του θεάτρου, κι έχει αυτή την ηρεμία στη συμπεριφορά του και με τους συνεργάτες του. Και το επισημαίνω αυτό γιατί δεν είναι από τα πιο αυτονόητα πράγματα στη δουλειά μας.
Εντελώς διαφορετικός από το ρόλο του Μπόρκμαν που υποδύεται λοιπόν.
Α, ναι! Ο Μπόρκμαν είναι αξιολύπητος μέσα στην εγωπάθειά του και την εικονική πραγματικότητα του κόσμου που έχει δει και στον οποίο πιστεύει.
Πώς είναι να έρχεστε στη Θεσσαλονίκη όπου ζήσατε για τόσα χρόνια, ως επισκέπτρια;
Ξαναγυρίζω στα πάτρια εδά-φη, έχει κάτι πιο ιδιαίτερο όταν παίζω στη Θεσσαλονίκη σε ένα κοινό όπου νιώθω ότι λίγο πολύ είναι οικογενειακό και συγγενικό το περιβάλλον. Καμιά φορά τη Θεσσαλονίκη την αγαπάς περισσότερο όταν σου λείπει, όταν τη στερείσαι, και η σχέση σου μπαίνει σε άλλη διάσταση πια. Τα τελευταία χρόνια αισθάνομαι πως έχει πάθει μια καθίζηση σε πολλά επίπεδα, δεν είναι η Θεσσα-λονίκη που ήξερα, που αγαπούσα, που έζησα εγώ. Κι όταν έφυγα ήταν ακόμα εν βρασμώ… Όταν ο γιος μου ανέβηκε με την «Κατσαρίδα», για μένα ήταν εξαιρετικά αισιόδοξο, το ότι είχε έτσι φουλ κόσμο, το ότι υπάρχει ένα εναλλακτικό κοινό, νεανικό. Στην Αθήνα τέτοιες ομάδες υπάρχουνε πολλές, και υπάρχουν πολλά τέτοια θεατρικά στέκια. Πρέπει ακόμα και θεατρικές στέγες να βρεθούνε διαφορετικές. Να, έμαθα πως η παράσταση του Βαρλικόφσκι που ανέβηκε στο Ευρωπαϊκό Βραβείο Θεάτρου (σ.σ. το «Καθαροί, πια»), εγώ την είχα δει στην Αβινιόν σε ένα εντελώς περιθωριακό θέατρο, και την έπαιξαν τώρα στο Βασιλικό… με τέτοιο θέμα, τέτοια αισθητική, το να την βάλεις τώρα σε τέτοια θέατρο είναι φάλτσο, σαν η παράσταση να ξερνάει το χώρο -και αντίστροφα, σαν κι ο χώρος να ξερνάει την παράσταση…
info: «Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν», του Χένρικ Ίψεν, σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ και σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαλακόπουλου (βλ. θέατρα)
Παίζει τον έναν από τους τρεις ρόλους του έργου «Το όνειρο της διπλανής πόρτας» του Νιλ Σάιμον, όπου δύο νεαροί Νεουρκέζοι προσπαθούν να εκδώσουν ένα πολιτικό περιοδικό που θα ταράξει τα νερά, ενώ η επαρχιώτισσα γειτόνισσά τους εξακολουθεί να πιστεύει στο παλαιό αμερικάνικο όνειρο
Αργύρης Αγγέλου
Μιλήστε μας για τον ρόλο σας, τον Άντυ. Ο Άντυ είναι ο «οργανωτικός». Έχει αναλάβει να κάνει τα πάντα προκειμένου ο Νόρμαν να γράφει. Από το να κάνει όλα τα χατίρια στην 75χρονη σπιτονοικοκυρά τους, για να μην τους πετάξει στο δρόμο, που αυτά τα χατίρια είναι να πηγαίνουν για σκι, σέρφινγκ, μαθήματα καράτε και καραόκε πάρτι, μέχρι να τρέχει όλη τη μέρα για να πουλήσει συνδρομές του περιοδικού. Είναι ένας πολύ αστείος αλλά και τρυφερός ρόλος. Τον έχω αγαπήσει πολύ!
Γιατί αγωνίζεται ο συγκεκριμένος ή-ρωας που παίζετε μέσα από το περιοδικό που εκδίδουν οι δύο φίλοι; Αγωνί-ζεται να αλλάξει τον κόσμο. Να τον κάνει πιο δίκαιο, πιο αξιοκρατικό, πιο ανθρώπινο. Ίσως να ακούγεται από ρομαντικό έως ουτοπικό, αλλά την εποχή που γράφτηκε το έργο, ήταν το όνειρο πολλών νέων. Μ’ αρέσει που έχουμε κρατήσει ατόφιο αυτό το ρομαντισμό του έργου και της εποχής του. Εκτός αυτού, τα περισσότερα όνειρα, μέχρι να γίνουν πραγματικότητα, ακατόρθωτα φαίνονται.
Θεωρείτε ότι οι αμυδρά διαφαινόμενες αριστερές θέσεις του Σάιμον είναι πραγματικές ή φέρουν ένα ειρωνικό φορτίο προς την αντίπερα όχθη, το αντίπαλο δέος των ΗΠΑ, την κραταιά Σοβιετική Ένωση εκείνης της εποχής; Δεν έχω διαβάσει το πρωτότυπο αγγλικό κείμενο, στην ελληνική απόδοσή του πάντως δεν υπάρχει ίχνος τέτοιας ειρωνείας. Και πιστεύω πως ούτε και στο πρωτότυπο κείμενο θα συναντούσαμε κάτι τέτοιο. Απλώς ο Σάιμον λόγω του ότι δεν ήρθε ποτέ ανοιχτά σε ρήξη με το σύστημα, αλλά και λόγω του ότι το χιούμορ ήταν ο βασικός του κώδικας επικοινωνίας με το κοινό, επέλεξε να χρησιμοποιήσει μια κωμωδία για να περάσει αυτές του τις θέσεις. Κι όχι ένα αμιγώς πολιτικό και καταγγελτικό έργο. Είναι θέσεις έξυπνα καμουφλαρισμένες πίσω από ένα κωμικό κείμενο.
Γιατί ο Άντυ αποφεύγει συστηματικά τα ερωτικά βέλη της Σόφι; Εξαιτίας της επιθυμίας του Νόρμαν προς το πρόσωπό της; Εάν δεν υπήρχε ο Νόρμαν, ο Άντυ θα ενέδιδε; Ποια είναι η προσωπική σας αίσθηση; Νομίζω ότι το ερωτικό στοιχείο που βάζει ο Σάιμον, ουσιαστικά είναι ένα εύρημα. Μέσα απ’ αυτό θέλει να δώσει στους τρεις ήρωες να καταλάβουν πόσο «στεγνοί» έχουν μείνει από συναισθήματα. Γι’ αυτό το λόγο δεν υπά-ρχει και σαφής κατάληξη στο τέλος. Δεν μας αφορά με ποιoν θα συνδεθεί ερωτικά η Σόφι, αλλά ότι αυτοί οι άνθρωποι συνειδητοποίησαν ότι υπάρχει και η μυρωδιά του σώματος.
Η φιλία τι ρόλο παίζει στη δική σας ζωή; Πολύ μεγάλη! Υπάρχουν φίλοι μου, ελάχιστοι βέβαια, που με το πέρασμα του χρόνου γίνονται οικογένεια. Τώρα έχω περάσει στο επόμενο στάδιο. Θέλω να αποκτώ και συγγενική σχέση μαζί τους. Πρόσφατα πάντρεψα την κολλητή μου και έτσι πια δεν είμαστε άπλα φίλοι, αλλά συγγενείς…
Αποδείχθηκε πετυχημένη η συνταγή της δοκιμασμένης χημείας των ηθοποιών του σχήματος στο θέατρο Ιλίσια-Βολα-νάκη; Εννοείται. Ξέραμε από την αρχή το ότι το γεγονός ότι και οι τρεις ήμασταν και φίλοι, θα μας έδινε ένα προβάδισμα χρόνου. Είναι τελείως διαφορετικό να ξεκινάς από την αρχή με ανθρώπους που δεν γνωρίζεις καθόλου και να πρέπει να αποκτήσεις οικειότητα μαζί τους πάνω στη σκηνή. Εμείς αυτό το είχαμε, επομένως η παράσταση στήθηκε πολύ πιο γρήγορα. Είχαμε κοινό στόχο. Είναι ωραίο να είσαι με φίλους πάνω στη σκηνή. Νιώθεις πολύ ασφαλής.
Πέρα από τον ρόλο υπογράφετε και τη μουσική του πρωτότυπου τραγουδιού της παράστασης. Μιλήστε μας για αυτή την πλευρά σας, της σύνθεσης εννοώ. Με τη μουσική ασχολήθηκα πολύ πριν αποφασίσω να ασχοληθώ με το θέατρο. Από πολύ μικρός έκανα μαθήματα πιάνου και θεωρίας της μουσικής και μάλιστα θεωρούσα ότι αυτό θα ακολουθήσω ως καριέρα. Κάπου στο λύκειο άλλαξαν τα πλάνα και στράφηκα στο θέατρο. Εννοείται ότι όλες αυτές οι σπουδές μου φάνηκαν πολύ χρήσιμες. Φέτος λοιπόν όταν έπεσε η ιδέα να κλείσει η παράσταση με ένα τραγούδι, ένιωσα την ανάγκη να δοκιμάσω να το γράψω εγώ. Το ετοίμασα λοιπόν, το άκουσαν οι υπόλοιποι , τους άρεσε πολύ κι εκεί είπε ο Γιώργος να γράψει τους στίχους. Το ονομάσαμε «Αυτά που ψάχνω από παιδί». Όταν ποια μπήκαμε στο στούντιο για να το γράψουμε, ένιωσα πολύ περήφανος που τα κατάφερα. Πιστεύω ότι βγήκε ένα πολύ τρυφερό αποτέλεσμα που τελικά άγγιξε και τον κόσμο. Έχω ακούσει υπέροχα σχόλια για αυτό το τραγούδι.
Η τηλεοπτική καθιέρωση ως πρόσωπο αποτελεί πλέον το μόνο «διαβατήριο» για το σανίδι; Δεν ξέρω αν αποτελεί το μόνο, αλλά σίγουρα βοηθάει. Δεν είναι τυχαίο ότι από τότε που ξεκίνησα να κάνω τηλεόραση άρχισαν να μου δίνουν και σημαντικούς ρόλους στο θέατρο. Ενώ πριν έδινα άπειρες ακροάσεις για μια θέση στο κόρους. Δεν ξέρω αν είναι καλό ή κακό, αλλά ήξερα από την αρχή ότι έτσι είναι το παιχνίδι. Δεν απογοητεύτηκα ποτέ, αντίθετα πείσμωνα και έλεγα ότι θα έρθει και εμένα η ώρα μου. Δεν ξέφυγα ποτέ από το στόχο μου.
Βρήκατε εύκολα τον δρόμο σας προς τη Σκηνή ή αντιμετωπίσατε δυσκολίες μετά το τέλος των σπουδών σας; Τελειώ-νοντας τη σχολή αντιμετώπισα τις δυσκολίες που αντιμετωπίζει οποιοδήποτε παιδί. Πιστεύω όμως ότι είχα κάποια συστατικά που τελικά έπαιξαν καταλυτικό ρόλο στο να πάνε καλά τα πράγματα. Πείσμα, υπομονή και διάθεση για πάρα πολύ τρέξιμο. Νομίζω ότι δεν υπάρχει σκηνοθέτης και θέατρο που δεν έχω δώσει οντισιόν και εταιρία παραγωγής που δεν είχε τουλάχιστον πέντε βιογραφικά μου. Στην τηλεόραση βέβαια αποδείχτηκε ότι ήμουν κυρίως τυχερός μιας και την ευκαιρία μου την έδωσε ο Γιώργος (Καπουτζίδης). Του το χρωστάω αυτό. Στο θέατρο όμως ό,τι έχω καταφέρει το έχω καταφέρει μόνος μου.
Ποια είναι τα επόμενα επαγγελματικά σας σχέδια; Μόλις τελειώσουν οι παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη, ξεκινάω πρόβες για καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα με ένα καταπληκτικό μιούζικαλ, το «Blood brothers». Θα έχω τη χαρά να είμαι με τον Κώστα Σπυρό-πουλο, την Ελισάβετ Κωνσταντινίδου, το Διονύση Τσακνή κι άλλους υπέροχους συναδέλφους.
info: «Το όνειρο της διπλανής πόρτας» του Νιλ Σάιμον, σε σκηνοθεσία Βαρβάρας Δούκα, από την Κυριακή του Πάσχα στο Θέατρο Εγνατία
(βλ. θέατρα)
Γιατί αγωνίζεται ο συγκεκριμένος ή-ρωας που παίζετε μέσα από το περιοδικό που εκδίδουν οι δύο φίλοι; Αγωνί-ζεται να αλλάξει τον κόσμο. Να τον κάνει πιο δίκαιο, πιο αξιοκρατικό, πιο ανθρώπινο. Ίσως να ακούγεται από ρομαντικό έως ουτοπικό, αλλά την εποχή που γράφτηκε το έργο, ήταν το όνειρο πολλών νέων. Μ’ αρέσει που έχουμε κρατήσει ατόφιο αυτό το ρομαντισμό του έργου και της εποχής του. Εκτός αυτού, τα περισσότερα όνειρα, μέχρι να γίνουν πραγματικότητα, ακατόρθωτα φαίνονται.
Θεωρείτε ότι οι αμυδρά διαφαινόμενες αριστερές θέσεις του Σάιμον είναι πραγματικές ή φέρουν ένα ειρωνικό φορτίο προς την αντίπερα όχθη, το αντίπαλο δέος των ΗΠΑ, την κραταιά Σοβιετική Ένωση εκείνης της εποχής; Δεν έχω διαβάσει το πρωτότυπο αγγλικό κείμενο, στην ελληνική απόδοσή του πάντως δεν υπάρχει ίχνος τέτοιας ειρωνείας. Και πιστεύω πως ούτε και στο πρωτότυπο κείμενο θα συναντούσαμε κάτι τέτοιο. Απλώς ο Σάιμον λόγω του ότι δεν ήρθε ποτέ ανοιχτά σε ρήξη με το σύστημα, αλλά και λόγω του ότι το χιούμορ ήταν ο βασικός του κώδικας επικοινωνίας με το κοινό, επέλεξε να χρησιμοποιήσει μια κωμωδία για να περάσει αυτές του τις θέσεις. Κι όχι ένα αμιγώς πολιτικό και καταγγελτικό έργο. Είναι θέσεις έξυπνα καμουφλαρισμένες πίσω από ένα κωμικό κείμενο.
Γιατί ο Άντυ αποφεύγει συστηματικά τα ερωτικά βέλη της Σόφι; Εξαιτίας της επιθυμίας του Νόρμαν προς το πρόσωπό της; Εάν δεν υπήρχε ο Νόρμαν, ο Άντυ θα ενέδιδε; Ποια είναι η προσωπική σας αίσθηση; Νομίζω ότι το ερωτικό στοιχείο που βάζει ο Σάιμον, ουσιαστικά είναι ένα εύρημα. Μέσα απ’ αυτό θέλει να δώσει στους τρεις ήρωες να καταλάβουν πόσο «στεγνοί» έχουν μείνει από συναισθήματα. Γι’ αυτό το λόγο δεν υπά-ρχει και σαφής κατάληξη στο τέλος. Δεν μας αφορά με ποιoν θα συνδεθεί ερωτικά η Σόφι, αλλά ότι αυτοί οι άνθρωποι συνειδητοποίησαν ότι υπάρχει και η μυρωδιά του σώματος.
Η φιλία τι ρόλο παίζει στη δική σας ζωή; Πολύ μεγάλη! Υπάρχουν φίλοι μου, ελάχιστοι βέβαια, που με το πέρασμα του χρόνου γίνονται οικογένεια. Τώρα έχω περάσει στο επόμενο στάδιο. Θέλω να αποκτώ και συγγενική σχέση μαζί τους. Πρόσφατα πάντρεψα την κολλητή μου και έτσι πια δεν είμαστε άπλα φίλοι, αλλά συγγενείς…
Αποδείχθηκε πετυχημένη η συνταγή της δοκιμασμένης χημείας των ηθοποιών του σχήματος στο θέατρο Ιλίσια-Βολα-νάκη; Εννοείται. Ξέραμε από την αρχή το ότι το γεγονός ότι και οι τρεις ήμασταν και φίλοι, θα μας έδινε ένα προβάδισμα χρόνου. Είναι τελείως διαφορετικό να ξεκινάς από την αρχή με ανθρώπους που δεν γνωρίζεις καθόλου και να πρέπει να αποκτήσεις οικειότητα μαζί τους πάνω στη σκηνή. Εμείς αυτό το είχαμε, επομένως η παράσταση στήθηκε πολύ πιο γρήγορα. Είχαμε κοινό στόχο. Είναι ωραίο να είσαι με φίλους πάνω στη σκηνή. Νιώθεις πολύ ασφαλής.
Πέρα από τον ρόλο υπογράφετε και τη μουσική του πρωτότυπου τραγουδιού της παράστασης. Μιλήστε μας για αυτή την πλευρά σας, της σύνθεσης εννοώ. Με τη μουσική ασχολήθηκα πολύ πριν αποφασίσω να ασχοληθώ με το θέατρο. Από πολύ μικρός έκανα μαθήματα πιάνου και θεωρίας της μουσικής και μάλιστα θεωρούσα ότι αυτό θα ακολουθήσω ως καριέρα. Κάπου στο λύκειο άλλαξαν τα πλάνα και στράφηκα στο θέατρο. Εννοείται ότι όλες αυτές οι σπουδές μου φάνηκαν πολύ χρήσιμες. Φέτος λοιπόν όταν έπεσε η ιδέα να κλείσει η παράσταση με ένα τραγούδι, ένιωσα την ανάγκη να δοκιμάσω να το γράψω εγώ. Το ετοίμασα λοιπόν, το άκουσαν οι υπόλοιποι , τους άρεσε πολύ κι εκεί είπε ο Γιώργος να γράψει τους στίχους. Το ονομάσαμε «Αυτά που ψάχνω από παιδί». Όταν ποια μπήκαμε στο στούντιο για να το γράψουμε, ένιωσα πολύ περήφανος που τα κατάφερα. Πιστεύω ότι βγήκε ένα πολύ τρυφερό αποτέλεσμα που τελικά άγγιξε και τον κόσμο. Έχω ακούσει υπέροχα σχόλια για αυτό το τραγούδι.
Η τηλεοπτική καθιέρωση ως πρόσωπο αποτελεί πλέον το μόνο «διαβατήριο» για το σανίδι; Δεν ξέρω αν αποτελεί το μόνο, αλλά σίγουρα βοηθάει. Δεν είναι τυχαίο ότι από τότε που ξεκίνησα να κάνω τηλεόραση άρχισαν να μου δίνουν και σημαντικούς ρόλους στο θέατρο. Ενώ πριν έδινα άπειρες ακροάσεις για μια θέση στο κόρους. Δεν ξέρω αν είναι καλό ή κακό, αλλά ήξερα από την αρχή ότι έτσι είναι το παιχνίδι. Δεν απογοητεύτηκα ποτέ, αντίθετα πείσμωνα και έλεγα ότι θα έρθει και εμένα η ώρα μου. Δεν ξέφυγα ποτέ από το στόχο μου.
Βρήκατε εύκολα τον δρόμο σας προς τη Σκηνή ή αντιμετωπίσατε δυσκολίες μετά το τέλος των σπουδών σας; Τελειώ-νοντας τη σχολή αντιμετώπισα τις δυσκολίες που αντιμετωπίζει οποιοδήποτε παιδί. Πιστεύω όμως ότι είχα κάποια συστατικά που τελικά έπαιξαν καταλυτικό ρόλο στο να πάνε καλά τα πράγματα. Πείσμα, υπομονή και διάθεση για πάρα πολύ τρέξιμο. Νομίζω ότι δεν υπάρχει σκηνοθέτης και θέατρο που δεν έχω δώσει οντισιόν και εταιρία παραγωγής που δεν είχε τουλάχιστον πέντε βιογραφικά μου. Στην τηλεόραση βέβαια αποδείχτηκε ότι ήμουν κυρίως τυχερός μιας και την ευκαιρία μου την έδωσε ο Γιώργος (Καπουτζίδης). Του το χρωστάω αυτό. Στο θέατρο όμως ό,τι έχω καταφέρει το έχω καταφέρει μόνος μου.
Ποια είναι τα επόμενα επαγγελματικά σας σχέδια; Μόλις τελειώσουν οι παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη, ξεκινάω πρόβες για καλοκαιρινή περιοδεία σε όλη την Ελλάδα με ένα καταπληκτικό μιούζικαλ, το «Blood brothers». Θα έχω τη χαρά να είμαι με τον Κώστα Σπυρό-πουλο, την Ελισάβετ Κωνσταντινίδου, το Διονύση Τσακνή κι άλλους υπέροχους συναδέλφους.
info: «Το όνειρο της διπλανής πόρτας» του Νιλ Σάιμον, σε σκηνοθεσία Βαρβάρας Δούκα, από την Κυριακή του Πάσχα στο Θέατρο Εγνατία
(βλ. θέατρα)
Κώστας Παπαδόπουλος
Αποτελεί τη ζωντανή ιστορία του λαϊκού τραγουδιού τα τελευταία 50 και πλέον χρόνια, αθεράπευτα συνδεδεμένος με το μπουζούκι του. Με αφορμή την παρουσίαση της βι-ογραφίας του «Ο Παγκανίνι του μπουζουκιού» και τη συναυλία του στη «Βάρδια» με τον Παναγιώτη Καραδημήτρη, μιλήσαμε μαζί του…
Έχοντας ζήσει όλες τις πολύ μεγάλες στιγμές του ελληνικού τραγουδιού, τι κρατάει σήμερα ζωντανή τη σπίθα στη μουσική; Τη σπίθα στη μουσική την κρατάει ζωντανή μόνο η επαφή με το μπουζούκι. Όλα αυτά που έχω παίξει ήταν πολύ καλά και περάσανε, αλλά περάσανε χωρίς να λείψουν, υπάρχουν ακόμα, με αυτά ζούμε. Αν δεν γίνει γλέντι να παιχτούνε τραγούδια έντεχνα παλιά και ρεμπέτικα, νομίζω ότι διασκέδαση δεν γίνεται. Είναι αδύνατο να υπάρχει τραγούδι καινούριο που να μπορεί να καλύψει αυτό το κενό που υπάρχει σήμερα. Τις στιγμές τις καλές τις βρίσκω στις βραδιές που γίνεται παιχνίδι με μένα και τον κόσμο, στο ελεύθερο και ευαίσθητο παίξιμο, στα σόλο. Αυτά με κρατάνε…
Τι γίνεται στη «Βάρδια» στη συναυλία σας με τον Παναγιώτη Καραδημήτρη; Αυτό είχε γίνει σαν πείραμα πριν από τρία - τέσσερα χρόνια και φαίνεται ότι τα τραγούδια που παίζουμε, μαζί με το δικό μου παίξιμο και το πόσο δικαιούμαι να παίζω αυτά που παίζω - έχω παίξει στη δισκογραφία 50.000 τραγούδια -, είναι αυτά που θέλει να ακούσει ο κόσμος και κάθε φορά αυτό έχει πολύ μεγάλη επιτυχία. Γι’ αυτό και δεν εξαντλείται η επαφή με τη Θεσσαλονίκη και το συγκεκριμένο χώρο.
Στη βιογραφία σας που θα παρουσιαστεί πριν τη συναυλία, τα λέτε όλα; Πώς γράφτηκε; Ήταν μια ιδέα του συχωρεμένου του Πάνου του Γεραμάνη. Δεν είχα σκοπό να γράψω βιβλίο και δεν ξέρω αν δικαιούμουν να το κάνω. Το ξεκινήσαμε μαζί, δυστυχώς ο Πάνος έφυγε και συνεχίστηκε από έναν άλλο που έχει τον τρόπο να γράφει πολύ καλά τις ιστορίες αυτές της λαϊκής μουσικής, των μουσικών και των συνθετών, από τον Νέαρχο Γεωργιάδη. Έγινε πάρα πολύ καλή δουλειά, είπα κάποια πράγματα -που έπρεπε κάποια στιγμή να τα πω- από τότε που ξεκίνησα μέχρι σήμερα. Βέβαια έχει έναν τίτλο που εμένα με έβρισκε ενάντιο. Τι είναι ο Παγκανίνι; Είναι ένα τέρας της μουσικής και σε ένα όργανο που δεν έχει καμία σχέση με το δικό μου. Δεν είμαι τέρας της μουσικής εγώ πάρα ένας καλός μουσικός, απ’ ότι μου έχουν πει τόσα χρόνια. Δεν ήθελα, αλλά η δικαιολογία του Νεάρχου ήταν ότι σε κάθε συνέντευξη του Μπιθικώτση λεγόταν ότι ο Παπαδόπουλος ήταν ο Παγκανίνι της μουσικής κι έτσι έγινε... Αυτό που έχω κάνει είναι τόσο τίμιο που δεν θα χρειαζόταν ένας ξένος τίτλος για να το ενισχύσει… Είναι μια διαφορά απόψεων…
Ποια ήταν η μεγαλύτερη απογοήτευση που νιώσατε μέσα στο κύκλωμα; Αυτή η δουλειά έχει πάρα πολλές απογοητεύσεις που δεν έρχονται ποτέ από τους συνθέτες ή από τον κόσμο. Έρχονται από τη συνεργασία με τους τραγουδιστές. Οι τραγουδιστές παίξανε πολύ άσχημο ρόλο στη δουλειά αυτή. Ξεκινούσαν από το μηδέν, εμείς ήμασταν στο δέκα, μας έφταναν, μας περνούσαν χωρίς να έχει αυτό καμία σχέση με την αξία την καλλιτεχνική, αλλά με την αξία των ΜΜΕ. Αυτό είναι απογοητευτικό, γιατί όταν λέμε μπουζούκι εννοούμε το λαϊκό τραγούδι. Πώς μπορείς να λες ότι, ενώ υπάρχει ένας που παίζει πολύ καλά, θα πάρω έναν πιτσιρικά που θα τον πληρώσω λιγότερα λεφτά και δεν θα έχει και άποψη. Αυτό είναι βρώμικο παιχνίδι. Δεν μιλάω για τον εαυτό μου, γι’ αυτό και δεν θέλω να είμαι με κανέναν από όλους τους μεγάλους εδώ και πάρα πολλά χρόνια. Ασχολιέμαι με ρεμπετάδικα και με μι-κρούς χώρους. Το λέω για τα μικρά παιδιά που έχουν αξία… Δεν τους κάνουν πρόταση και μένουν χωρίς δουλειά.
Πόσο χρόνο σας παίρνει για να καταλάβετε αν κάποιος «παίζει» μπουζούκι; Αν και είναι θέμα χρόνου, περισσότερο είναι θέμα ταλέντου και προετοιμασίας. Κάνω και τον δάσκαλο με είκοσι μαθητές και ειδικά στο τρίχορδο. Όλοι αυτοί που έκαναν τα λαϊκά τραγούδια έπαιζαν τρίχορδο. Ο Ξαρχάκος, ο Μαρκόπουλος, ο Μούτσης, ο Σπανός, τόσα χρόνια που παίζω μαζί τους, δεν μου είπαν ποτέ γιατί παίζω τρίχορδο. Αντιθέτως ήθελαν τρίχορδο… Είναι ένα παιχνίδι που ξεκίνησε από τον Χιώτη, για άλλες προδιαγραφές και για άλλους λόγους. Έχω κι έναν μαθητή μικρό που τώρα είναι με τον Λεοντή, είναι τόσο απλό όταν υπάρχει το ταλέντο και η μελέτη.
Από ποια συνεργασία σας μάθατε τα περισσότερα πράγματα; Είχα προετοιμαστεί ακούγοντας τους παλιούς, δηλαδή έκανα μόνος μου την προεργασία. Ήμουν έτοιμος για τη δουλειά, δεν περίμενα από τους άλλους. Ασχολιόμουν μόνο με το μπουζούκι, τα είχα δώσει όλα εκεί. Αν κάνεις ένα πράγμα πολύ καλά, κάπου θα σου βγει…
Η ιστορία «Τρίχορδο» μπορεί να έχει συνέχεια; Δυστυχώς, ναι... Όταν κάναμε το «Τρίχορδο» μέσα από τις τεράστιες πρόβες και μέσα από πολύ ψάξιμο, που έγινε για να βρω αυτό το ρεπερτόριο κι έγινε και δίσκος στο τέλος, τους είπα να μην εγκλωβιστούμε πάλι με τους τραγουδιστές, για να δουλέψουμε δυο μή-νες και μετά μείνουμε χωρίς δουλειά. Το «Τρίχορδο» είχε προοπτικές, κάποιοι το κατάλαβαν, αυτοί που δεν κατάλαβαν ό,τι τους είπα ήταν και η αιτία που το «Τρίχορδο» διαλύθηκε. Ο δίσκος είχε και πολύ μεγάλη επιτυχία ως cd, αφού μέσα σε τρεις μήνες πούλησε 115.00 αντίτυπα, πράγμα απίθανο, χωρίς τραγουδιστές, ανώνυμους ή επώνυμους και χωρίς νέες συνθέσεις, απλά και μόνο με ιδέες και καλό παίξιμο.
Συμφωνείτε ότι το μπουζούκι είναι στο περιθώριο σήμερα, όπως πολλοί υποστηρίζουν; Τα τελευταία χρόνια έχουν δημιουργηθεί πολλά σχήματα μπουζουκιού… Δεν είναι ώρα για να συζητάμε τέτοιους συνδυασμούς. Δεν είναι τίποτε στο περιθώριο, απλά το περιθώριο έχει βγει μπροστά…
Τι άλλο έχετε κατά νου να κάνετε; Μόνο καλοκαιρινές συναυλίες με την Μαρία την Σουλτάτου και τον Παναγιώτη τον Καραδημήτρη κι ένα πολύ καλό συγκρότημα με πολύ καλό ρεπερτόριο.
info: Βάρδια
Σερρών 15 & Φ. Μένου,
Κ. Τούμπα, T: 2310 942289
Τετάρτη 30 Απριλίου
Έχοντας ζήσει όλες τις πολύ μεγάλες στιγμές του ελληνικού τραγουδιού, τι κρατάει σήμερα ζωντανή τη σπίθα στη μουσική; Τη σπίθα στη μουσική την κρατάει ζωντανή μόνο η επαφή με το μπουζούκι. Όλα αυτά που έχω παίξει ήταν πολύ καλά και περάσανε, αλλά περάσανε χωρίς να λείψουν, υπάρχουν ακόμα, με αυτά ζούμε. Αν δεν γίνει γλέντι να παιχτούνε τραγούδια έντεχνα παλιά και ρεμπέτικα, νομίζω ότι διασκέδαση δεν γίνεται. Είναι αδύνατο να υπάρχει τραγούδι καινούριο που να μπορεί να καλύψει αυτό το κενό που υπάρχει σήμερα. Τις στιγμές τις καλές τις βρίσκω στις βραδιές που γίνεται παιχνίδι με μένα και τον κόσμο, στο ελεύθερο και ευαίσθητο παίξιμο, στα σόλο. Αυτά με κρατάνε…
Τι γίνεται στη «Βάρδια» στη συναυλία σας με τον Παναγιώτη Καραδημήτρη; Αυτό είχε γίνει σαν πείραμα πριν από τρία - τέσσερα χρόνια και φαίνεται ότι τα τραγούδια που παίζουμε, μαζί με το δικό μου παίξιμο και το πόσο δικαιούμαι να παίζω αυτά που παίζω - έχω παίξει στη δισκογραφία 50.000 τραγούδια -, είναι αυτά που θέλει να ακούσει ο κόσμος και κάθε φορά αυτό έχει πολύ μεγάλη επιτυχία. Γι’ αυτό και δεν εξαντλείται η επαφή με τη Θεσσαλονίκη και το συγκεκριμένο χώρο.
Στη βιογραφία σας που θα παρουσιαστεί πριν τη συναυλία, τα λέτε όλα; Πώς γράφτηκε; Ήταν μια ιδέα του συχωρεμένου του Πάνου του Γεραμάνη. Δεν είχα σκοπό να γράψω βιβλίο και δεν ξέρω αν δικαιούμουν να το κάνω. Το ξεκινήσαμε μαζί, δυστυχώς ο Πάνος έφυγε και συνεχίστηκε από έναν άλλο που έχει τον τρόπο να γράφει πολύ καλά τις ιστορίες αυτές της λαϊκής μουσικής, των μουσικών και των συνθετών, από τον Νέαρχο Γεωργιάδη. Έγινε πάρα πολύ καλή δουλειά, είπα κάποια πράγματα -που έπρεπε κάποια στιγμή να τα πω- από τότε που ξεκίνησα μέχρι σήμερα. Βέβαια έχει έναν τίτλο που εμένα με έβρισκε ενάντιο. Τι είναι ο Παγκανίνι; Είναι ένα τέρας της μουσικής και σε ένα όργανο που δεν έχει καμία σχέση με το δικό μου. Δεν είμαι τέρας της μουσικής εγώ πάρα ένας καλός μουσικός, απ’ ότι μου έχουν πει τόσα χρόνια. Δεν ήθελα, αλλά η δικαιολογία του Νεάρχου ήταν ότι σε κάθε συνέντευξη του Μπιθικώτση λεγόταν ότι ο Παπαδόπουλος ήταν ο Παγκανίνι της μουσικής κι έτσι έγινε... Αυτό που έχω κάνει είναι τόσο τίμιο που δεν θα χρειαζόταν ένας ξένος τίτλος για να το ενισχύσει… Είναι μια διαφορά απόψεων…
Ποια ήταν η μεγαλύτερη απογοήτευση που νιώσατε μέσα στο κύκλωμα; Αυτή η δουλειά έχει πάρα πολλές απογοητεύσεις που δεν έρχονται ποτέ από τους συνθέτες ή από τον κόσμο. Έρχονται από τη συνεργασία με τους τραγουδιστές. Οι τραγουδιστές παίξανε πολύ άσχημο ρόλο στη δουλειά αυτή. Ξεκινούσαν από το μηδέν, εμείς ήμασταν στο δέκα, μας έφταναν, μας περνούσαν χωρίς να έχει αυτό καμία σχέση με την αξία την καλλιτεχνική, αλλά με την αξία των ΜΜΕ. Αυτό είναι απογοητευτικό, γιατί όταν λέμε μπουζούκι εννοούμε το λαϊκό τραγούδι. Πώς μπορείς να λες ότι, ενώ υπάρχει ένας που παίζει πολύ καλά, θα πάρω έναν πιτσιρικά που θα τον πληρώσω λιγότερα λεφτά και δεν θα έχει και άποψη. Αυτό είναι βρώμικο παιχνίδι. Δεν μιλάω για τον εαυτό μου, γι’ αυτό και δεν θέλω να είμαι με κανέναν από όλους τους μεγάλους εδώ και πάρα πολλά χρόνια. Ασχολιέμαι με ρεμπετάδικα και με μι-κρούς χώρους. Το λέω για τα μικρά παιδιά που έχουν αξία… Δεν τους κάνουν πρόταση και μένουν χωρίς δουλειά.
Πόσο χρόνο σας παίρνει για να καταλάβετε αν κάποιος «παίζει» μπουζούκι; Αν και είναι θέμα χρόνου, περισσότερο είναι θέμα ταλέντου και προετοιμασίας. Κάνω και τον δάσκαλο με είκοσι μαθητές και ειδικά στο τρίχορδο. Όλοι αυτοί που έκαναν τα λαϊκά τραγούδια έπαιζαν τρίχορδο. Ο Ξαρχάκος, ο Μαρκόπουλος, ο Μούτσης, ο Σπανός, τόσα χρόνια που παίζω μαζί τους, δεν μου είπαν ποτέ γιατί παίζω τρίχορδο. Αντιθέτως ήθελαν τρίχορδο… Είναι ένα παιχνίδι που ξεκίνησε από τον Χιώτη, για άλλες προδιαγραφές και για άλλους λόγους. Έχω κι έναν μαθητή μικρό που τώρα είναι με τον Λεοντή, είναι τόσο απλό όταν υπάρχει το ταλέντο και η μελέτη.
Από ποια συνεργασία σας μάθατε τα περισσότερα πράγματα; Είχα προετοιμαστεί ακούγοντας τους παλιούς, δηλαδή έκανα μόνος μου την προεργασία. Ήμουν έτοιμος για τη δουλειά, δεν περίμενα από τους άλλους. Ασχολιόμουν μόνο με το μπουζούκι, τα είχα δώσει όλα εκεί. Αν κάνεις ένα πράγμα πολύ καλά, κάπου θα σου βγει…
Η ιστορία «Τρίχορδο» μπορεί να έχει συνέχεια; Δυστυχώς, ναι... Όταν κάναμε το «Τρίχορδο» μέσα από τις τεράστιες πρόβες και μέσα από πολύ ψάξιμο, που έγινε για να βρω αυτό το ρεπερτόριο κι έγινε και δίσκος στο τέλος, τους είπα να μην εγκλωβιστούμε πάλι με τους τραγουδιστές, για να δουλέψουμε δυο μή-νες και μετά μείνουμε χωρίς δουλειά. Το «Τρίχορδο» είχε προοπτικές, κάποιοι το κατάλαβαν, αυτοί που δεν κατάλαβαν ό,τι τους είπα ήταν και η αιτία που το «Τρίχορδο» διαλύθηκε. Ο δίσκος είχε και πολύ μεγάλη επιτυχία ως cd, αφού μέσα σε τρεις μήνες πούλησε 115.00 αντίτυπα, πράγμα απίθανο, χωρίς τραγουδιστές, ανώνυμους ή επώνυμους και χωρίς νέες συνθέσεις, απλά και μόνο με ιδέες και καλό παίξιμο.
Συμφωνείτε ότι το μπουζούκι είναι στο περιθώριο σήμερα, όπως πολλοί υποστηρίζουν; Τα τελευταία χρόνια έχουν δημιουργηθεί πολλά σχήματα μπουζουκιού… Δεν είναι ώρα για να συζητάμε τέτοιους συνδυασμούς. Δεν είναι τίποτε στο περιθώριο, απλά το περιθώριο έχει βγει μπροστά…
Τι άλλο έχετε κατά νου να κάνετε; Μόνο καλοκαιρινές συναυλίες με την Μαρία την Σουλτάτου και τον Παναγιώτη τον Καραδημήτρη κι ένα πολύ καλό συγκρότημα με πολύ καλό ρεπερτόριο.
info: Βάρδια
Σερρών 15 & Φ. Μένου,
Κ. Τούμπα, T: 2310 942289
Τετάρτη 30 Απριλίου
Βασίλης Κατσίκης
Η ταινία του «CCTV», κέρδισε το βραβείο της ΠΕΚΚ στο 45ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου. Τώρα επανέρχεται με μια κωμωδία, μεγάλη -για τα ελληνικά δεδομένα- παραγωγή, με τον τίτλο «Λούφα και απαλλαγή - Άι φορ»
Πώς προέκυψε η σεναριακή ιδέα; Η πρόταση έγινε από τους παραγωγούς μου πέρσι το χειμώνα, το να γράψω μια στρατιωτική κωμωδία με ήρωες γιωτάδες που θα συγκρούονται με σκληροτράχηλους λοκατζήδες. Έτσι ξεκίνησε η περιπέτεια της συγγραφής του σεναρίου που κράτησε αρκετούς μήνες.
Μετά το «CCTV», μια ταινία χαμηλού κόστους, πώς πέρασες σε μια μεγάλη παραγωγή; Το «CCTV» ήταν μια προσωπική ταινία, που μου πήρε 4 χρόνια να την ολοκληρώσω, με πολύ κόπο. Πήγε καλά στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης το 2004, παίρνοντας το Βραβείο της Πα-νελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματο-γράφου και ταξίδεψε σε ξένα Φεστιβάλ παίρνοντας καλές κριτικές σε μεγάλα περιοδικά και εφημερίδες (Variety- Guardian), παρόλα αυτά δεν βρήκε το δρόμο της στις αίθουσες. Ακόμα πιο ά-σχημο ήταν το γεγονός ότι δεν βρέθηκε διανομή ούτε στα βίντεο κλαμπ. Υπάρχει πάντα μια αμηχανία όταν μου ζητάει ο κόσμος να δει την ταινία και δεν μπορεί να τη βρει πουθενά. Αισθάνθηκα λοιπόν πολύ όμορφα όταν ξεκίνησα τα γυρίσματα του «Ι4» («Άι Φόρ»), ξέροντας ότι αυτή τη φορά η δουλειά μου θα φτάσει στο κοινό, καθώς ήταν εξασφαλισμένη η διανομή.
Πες μας μερικά λόγια για τους χαρακτήρες της ταινίας… Ο συνταγματάρχης Θεοφίλου αντιπροσωπεύει τον απόλυτο στρατοκράτη. Το ρόλο τον υποδύεται ο Γιώργος Κιμούλης, ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες ηθοποιούς. Είχα τη χαρά να συνεργαστώ μαζί του και να δομήσουμε την παρανοϊκή προσωπικότητα του Θεοφίλου. Έχοντας χάσει κάθε αίσθηση του μέτρου ο συνταγματάρχης, μετατρέπει το απλό παιχνίδι stratego που παίζει με τον Τούρκο ομόλογό του Ομάρ, από τα χρόνια της εκπαίδευσης τους στη Νάπολη, σε ένα διαστροφικό παιχνίδι όπου τα πιόνια είναι οι ίδιοι οι φαντάροι τους.
Και οι υπόλοιποι; Οι πέντε Γιωτάδες που απαρτίζουν την ομάδα των Άι Φορ περιλαμβάνουν νομίζω όλους τους χαρακτήρες. Ο Άλκης για παράδειγμα, που τον υποδύεται ο Χάρης Μαυρουδής, είναι ο μορφωμένος, πολιτικοποιημένος νέος που συνειδητά απορρίπτει το στρατό. Υπάρχουν οι χαρακτήρες του Μίλτου και του Τεό (Πέτρος Λαγούτης και Στάθης Παναγιωτίδης) οι οποίοι είναι οι νέοι που έχοντας υποχρεώσεις πίσω τους, δεν θέλουν να αφήσουν τη ζωή τους για χάρη της στρατιωτικής θητείας. Υπάρχει ο χαρακτήρας του τρομαγμένου Θανάση, (Θανάσης Τσαλταμπάσης) ο οποίος δεν πιστεύει στον εαυτό του και στις δυνατότητές του και φοβάται την πίεση του στρατού. Τέλος, υπάρχει και ο πλούσιος καλομαθημένος Αλέξανδρος (Κώστας Φραγκολιάς), που στηρίζεται στα λεφτά και τις γνωριμίες του πατέρα του για να περνάει καλύτερα.
Πώς προέκυψε η σεναριακή ιδέα; Η πρόταση έγινε από τους παραγωγούς μου πέρσι το χειμώνα, το να γράψω μια στρατιωτική κωμωδία με ήρωες γιωτάδες που θα συγκρούονται με σκληροτράχηλους λοκατζήδες. Έτσι ξεκίνησε η περιπέτεια της συγγραφής του σεναρίου που κράτησε αρκετούς μήνες.
Μετά το «CCTV», μια ταινία χαμηλού κόστους, πώς πέρασες σε μια μεγάλη παραγωγή; Το «CCTV» ήταν μια προσωπική ταινία, που μου πήρε 4 χρόνια να την ολοκληρώσω, με πολύ κόπο. Πήγε καλά στο Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης το 2004, παίρνοντας το Βραβείο της Πα-νελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματο-γράφου και ταξίδεψε σε ξένα Φεστιβάλ παίρνοντας καλές κριτικές σε μεγάλα περιοδικά και εφημερίδες (Variety- Guardian), παρόλα αυτά δεν βρήκε το δρόμο της στις αίθουσες. Ακόμα πιο ά-σχημο ήταν το γεγονός ότι δεν βρέθηκε διανομή ούτε στα βίντεο κλαμπ. Υπάρχει πάντα μια αμηχανία όταν μου ζητάει ο κόσμος να δει την ταινία και δεν μπορεί να τη βρει πουθενά. Αισθάνθηκα λοιπόν πολύ όμορφα όταν ξεκίνησα τα γυρίσματα του «Ι4» («Άι Φόρ»), ξέροντας ότι αυτή τη φορά η δουλειά μου θα φτάσει στο κοινό, καθώς ήταν εξασφαλισμένη η διανομή.
Πες μας μερικά λόγια για τους χαρακτήρες της ταινίας… Ο συνταγματάρχης Θεοφίλου αντιπροσωπεύει τον απόλυτο στρατοκράτη. Το ρόλο τον υποδύεται ο Γιώργος Κιμούλης, ένας από τους σημαντικότερους Έλληνες ηθοποιούς. Είχα τη χαρά να συνεργαστώ μαζί του και να δομήσουμε την παρανοϊκή προσωπικότητα του Θεοφίλου. Έχοντας χάσει κάθε αίσθηση του μέτρου ο συνταγματάρχης, μετατρέπει το απλό παιχνίδι stratego που παίζει με τον Τούρκο ομόλογό του Ομάρ, από τα χρόνια της εκπαίδευσης τους στη Νάπολη, σε ένα διαστροφικό παιχνίδι όπου τα πιόνια είναι οι ίδιοι οι φαντάροι τους.
Και οι υπόλοιποι; Οι πέντε Γιωτάδες που απαρτίζουν την ομάδα των Άι Φορ περιλαμβάνουν νομίζω όλους τους χαρακτήρες. Ο Άλκης για παράδειγμα, που τον υποδύεται ο Χάρης Μαυρουδής, είναι ο μορφωμένος, πολιτικοποιημένος νέος που συνειδητά απορρίπτει το στρατό. Υπάρχουν οι χαρακτήρες του Μίλτου και του Τεό (Πέτρος Λαγούτης και Στάθης Παναγιωτίδης) οι οποίοι είναι οι νέοι που έχοντας υποχρεώσεις πίσω τους, δεν θέλουν να αφήσουν τη ζωή τους για χάρη της στρατιωτικής θητείας. Υπάρχει ο χαρακτήρας του τρομαγμένου Θανάση, (Θανάσης Τσαλταμπάσης) ο οποίος δεν πιστεύει στον εαυτό του και στις δυνατότητές του και φοβάται την πίεση του στρατού. Τέλος, υπάρχει και ο πλούσιος καλομαθημένος Αλέξανδρος (Κώστας Φραγκολιάς), που στηρίζεται στα λεφτά και τις γνωριμίες του πατέρα του για να περνάει καλύτερα.
προγραμμα κινηματογράφων 25 Απρ - 1 μαίου
ΒΑΚΟΥΡΑ
Ιωάννου Μιχαήλ 8, T: 2310 233665
• ΚΟΚΚΙΝΟ ΜΠΑΛΟΝΙ - ΑΣΠΡΟ ΑΛΟΓΟ: Αιθ.1: 18.30 • ΧΑΡΤΑΕΤΟΙ ΠΑΝΩ ΑΠ’ ΤΗΝ ΠΟΛΗ: Αιθ.1: 20.00 • ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΦΥΣΗ: Αιθ.1: 22.15
• Η ΜΕΡΑ ΠΟΥ ΑΡΧΙΣΑ ΝΑ ΖΩ: Αιθ.2: 18.45 / 20.30 • ΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΓΙΑΚΟΥΜΠΙΑΝ: Αιθ.2: 22.10
VILLAGE CENTRE
Εμπ. Κέντρο MEDITERRANEAN COSMOS, Τ: 2310 499999
• ΣΗΜΕΙΟ ΥΠΕΡΟΧΗΣ: Αιθ.1: Πέμπτη: 20.30 / 22.30 / 00.40 • 21: Αιθ.1: Κυριακή - Τετάρτη: 19.10 / 21.50 / 00.30 • ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.1: Πέμπτη & Σάββατο: 12.40 / 14.40 / 16.40 / 18.40, Κυριακή: 15.20 / 17.20, Δευτέρα - Τετάρτη: 11.20 / 13.20 / 15.20 / 17.20
• ΣΠΑΡΤΙΑΤΕΣ ΓΙΑ ΚΛΑΜΑΤΑ: Αιθ.2: Πέμπτη: 19.20 / 21.10 / 23.00 / 00.50, Σάββατο: 17.20 / 19.20 • XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.2: Κυριακή 16.50 / 18.50, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.50 / 14.50 / 16.50 / 18.50 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.2: Κυριακή - Τετάρτη: 20.40 / 22.50 / 01.00 • ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ: Αιθ.2: Πέμπτη: 11.20 / 13.20 / 15.20 / 17.20, Σάββατο: 11.20 / 13.20 / 15.20
• SUPERHERO MOVIE: Αιθ.3: Πέμπτη: 20.20 / 22.20 / 00.20 • XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.3: Πέμπτη & Σάββατο: 12.30 / 14.30 / 16.30 / 18.30 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.3: Κυριακή - Τετάρτη: 20.10 / 22.10 / 00.20 • ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.3: Κυριακή: 16.20 / 18.20, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.20 / 14.20 / 16.20 / 18.20
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.4: Πέμπτη & Σάββατο: 11.30 / 13.30 / 15.30 / 17.30, Κυριακή: 15.50 / 17.50, Δευτέρα - Τετάρτη: 11.50 / 13.50 / 15.50 / 17.50 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.4: Κυριακή - Τετάρτη: 19.50 / 22.00 / 00.10 • 21: Αιθ.4: Πέμπτη: 19.30 / 22.00 / 00.30, Σάββατο: 19.30
• Η ΤΑΙΝΙΑ ΜΙΑΣ ΜΕΛΙΣΣΑΣ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.5: Πέμπτη: 12.10 / 14.10 / 16.10, Σάββατο: 12.10 / 14.10, Κυριακή 15.00, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.40 / 14.40 • U2 3D: Αιθ.5: Πέμπτη: 18.10, Σάββατο: 16.10, Κυριακή: 16.50, Δευτέρα - Τετάρτη: 16.40 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ...ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.5: Κυριακή - Τετάρτη: 18.40 / 21.00 / 23.20 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.5: Πέμπτη: 20.10 / 22.10 / 00.10, Σάββατο: 18.10 / 20.10
• ΤΟ ΑΣΧΗΜΟΠΑΠΟ ΚΙ ΕΓΩ: Αιθ.6 Max screen: Πέμπτη & Σάββατο: 12.50 / 14.50 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.6 Max screen: Πέμπτη: 16.50 / 19.10 / 21.30 / 23.50 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.6 Max screen: Κυριακή: 15.00 / 17.10 / 19.20 / 21.30 / 23.40, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.50 / 15.00 / 17.10 / 19.20 / 21.30 / 23.40
• ΣΗΜΕΙΟ ΥΠΕΡΟΧΗΣ: Αιθ.7: Κυριακή - Τετάρτη: 00.50 • ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.7: Κυριακή: 16.30 / 18.30 / 20.30, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.30 / 14.30 / 16.30 / 18.30 / 20.30 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.7: Πέμπτη: 19.40 / 21.50 / 00.00, Σάββατο: 19.40 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.7: Κυρ. - Τετάρτη: 22.30 • ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.7: Πέμπτη & Σάββατο: 11.40 / 13.40 / 15.40 / 17.40
• ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.8: Πέμπτη: 11.00 / 13.00 / 15.00 / 17.00 / 19.00 / 21.00, Σάββατο: 11.00 / 13.00 / 15.00 / 17.00 • ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΣΤΗΝ ΜΠΡΙΖ: Αιθ.8: Πέμπτη: 23.20, Σάββατο: 19.00 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.8: Κυριακή - Τετάρτη: 18.10 / 20.20 / 22.30 / 00.40 • ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ: Αιθ.8: Κυρ. 16.10, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.10 / 14.10 / 16.10
• ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.9 Gold Class: Κυριακή - Τετάρτη: 17.10 / 19.20 / 21.30 / 23.40 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.9 Gold Class: Πέμπτη: 20.10 / 22.10 / 00.10, Σάββατο: 18.10 / 20.10
• ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.10 Sound Gold Class: Πέμπτη 19.10 / 21.30 / 23.50, Σάββατο: 16.50 / 19.10 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.10 Sound Gold Class: Κυριακή & Τρίτη - Τετάρτη: 18.10 / 20.20 / 22.30 / 00.40, Δευτέρα: 16.00 / 18.10 / 20.20 / 22.30 / 00.40
MAΚΕΔΟΝΙΚΟΝ
Φιλ. Εταιρίας 44 & Δ. Μαργαρίτη, Τ: 2310 261727
• ΠΑΡΑΧΑΡΑΚΤΕΣ: 19.00 / 21.00 / 23.00
ODEON ΠΛΑΤΕΙΑ
Κρατήσεις: Τ: 2310 290290, www.i-ticket.gr
• ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.1: Κυριακή: 19.30 / 21.40 / 23.50, Δευτέρα: 12.30 / 15.10 / 17.20 / 19.30 / 21.40 / 23.50, Τρίτη & Τετάρτη 15.10 / 17.20 / 19.30 / 21.40 / 23.50
• ΧΟΡΤΟΝ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.2: Πέμπτη & Κυριακή: 18.00, Δευτέρα: 12.00 / 14.00 / 16.00 / 18.00, Τρίτη & Τετάρτη: 16.00 / 18.00 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.2: Πέμπτη & Κυριακή & Δευτέρα - Τετάρτη: 20.10 / 22.20 / 00.30
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ: Αιθ.3: Πέμπτη: 16.10 / 18.10, Κυριακή: 18.10, Δευτέρα: 14.10 / 16.10 / 18.10, Τρίτη & Τετάρτη: 16.10 / 18.10 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.3: Κυριακή - Τετάρτη 20.00 / 22.10 / 00.20
• ΧΟΡΤΟΝ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.4: Πέμπτη & Τρίτη & Τετάρτη: 17.30, Δευτέρα: 13.00 / 15.30 / 17.30 • SUPERHERO MOVIE: Αιθ.4: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 19.20 / 21.20 • ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΣΤΗΝ ΜΠΡΙΖ: Αιθ.4: Κυριακή - Τετάρτη: 23.20
• ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.5: Κυριακή: 19.00 / 21.10 / 23.20, Δευτέρα - Τετάρτη 16.50 / 19.00 / 21.10 / 23.20
• ΧΟΡΤΟΝ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.6: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 18.10 / 20.40 / 23.00
• ΧΟΡΤΟΝ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.7: Πέμπτη & Δευτέρα - Τετάρτη: 16.30 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.7: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 18.30 / 20.50 / 23.10
• ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.8: Πέμπτη & Δευτέρα - Τετάρτη: 16.20 / 18.20 / 20.30 / 22.40, Κυριακή: 18.20 / 20.30 / 22.40
ΟΛΥΜΠΙΟΝ
Πλατεία Αριστοτέλους, Τ: 2310 378404
(Μ. Παρασκευή και Μ. Σάββατο κλειστά. Κυριακή του Πάσχα από τις 21.00 και μετά) • ΚΟΥΣ ΚΟΥΣ ΜΕ ΦΡΕΣΚΟ ΨΑΡΙ: Αιθ.1: 18.30 / 21.30
• ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ: Αιθ.«Παύλος Ζάννας»: 17.45 / 19.30 • ΑΚΙΝΗΤΕΣ ΖΩΕΣ: Αιθ.«Παύλος Ζάννας»: 21.15 / 23.00
STER CINEMAS
Εμπ. Κέντρο «Μακεδονία», Τ: 2310 469300, 469310
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.1: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.00 / 13.00 / 15.00 / 17.00, Κυριακή: 15.00 / 17.00 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.1: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 19.00 / 21.20 / 23.40
• ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.2: Πέμπτη & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.10 / 13.10 / 15.10 / 17.10 / 19.10 / 21.10, Σάββατο: 11.10 / 13.10 / 15.10 / 17.10 / 19.10, Κυριακή: 15.10 / 17.10 / 19.10 / 21.10 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.2: Πέμπτη & Κυριακη - Τετάρτη: 23.10
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.3: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.30 / 14.30 / 16.30 / 18.30, Κυριακή: 16.30 / 18.30 • 21: Αιθ.3: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.20 / 22.45
• ΣΠΑΡΤΙΑΤΕΣ ΓΙΑ ΚΛΑΜΑΤΑ: Αιθ.4: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: Αιθ.4: 11.50 / 13.50 / 15.50 / 17.50 / 19.50, Κυριακή: 15.50 / 17.50 / 19.50 • ΠΡΙΝ Ο ΔΙΑΒΟΛΟΣ ΚΑΤΑΛΑΒΕΙ ΟΤΙ ΠΕΘΑΝΕΣ: Αιθ.4: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 21.50 • ΣΗΜΕΙΟ ΥΠΕΡΟΧΗΣ: Αιθ.4: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 00.10
• ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.5: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.20 / 13.20 / 15.20 / 17.20 / 19.20, Κυριακή: 15.20 / 17.20 / 19.20 • ΘΑ ΧΥΘΕΙ ΑΙΜΑ: Αιθ.5: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 21.30 / 00.30
• ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.6: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.20 / 14.20 / 16.20 / 18.20, Κυριακή: 16.20 / 18.20 • SUPERHERO MOVIE: Αιθ.6: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.20 / 22.10 • DOOMSDAY: Αιθ.6: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 00.00
• Η ΤΑΙΝΙΑ ΜΙΑΣ ΜΕΛΙΣΣΑΣ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.7: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.45 / 14.45 • ΑΣΤΕΡΙΞ ΣΤΟΥΣ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟΥΣ: Αιθ.7: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 17.45 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.7: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.15 / 22.30 / 00.45
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.8: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.15 / 13.15 / 15.15 / 17.15 / 19.15, Κυριακή: 15.15 / 17.15 / 19.15 • 21: Αιθ.8: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 21.00 / 23.30
• ΠΛΑΝΗΤΗΣ ΓΗ: Αιθ.9: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 13.30 / 15.40, Κυριακή: 15.40 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.9: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 18.00 / 20.10 / 22.20, Σάββατο: 18.00
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.10: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.10 / 14.10 / 16.10 / 18.10, Κυριακή: 16.10 / 18.10 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.10: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.00 / 22.00 / 00.20
• ΕΛ ΓΚΡΕΚΟ: Αιθ.11: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.30 • XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.11: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 13.40 / 15.30, Κυριακή: 15.30 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.11: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 17.30 / 19.30 / 21.40 / 23.50
STER CINEMAS
Εμπ. Κέντρο CITY GATE, Τ: 2310 469300, 469310
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.1: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.30 / 13.30 / 15.30 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.1: Πέμπτη & Κυριακη - Τετάρτη: 17.20 / 19.30 / 21.40 / 00.10
• ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.2: Πέμπτη & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.50 / 14.50 / 16.50 / 18.50 / 21.00, Σάββατο: 12.50 / 14.50 / 16.50 / 18.50, Κυριακή: 16.50 / 18.50 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.2: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 23.00
• ΑΣΤΕΡΙΞ ΣΤΟΥΣ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟΥΣ: Αιθ.3: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.00 / 14.20 / 16.40, Κυριακή: 16.40 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.3: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 19.00 / 21.20 / 23.40
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.4: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.40 / 14.30 / 16.20 / 18.10, Κυριακή: 16.20 / 18.10 • 21: Αιθ.4: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.00 / 22.30
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.5: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.50 / 13.50 / 15.50 / 17.50 / 19.50, Κυριακή: 15.50 / 17.50 / 19.50 • SUPERHERO MOVIE: Αιθ.5: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 21.30 / 23.20
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.6: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.00 / 14.00 / 16.00 / 18.00, Κυριακή: 16.00 / 18.00 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.6: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 19.40 / 22.00 / 00.20
ΦΑΡΓΚΑΝΗ
Αγ. Παντελεήμονος 10, Τ: 2310 960063
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ: 18.00 / 19.30 • ΠΡΙΝ Ο ΔΙΑΒΟΛΟΣ ΚΑΤΑΛΑΒΕΙ ΟΤΙ ΠΕΘΑΝΕΣ: 21.10 / 23.00
Ιωάννου Μιχαήλ 8, T: 2310 233665
• ΚΟΚΚΙΝΟ ΜΠΑΛΟΝΙ - ΑΣΠΡΟ ΑΛΟΓΟ: Αιθ.1: 18.30 • ΧΑΡΤΑΕΤΟΙ ΠΑΝΩ ΑΠ’ ΤΗΝ ΠΟΛΗ: Αιθ.1: 20.00 • ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΦΥΣΗ: Αιθ.1: 22.15
• Η ΜΕΡΑ ΠΟΥ ΑΡΧΙΣΑ ΝΑ ΖΩ: Αιθ.2: 18.45 / 20.30 • ΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΓΙΑΚΟΥΜΠΙΑΝ: Αιθ.2: 22.10
VILLAGE CENTRE
Εμπ. Κέντρο MEDITERRANEAN COSMOS, Τ: 2310 499999
• ΣΗΜΕΙΟ ΥΠΕΡΟΧΗΣ: Αιθ.1: Πέμπτη: 20.30 / 22.30 / 00.40 • 21: Αιθ.1: Κυριακή - Τετάρτη: 19.10 / 21.50 / 00.30 • ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.1: Πέμπτη & Σάββατο: 12.40 / 14.40 / 16.40 / 18.40, Κυριακή: 15.20 / 17.20, Δευτέρα - Τετάρτη: 11.20 / 13.20 / 15.20 / 17.20
• ΣΠΑΡΤΙΑΤΕΣ ΓΙΑ ΚΛΑΜΑΤΑ: Αιθ.2: Πέμπτη: 19.20 / 21.10 / 23.00 / 00.50, Σάββατο: 17.20 / 19.20 • XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.2: Κυριακή 16.50 / 18.50, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.50 / 14.50 / 16.50 / 18.50 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.2: Κυριακή - Τετάρτη: 20.40 / 22.50 / 01.00 • ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ: Αιθ.2: Πέμπτη: 11.20 / 13.20 / 15.20 / 17.20, Σάββατο: 11.20 / 13.20 / 15.20
• SUPERHERO MOVIE: Αιθ.3: Πέμπτη: 20.20 / 22.20 / 00.20 • XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.3: Πέμπτη & Σάββατο: 12.30 / 14.30 / 16.30 / 18.30 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.3: Κυριακή - Τετάρτη: 20.10 / 22.10 / 00.20 • ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.3: Κυριακή: 16.20 / 18.20, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.20 / 14.20 / 16.20 / 18.20
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.4: Πέμπτη & Σάββατο: 11.30 / 13.30 / 15.30 / 17.30, Κυριακή: 15.50 / 17.50, Δευτέρα - Τετάρτη: 11.50 / 13.50 / 15.50 / 17.50 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.4: Κυριακή - Τετάρτη: 19.50 / 22.00 / 00.10 • 21: Αιθ.4: Πέμπτη: 19.30 / 22.00 / 00.30, Σάββατο: 19.30
• Η ΤΑΙΝΙΑ ΜΙΑΣ ΜΕΛΙΣΣΑΣ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.5: Πέμπτη: 12.10 / 14.10 / 16.10, Σάββατο: 12.10 / 14.10, Κυριακή 15.00, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.40 / 14.40 • U2 3D: Αιθ.5: Πέμπτη: 18.10, Σάββατο: 16.10, Κυριακή: 16.50, Δευτέρα - Τετάρτη: 16.40 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ...ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.5: Κυριακή - Τετάρτη: 18.40 / 21.00 / 23.20 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.5: Πέμπτη: 20.10 / 22.10 / 00.10, Σάββατο: 18.10 / 20.10
• ΤΟ ΑΣΧΗΜΟΠΑΠΟ ΚΙ ΕΓΩ: Αιθ.6 Max screen: Πέμπτη & Σάββατο: 12.50 / 14.50 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.6 Max screen: Πέμπτη: 16.50 / 19.10 / 21.30 / 23.50 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.6 Max screen: Κυριακή: 15.00 / 17.10 / 19.20 / 21.30 / 23.40, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.50 / 15.00 / 17.10 / 19.20 / 21.30 / 23.40
• ΣΗΜΕΙΟ ΥΠΕΡΟΧΗΣ: Αιθ.7: Κυριακή - Τετάρτη: 00.50 • ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.7: Κυριακή: 16.30 / 18.30 / 20.30, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.30 / 14.30 / 16.30 / 18.30 / 20.30 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.7: Πέμπτη: 19.40 / 21.50 / 00.00, Σάββατο: 19.40 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.7: Κυρ. - Τετάρτη: 22.30 • ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.7: Πέμπτη & Σάββατο: 11.40 / 13.40 / 15.40 / 17.40
• ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.8: Πέμπτη: 11.00 / 13.00 / 15.00 / 17.00 / 19.00 / 21.00, Σάββατο: 11.00 / 13.00 / 15.00 / 17.00 • ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΣΤΗΝ ΜΠΡΙΖ: Αιθ.8: Πέμπτη: 23.20, Σάββατο: 19.00 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.8: Κυριακή - Τετάρτη: 18.10 / 20.20 / 22.30 / 00.40 • ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ: Αιθ.8: Κυρ. 16.10, Δευτέρα - Τετάρτη: 12.10 / 14.10 / 16.10
• ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.9 Gold Class: Κυριακή - Τετάρτη: 17.10 / 19.20 / 21.30 / 23.40 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.9 Gold Class: Πέμπτη: 20.10 / 22.10 / 00.10, Σάββατο: 18.10 / 20.10
• ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.10 Sound Gold Class: Πέμπτη 19.10 / 21.30 / 23.50, Σάββατο: 16.50 / 19.10 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.10 Sound Gold Class: Κυριακή & Τρίτη - Τετάρτη: 18.10 / 20.20 / 22.30 / 00.40, Δευτέρα: 16.00 / 18.10 / 20.20 / 22.30 / 00.40
MAΚΕΔΟΝΙΚΟΝ
Φιλ. Εταιρίας 44 & Δ. Μαργαρίτη, Τ: 2310 261727
• ΠΑΡΑΧΑΡΑΚΤΕΣ: 19.00 / 21.00 / 23.00
ODEON ΠΛΑΤΕΙΑ
Κρατήσεις: Τ: 2310 290290, www.i-ticket.gr
• ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.1: Κυριακή: 19.30 / 21.40 / 23.50, Δευτέρα: 12.30 / 15.10 / 17.20 / 19.30 / 21.40 / 23.50, Τρίτη & Τετάρτη 15.10 / 17.20 / 19.30 / 21.40 / 23.50
• ΧΟΡΤΟΝ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.2: Πέμπτη & Κυριακή: 18.00, Δευτέρα: 12.00 / 14.00 / 16.00 / 18.00, Τρίτη & Τετάρτη: 16.00 / 18.00 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.2: Πέμπτη & Κυριακή & Δευτέρα - Τετάρτη: 20.10 / 22.20 / 00.30
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ: Αιθ.3: Πέμπτη: 16.10 / 18.10, Κυριακή: 18.10, Δευτέρα: 14.10 / 16.10 / 18.10, Τρίτη & Τετάρτη: 16.10 / 18.10 • ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.3: Κυριακή - Τετάρτη 20.00 / 22.10 / 00.20
• ΧΟΡΤΟΝ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.4: Πέμπτη & Τρίτη & Τετάρτη: 17.30, Δευτέρα: 13.00 / 15.30 / 17.30 • SUPERHERO MOVIE: Αιθ.4: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 19.20 / 21.20 • ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΣΤΗΝ ΜΠΡΙΖ: Αιθ.4: Κυριακή - Τετάρτη: 23.20
• ΛΟΥΦΑ ΚΑΙ ΑΠΑΛΛΑΓΗ - ΑΪ ΦΟΡ: Αιθ.5: Κυριακή: 19.00 / 21.10 / 23.20, Δευτέρα - Τετάρτη 16.50 / 19.00 / 21.10 / 23.20
• ΧΟΡΤΟΝ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.6: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 18.10 / 20.40 / 23.00
• ΧΟΡΤΟΝ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.7: Πέμπτη & Δευτέρα - Τετάρτη: 16.30 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.7: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 18.30 / 20.50 / 23.10
• ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.8: Πέμπτη & Δευτέρα - Τετάρτη: 16.20 / 18.20 / 20.30 / 22.40, Κυριακή: 18.20 / 20.30 / 22.40
ΟΛΥΜΠΙΟΝ
Πλατεία Αριστοτέλους, Τ: 2310 378404
(Μ. Παρασκευή και Μ. Σάββατο κλειστά. Κυριακή του Πάσχα από τις 21.00 και μετά) • ΚΟΥΣ ΚΟΥΣ ΜΕ ΦΡΕΣΚΟ ΨΑΡΙ: Αιθ.1: 18.30 / 21.30
• ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ: Αιθ.«Παύλος Ζάννας»: 17.45 / 19.30 • ΑΚΙΝΗΤΕΣ ΖΩΕΣ: Αιθ.«Παύλος Ζάννας»: 21.15 / 23.00
STER CINEMAS
Εμπ. Κέντρο «Μακεδονία», Τ: 2310 469300, 469310
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.1: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.00 / 13.00 / 15.00 / 17.00, Κυριακή: 15.00 / 17.00 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.1: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 19.00 / 21.20 / 23.40
• ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.2: Πέμπτη & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.10 / 13.10 / 15.10 / 17.10 / 19.10 / 21.10, Σάββατο: 11.10 / 13.10 / 15.10 / 17.10 / 19.10, Κυριακή: 15.10 / 17.10 / 19.10 / 21.10 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.2: Πέμπτη & Κυριακη - Τετάρτη: 23.10
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.3: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.30 / 14.30 / 16.30 / 18.30, Κυριακή: 16.30 / 18.30 • 21: Αιθ.3: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.20 / 22.45
• ΣΠΑΡΤΙΑΤΕΣ ΓΙΑ ΚΛΑΜΑΤΑ: Αιθ.4: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: Αιθ.4: 11.50 / 13.50 / 15.50 / 17.50 / 19.50, Κυριακή: 15.50 / 17.50 / 19.50 • ΠΡΙΝ Ο ΔΙΑΒΟΛΟΣ ΚΑΤΑΛΑΒΕΙ ΟΤΙ ΠΕΘΑΝΕΣ: Αιθ.4: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 21.50 • ΣΗΜΕΙΟ ΥΠΕΡΟΧΗΣ: Αιθ.4: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 00.10
• ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.5: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.20 / 13.20 / 15.20 / 17.20 / 19.20, Κυριακή: 15.20 / 17.20 / 19.20 • ΘΑ ΧΥΘΕΙ ΑΙΜΑ: Αιθ.5: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 21.30 / 00.30
• ΤΟ ΠΑΙΔΙ ΚΑΙ Η ΑΛΕΠΟΥ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.6: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.20 / 14.20 / 16.20 / 18.20, Κυριακή: 16.20 / 18.20 • SUPERHERO MOVIE: Αιθ.6: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.20 / 22.10 • DOOMSDAY: Αιθ.6: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 00.00
• Η ΤΑΙΝΙΑ ΜΙΑΣ ΜΕΛΙΣΣΑΣ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.7: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.45 / 14.45 • ΑΣΤΕΡΙΞ ΣΤΟΥΣ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟΥΣ: Αιθ.7: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 17.45 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.7: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.15 / 22.30 / 00.45
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.8: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.15 / 13.15 / 15.15 / 17.15 / 19.15, Κυριακή: 15.15 / 17.15 / 19.15 • 21: Αιθ.8: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 21.00 / 23.30
• ΠΛΑΝΗΤΗΣ ΓΗ: Αιθ.9: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 13.30 / 15.40, Κυριακή: 15.40 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.9: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 18.00 / 20.10 / 22.20, Σάββατο: 18.00
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.10: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.10 / 14.10 / 16.10 / 18.10, Κυριακή: 16.10 / 18.10 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.10: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.00 / 22.00 / 00.20
• ΕΛ ΓΚΡΕΚΟ: Αιθ.11: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.30 • XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.11: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 13.40 / 15.30, Κυριακή: 15.30 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.11: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 17.30 / 19.30 / 21.40 / 23.50
STER CINEMAS
Εμπ. Κέντρο CITY GATE, Τ: 2310 469300, 469310
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.1: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.30 / 13.30 / 15.30 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.1: Πέμπτη & Κυριακη - Τετάρτη: 17.20 / 19.30 / 21.40 / 00.10
• ΤΟ ΜΑΓΑΖΙ ΤΩΝ ΘΑΥΜΑΤΩΝ: Αιθ.2: Πέμπτη & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.50 / 14.50 / 16.50 / 18.50 / 21.00, Σάββατο: 12.50 / 14.50 / 16.50 / 18.50, Κυριακή: 16.50 / 18.50 • ΑΨΗΦΩΝΤΑΣ ΤΟΝ ΘΑΝΑΤΟ: Αιθ.2: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 23.00
• ΑΣΤΕΡΙΞ ΣΤΟΥΣ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟΥΣ: Αιθ.3: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.00 / 14.20 / 16.40, Κυριακή: 16.40 • ΠΡΟΣΕΧΩΣ... ΖΑΜΠΛΟΥΤΟΙ: Αιθ.3: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 19.00 / 21.20 / 23.40
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.4: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.40 / 14.30 / 16.20 / 18.10, Κυριακή: 16.20 / 18.10 • 21: Αιθ.4: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 20.00 / 22.30
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ - μεταγλωττισμένη: Αιθ.5: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 11.50 / 13.50 / 15.50 / 17.50 / 19.50, Κυριακή: 15.50 / 17.50 / 19.50 • SUPERHERO MOVIE: Αιθ.5: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 21.30 / 23.20
• XOΡTON - μεταγλωττισμένη: Αιθ.6: Πέμπτη & Σάββατο & Δευτέρα - Τετάρτη: 12.00 / 14.00 / 16.00 / 18.00, Κυριακή: 16.00 / 18.00 • Η ΕΞΟΥΣΙΑ ΤΗΣ ΝΥΧΤΑΣ: Αιθ.6: Πέμπτη & Κυριακή - Τετάρτη: 19.40 / 22.00 / 00.20
ΦΑΡΓΚΑΝΗ
Αγ. Παντελεήμονος 10, Τ: 2310 960063
• ΛΟΥΚΙ ΛΟΥΚ ΤΡΕΛΕΣ ΠΕΡΙΠΕΤΕΙΕΣ ΣΤΗΝ ΑΓΡΙΑ ΔΥΣΗ: 18.00 / 19.30 • ΠΡΙΝ Ο ΔΙΑΒΟΛΟΣ ΚΑΤΑΛΑΒΕΙ ΟΤΙ ΠΕΘΑΝΕΣ: 21.10 / 23.00
Προγραμμα 25 Απρ - 8 Μαίου θεάτρων / θεαμάτων / για παιδιά και νέους
θέατρα
Studio Παράθλαση (Κασσάνδρου 132, Τ: 2310 216567) «Ο Μαιτρ κι η Μαργαρίτα» του Μιχαήλ Μπουλγκάκωφ σε σκηνοθεσία Μόνας Κιτσοπούλου. Σάββατο & Κυριακή 21.00 (3 & 4/5), εισιτήρια 15, 10 (φοιτητικό)
Αριστοτέλειον (Εθν. Αμύνης 2, πληροφορίες: 2310 223785) «Ο τελευταίος να κλείσει την πόρτα» του Γιώργου Κωνσταντί-νου, σε σκηνοθεσία Θύμιου Καρακατσάνη, με τους Θύμιο Καρακατσάνη, Γιώργο Κωνσταντίνου, Βίλμα Τσακίρη, κ.ά. Κυριακή του Πάσχα 21.00, Δευτέρα του Πάσχα 18.30 & 21.30, Τρίτη 21.30, Τετάρτη 19.30, Παρασκευή 21.30, Σάββατο, Κυριακή 18.30 & 21.30. Δευτέρα 5/5 το θεάτρο αργεί. (Από 27/4 έως 18/5), εισιτήρια 24, 17 (μαθητικό - φοιτητικό) 20 (λαϊκή απογευματινή Τετάρτης)
Αθήναιον (Βασιλίσσης Όλγας 35, πληροφορίες: 2310 832060) «ΑΓΑΝΤΑ…» από τον Χάρρυ Κλυνν και «Τα παιδιά της Σαλονίκης». Τετάρτη, Κυριακή 20.30, Πέμπτη, Παρασκευή 21.30, Σάββατο 18.30, 21.30, εισιτήρια 20, 15 (μειωμένο)
Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου, Τ: 2310 251630, πληροφορίες 2310 288000) Υποσκήνιο: «Υπομέλας τόπος» από το Χοροθέατρο του Κ.Θ.Β.Ε. σε σκηνοθεσία - χορογραφία Δημήτρη Σωτηρίου, μουσική Αλέξανδρου Ιωάννου, video art - επεξεργασία εικόνας της Λίλας Σωτηρίου, με τους χορευτές Μαρλέν Βερσιούρεν, Πόλυ Βόικου, Πέτρο Μάλαμα, Χάρη Πεχλιβανίδη, κ.ά. Σάββατο, Κυριακή (3-4/5) 21.00
Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη» (Μετα-μορφώσεως 7-9, Καλαμαριά, Τ: 2310 458591-2) «Ο πατέρας» του Στρίντμπεργκ από το θέατρο «Στοά» σε σκηνοθεσία Θανάση Παπαγεωργίου, με τους Θανάση Παπαγεωργίου, Λήδα Πρωτοψάλτη, κ.ά. Τετάρτη (7/5) 20.00, Πέμπτη (8/5) 21.30, εισιτήρια 20, 13 (φοιτητικό)
Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71 & Παρασκευοπούλου, Τ: 2310 821483) «Φιλονικία θεατρίνων στο σαλόνι του Μαριβώ», από τη θεατρική ομάδα «Jouet», σε σκηνοθεσία Δήμητρας Χουμέτη. Τετάρτη, Πέμπτη (7-8/5), εισιτήρια 15, 10 (φοιτητικά - μαθητικά)
Θέατρο Εγνατία (Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Τ: 2310 225172) «Το όνειρο της διπλανής πόρτας», του Neil Simon, σε διασκευή Μιμής Ντενίση και σκηνοθεσία Βαρβάρας Δούκα, με τους Γιώργο Καπουτζίδη, Ζέτα Μακρυπούλια και Αργύρη Αγγέλου. Τετάρτη-Παρασκευή 21.30, Σάββατο, Κυριακή 18.30 & 21.30 (από 27/4), εισιτήρια 22, 17 (φοιτητικά)
Θέατρο Έξω από τα Τείχη - Δήμου Αγίου Παύλου (Πανεπιστη-μίου 2, Ευαγγελίστρια, Τ: 2310 210308) «Αναμείνατε στο ακουστικό σας» του Χαλ Σάλγουεν, σε σκηνοθεσία Σοφίας Καρακάντζα, με τους Βάλια Μωραϊτοπούλου, Ηλία Λουκάτο, κ.ά. Παρασκευή, Σάββατο 21.30, Κυριακή 20.30, εισιτήρια 15, 10 (φοιτητικό)
Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθν. Αμύνης 2, Τ: 2310 288000) «Λεωφορείο ο πόθος» του Τενεσί Ουίλλιαμς, από το ΚΘΒΕ, σε σκηνοθεσία Αντώνη Καλογρίδη, με τους Πέμη Ζούνη, Ιωάννα Παγιατάκη, κ.ά. Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 & 21.00, Κυριακή 19.00, Τετάρτη 18.00 & 21.00, Πέμπτη 21.00, εισιτήρια 20, 15 (εξώστης, φοιτητικό-πλατεία), 12 (φοιτητικό-εξώστης) Από 30/4
Θέατρο Σοφούλη (Τραπεζούντος 5 & Σοφούλη γωνία, Τ: 2310 423925) «Κάνε Πέρα. Θέλω να Περάσω» της Άντυς Κωστάκου, σε σκηνοθεσία Άντονυ Μπερκ και Πέπης Μοσχοβάκου, με τους Μανώλη Ιωνά και Χριστίνα Καζάζη. Δευτέρα, Τρίτη, Πέμπτη 19.00, Τετάρτη 20.30, Παρασκευή, Σάββατο 20.00. (4-10/5), είσοδος ελεύθερη με προσκλήσεις
Θέατρο Φλέμιγκ (Μισραχή 15, Τ: 2310 812000) «Λας Παλάβρας» παράσταση Stand Up Comedy σε σκηνοθετική επιμέλεια Γρηγόρη Μήττα. Παρασκευή, Σάββατο 22.00, εισιτήρια 10, 7 (φοιτητικό). «Μαντεμουαζέλ Λούλου» σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Μήττα. Κυριακή 21.00, εισιτήρια 10, 7 (φοιτητικό)
Κολοσσαίον (Βασιλίσσης Όλγας 150, Τ: 2310 831565) «Η θεία απ’ το Σικάγο» του Αλέκου Σακελλάριου, σε σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη, με τους Άννα Παναγιωτοπούλου, Κλεό Σκουλούδη, Παύλο Ορκόπουλο, κ.ά. Κυριακή του Πάσχα (27/4) 21.30, Δευτέρα (28/4) 18.30 & 21.30, Παρασκευή (2/5) 21.30, Σάββατο, Κυριακή (3-4/5), Τετάρτη (7/5) 18.30 & 21.30, Πέμπτη (8/5) 21.30. Δεν θα γίνουν παραστάσεις λόγω Μεγάλης Εβδομάδας. Εισιτήρια 24, 18 (φοιτητικό)
Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη, πληροφορίες: 2310 288000) Σκηνή Σωκράτης Καραντινός «Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν», του Χένρικ Ίψεν, από το θέατρο «Άλμα», σε σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαλακόπουλου και μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ, με τους Γιώργο Μιχαλακόπουλο, Κατερίνα Μαραγκού, Φιλαρέτη Κομνηνού, Γιώργο Μοσχίδη, κ.ά. Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο 21.15, Τετάρτη, Κυριακή 20.00, εισιτήρια 25, 20 (εξώστης), 17 (φοιτητικό). Έναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 2/5. Μικρό Θέατρο: «1Χ4»: «Γιατί η Μαντόνα κι όχι εγώ» του Μιχάλη Κόκκορη, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη. Τετάρτη (30/4), Παρασκευή (2/5), Κυριακή (4/5) 20.00, Πέμπτη (8/5) 22.00. «Ταξίδι στην έρημο» του Γιάννη Παπάζογλου, σε σκηνοθεσία Νίκου Διαμαντή. Τετάρτη (30/4), Παρασκευή (2/5), Κυριακή (4/5) 22.00, Πέμπτη (8/5) 20.00. «Μια παρτίδα σκάκι» του Αντώνη Δωριάδη, σε σκηνοθεσία Εύης Δημητροπούλου. Σάββατο (3/5) 20.00, Τετάρτη (7/5) 22.00. «Volume» της Άννελης Ξηρογιάνη, σε σκηνοθεσία Χριστίνας Χατζηβασιλείου. Σάββατο (3/5) 22.00, Τετάρτη (7/5) 20.00. Eισιτήρια 20, 15 (φοιτητικό), 12 (λαϊκές παραστάσεις)
Πρώτο Πάτωμα (Τσιμισκή 97, Τ: 2310 223351) «Το σπουργίτι» μουσικοθεατρική παράσταση βασισμένη στη ζωή της Εντίθ Πιάφ, από την Εταιρία Θεάτρου και Πολιτισμού «ACTA EST», με τους Ρούλα Αγγελίδου, Άρη Γεροντάκη, Πάνο Ξανθόπουλο, Θέμη Σαμαντζή. Δευτέρα, Τρίτη 21.00, είσοδος 12 με ποτό
Ράδιο Σίτυ (Παρασκευοπούλου 9, Τ: 2310 819153, 824 970) «Annie» σε σκηνοθεσία Μαριάννας Τόλη και χορογραφίες Chet Walker. Κυριακή 11.30, εισιτήρια 16, 12 (μειωμένο) «Νύχτες ραδιο-φόνων» του Νίκι Σίλβερ, σε μετάφραση - απόδοση Ελένης Ράντου και σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, με τους Ελένη Ράντου, Βασίλη Χαραλαμπόπουλο, Βαλέρια Χριστοδουλίδου, Μιχάλη Ιατρόπουλο, κ.ά. Τετάρτη-Παρασκευή 21.15, Σάββατο & Κυριακή 18.15 & 21.15 (έναρξη παραστάσεων 27/4)
Εκδηλώσεις - θεάματα
Brahma Kumaris (Ανδρεοπούλου 37, Τ: 2310 828491) Σεμινάρια Θετικής σκέψης. Δευτέρα 19.30
Goethe Institut Θεσσαλονίκης (Βασιλίσσης Όλγας 66, Τ: 2310 889610) Συναυλία με το κουϊντέτο Chantily, σε συνεργασία με το Κ.Ω.Θ., με την υποστήριξη του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Τετάρτη (8/5), είσοδος ελεύθερη
«Studio Karaoke be a star» (Τσιμισκή 136 με Δαγκλή, πληροφορίες: 2310 280240, 261051) Comedy show από τους ΜΙΜΟΥ ΑΠΤΟΥ. Πέμπτη 22.15, ελάχιστη κατανάλωση 8
Αίθουσα «Παλλάς» (Λεωφ. Νίκης 73, Πληροφορίες: 2310 522157) «Μουσική πέρα από τα σύνορα» συναυλία με την Ορχήστρα Μέσης Σχολής του Κ.Ω.Θ. και την ορχήστρα του Μουσικού Γυμνασίου «Dr. Vuckovic Vojislav» του Βελιγραδίου, με σολίστ τους Μιχάλη Γωγιανό (κοντραμπάσο) και Θάνο Μήτσιο (βιόλα) και τον Δημοσθένη Φωτιάδη στη διεύθυνση ορχήστρας. Σε συνδιοργάνωση με την Κ.Ο.Θ. Πέμπτη (8/5) 21.00, είσοδος με προσκλήσεις
Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο (Γ. Βαφόπουλου 3, Τ: 2310 424132, 424133) «Φυτά εσωτερικού χώρου» ενημέρωση - συζήτηση για το αστικό τοπίο, με ομιλήτρια την Αθηνά Μόκκα, γεωπόνο - φυτωριούχο, σε συνεργασία με το Σωματείο «Φίλοι του πρασίνου Θεσσαλονίκης». Δευτέρα 19.00. Συναυλία με την Εκκλησιαστική Βυζαντινή Χορωδία Θεσσαλονίκης «Άγιος Ιωάννης ο Κουκουζέλης», με χοράρχη τον πρωτοψάλτη Μανώλη Δασκαλάκη. Τρίτη 21.00. Η είσοδος είναι ελεύθερη για όλες τις εκδηλώσεις
Εταιρία για τον Κοινωνικό Αποκλεισμό και την Ψυχική Υγεία (E.Κ.Α.Ψ.Υ.) (Καμβουνίων 8, 3ος όροφος, Τ: 2310 276782) «Μητρότητα» ανοιχτή εκδήλωση - συζήτηση στο πλαίσιο του κύκλου συναντήσεων της Λέσχης του Κέντρου Κοινωνικής Υποστήριξης Γυναικών. Πέμπτη (8/5) 20.00, είσοδος ελεύθερη
Ιανός (Αριστοτέλους 7, Τ: 2310 277004) «Τέρα Άμου» παρουσίαση βιβλίου του Νίκου Διακογιάννη από τις εκδόσεις «Αρμός». Τρίτη 20.00. «Από το κοντύλι στον υπολογιστή (1830-2000)» παρουσίαση βιβλίου των Αλέξη Δημαρά και Βάσω Βασιλού-Παπαγεωργίου. Πέμπτη 20.00
Κεντρική Δημοτική Βιβλιοθήκη (Εθνικής Αμύνης 27 & Σβώλου, Τ: 2310 374800) «Η συνάντηση Ανατολής και Δύσης στο έργο των θεσσαλονικέων αδελφών Κυρίλλου και Μεθοδίου», Διεθνές Επιστημονικό Συμπόσιο Μνήμης Κυρίλλου και Μεθοδίου σε συνεργασία με την Ελληνική Εταιρεία Σλαβικών Μελετών. Το συμπόσιο θα ξεκινήσει τη Δευτέρα με την εναρκτήρια ομιλία από την κα Ελένη Γλύκατζη - Αρβελέρ με θέμα: «Ο πρώτος εκχριστιανισμός των Ρώσων». Δευτέρα 20.15, Τρίτη 10.30 (5-6 / 5), είσοδος ελεύθερη
Κέντρο Ιστορίας Δήμου Θεσσαλονίκης (Μέγαρο Μπίλλη, Πλατεία Ιπποδρομίου, Τ: 2310 264668, 274167) Φιλανθρω-πικό Μπαζάρ, διοργάνωση της Ευαγγελικής Εκκλησίας Γερμανόγλωσσων Ελλάδος. Σάββατο (3/5) 11.00-20.00, Κυριακή (4/5), 10.00-19.00. «ΚΑΙΡΟΣ: σύγχρονοι προβληματισμοί για έναν καλύτερο κόσμο», παρουσίαση βιβλίου της Αλεξάνδρας Δεληγιώρη, καθ. Φιλοσοφίας του Α.Π.Θ. Δευτέρα 19.30. «Μαθηματικά και Λογοτεχνία» διάλεξη του Γάλλου μαθηματικού και συγγραφές D. Guedj, σε διοργάνωση του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης. Τετάρτη 19.30. Η είσοδος είναι ελεύθερη για όλες τις εκδηλώσεις
Κέντρο Πολιτισμού Χρήστος Τσακίρης (Λαγκαδά 221, Τ: 2310 659418) Αίθουσα θεάτρου: «5 χοροί» σειρά εκδηλώσεων χορού από τους σπουδαστές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Δημ. Κοινωφελούς Επιχείρησης Σταυρού-πολης «ίρις». Τετάρτη, Πέμπτη (7-8/5), είσοδος ελεύθερη
Ολύμπιον (Πλ. Αριστοτέλους 10, Τ: 2310 378400) «Μέρες του ‘68» κινηματογραφικό αφιέρωμα του Φεστιβάλ Κινηματογρά-φου Θεσσαλονίκης. Δευτέρα - Πέμπτη (έναρξη του αφιερώματος: 5/5)
Για παιδιά και νέους
Θέατρο Φλέμιγκ (Μισραχή 15, Τ: 2310 812000) «Πετάει πετάει ο γλάρος» της Κορίνας Ιωαννίδου, σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Μήττα. Κυριακή 11.30 (4/4), εισιτήρια 8
Ολύμπιον (Πλ. Αριστοτέλους 10, Τ: 2310 378400) «Ο Σιμιγδαλένιος» παράσταση-παραμυθόδραμα στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού προγράμματος «Κόκκινη Κλωστή…» από την Ομάδα Τέχνης και Λόγου «Φαντασία». Κυριακή 11.30, (4/4), εισιτήρια 8, 6 (σχολικό)
Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη» (Μετα-μορφώσεως 7-9, Καλαμαριά, Τ: 2310 458591-2) Διεθνής Παιδική και Νεανική Έκφραση, εκδήλωση αφιερωμένη στο χορευτή και χορογράφο Maurice Bejart, με τη συμμετοχή ομάδων έντεχνου χορού από την Ελλάδα και Ακαδημίες χορού του εξωτερικού. Σάββατο, Κυριακή, είσοδος ελεύθερη
Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού (Λ. Στρατού, Τ: 2310 868570) «Κυριακές στο Μουσείο», Δημιουργικό εργαστήριο κεραμικής για οικογένειες με παιδιά από 8 χρονών. Κυριακή (4/5) 11.00, είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας
Studio Παράθλαση (Κασσάνδρου 132, Τ: 2310 216567) «Ο Μαιτρ κι η Μαργαρίτα» του Μιχαήλ Μπουλγκάκωφ σε σκηνοθεσία Μόνας Κιτσοπούλου. Σάββατο & Κυριακή 21.00 (3 & 4/5), εισιτήρια 15, 10 (φοιτητικό)
Αριστοτέλειον (Εθν. Αμύνης 2, πληροφορίες: 2310 223785) «Ο τελευταίος να κλείσει την πόρτα» του Γιώργου Κωνσταντί-νου, σε σκηνοθεσία Θύμιου Καρακατσάνη, με τους Θύμιο Καρακατσάνη, Γιώργο Κωνσταντίνου, Βίλμα Τσακίρη, κ.ά. Κυριακή του Πάσχα 21.00, Δευτέρα του Πάσχα 18.30 & 21.30, Τρίτη 21.30, Τετάρτη 19.30, Παρασκευή 21.30, Σάββατο, Κυριακή 18.30 & 21.30. Δευτέρα 5/5 το θεάτρο αργεί. (Από 27/4 έως 18/5), εισιτήρια 24, 17 (μαθητικό - φοιτητικό) 20 (λαϊκή απογευματινή Τετάρτης)
Αθήναιον (Βασιλίσσης Όλγας 35, πληροφορίες: 2310 832060) «ΑΓΑΝΤΑ…» από τον Χάρρυ Κλυνν και «Τα παιδιά της Σαλονίκης». Τετάρτη, Κυριακή 20.30, Πέμπτη, Παρασκευή 21.30, Σάββατο 18.30, 21.30, εισιτήρια 20, 15 (μειωμένο)
Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου, Τ: 2310 251630, πληροφορίες 2310 288000) Υποσκήνιο: «Υπομέλας τόπος» από το Χοροθέατρο του Κ.Θ.Β.Ε. σε σκηνοθεσία - χορογραφία Δημήτρη Σωτηρίου, μουσική Αλέξανδρου Ιωάννου, video art - επεξεργασία εικόνας της Λίλας Σωτηρίου, με τους χορευτές Μαρλέν Βερσιούρεν, Πόλυ Βόικου, Πέτρο Μάλαμα, Χάρη Πεχλιβανίδη, κ.ά. Σάββατο, Κυριακή (3-4/5) 21.00
Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη» (Μετα-μορφώσεως 7-9, Καλαμαριά, Τ: 2310 458591-2) «Ο πατέρας» του Στρίντμπεργκ από το θέατρο «Στοά» σε σκηνοθεσία Θανάση Παπαγεωργίου, με τους Θανάση Παπαγεωργίου, Λήδα Πρωτοψάλτη, κ.ά. Τετάρτη (7/5) 20.00, Πέμπτη (8/5) 21.30, εισιτήρια 20, 13 (φοιτητικό)
Θέατρο Αμαλία (Αμαλίας 71 & Παρασκευοπούλου, Τ: 2310 821483) «Φιλονικία θεατρίνων στο σαλόνι του Μαριβώ», από τη θεατρική ομάδα «Jouet», σε σκηνοθεσία Δήμητρας Χουμέτη. Τετάρτη, Πέμπτη (7-8/5), εισιτήρια 15, 10 (φοιτητικά - μαθητικά)
Θέατρο Εγνατία (Πατριάρχου Ιωακείμ 1, Τ: 2310 225172) «Το όνειρο της διπλανής πόρτας», του Neil Simon, σε διασκευή Μιμής Ντενίση και σκηνοθεσία Βαρβάρας Δούκα, με τους Γιώργο Καπουτζίδη, Ζέτα Μακρυπούλια και Αργύρη Αγγέλου. Τετάρτη-Παρασκευή 21.30, Σάββατο, Κυριακή 18.30 & 21.30 (από 27/4), εισιτήρια 22, 17 (φοιτητικά)
Θέατρο Έξω από τα Τείχη - Δήμου Αγίου Παύλου (Πανεπιστη-μίου 2, Ευαγγελίστρια, Τ: 2310 210308) «Αναμείνατε στο ακουστικό σας» του Χαλ Σάλγουεν, σε σκηνοθεσία Σοφίας Καρακάντζα, με τους Βάλια Μωραϊτοπούλου, Ηλία Λουκάτο, κ.ά. Παρασκευή, Σάββατο 21.30, Κυριακή 20.30, εισιτήρια 15, 10 (φοιτητικό)
Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθν. Αμύνης 2, Τ: 2310 288000) «Λεωφορείο ο πόθος» του Τενεσί Ουίλλιαμς, από το ΚΘΒΕ, σε σκηνοθεσία Αντώνη Καλογρίδη, με τους Πέμη Ζούνη, Ιωάννα Παγιατάκη, κ.ά. Παρασκευή 21.00, Σάββατο 18.00 & 21.00, Κυριακή 19.00, Τετάρτη 18.00 & 21.00, Πέμπτη 21.00, εισιτήρια 20, 15 (εξώστης, φοιτητικό-πλατεία), 12 (φοιτητικό-εξώστης) Από 30/4
Θέατρο Σοφούλη (Τραπεζούντος 5 & Σοφούλη γωνία, Τ: 2310 423925) «Κάνε Πέρα. Θέλω να Περάσω» της Άντυς Κωστάκου, σε σκηνοθεσία Άντονυ Μπερκ και Πέπης Μοσχοβάκου, με τους Μανώλη Ιωνά και Χριστίνα Καζάζη. Δευτέρα, Τρίτη, Πέμπτη 19.00, Τετάρτη 20.30, Παρασκευή, Σάββατο 20.00. (4-10/5), είσοδος ελεύθερη με προσκλήσεις
Θέατρο Φλέμιγκ (Μισραχή 15, Τ: 2310 812000) «Λας Παλάβρας» παράσταση Stand Up Comedy σε σκηνοθετική επιμέλεια Γρηγόρη Μήττα. Παρασκευή, Σάββατο 22.00, εισιτήρια 10, 7 (φοιτητικό). «Μαντεμουαζέλ Λούλου» σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Μήττα. Κυριακή 21.00, εισιτήρια 10, 7 (φοιτητικό)
Κολοσσαίον (Βασιλίσσης Όλγας 150, Τ: 2310 831565) «Η θεία απ’ το Σικάγο» του Αλέκου Σακελλάριου, σε σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη, με τους Άννα Παναγιωτοπούλου, Κλεό Σκουλούδη, Παύλο Ορκόπουλο, κ.ά. Κυριακή του Πάσχα (27/4) 21.30, Δευτέρα (28/4) 18.30 & 21.30, Παρασκευή (2/5) 21.30, Σάββατο, Κυριακή (3-4/5), Τετάρτη (7/5) 18.30 & 21.30, Πέμπτη (8/5) 21.30. Δεν θα γίνουν παραστάσεις λόγω Μεγάλης Εβδομάδας. Εισιτήρια 24, 18 (φοιτητικό)
Μονή Λαζαριστών (Κολοκοτρώνη 25-27, Σταυρούπολη, πληροφορίες: 2310 288000) Σκηνή Σωκράτης Καραντινός «Τζον Γαβριήλ Μπόρκμαν», του Χένρικ Ίψεν, από το θέατρο «Άλμα», σε σκηνοθεσία Γιώργου Μιχαλακόπουλου και μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ, με τους Γιώργο Μιχαλακόπουλο, Κατερίνα Μαραγκού, Φιλαρέτη Κομνηνού, Γιώργο Μοσχίδη, κ.ά. Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο 21.15, Τετάρτη, Κυριακή 20.00, εισιτήρια 25, 20 (εξώστης), 17 (φοιτητικό). Έναρξη παραστάσεων: Παρασκευή 2/5. Μικρό Θέατρο: «1Χ4»: «Γιατί η Μαντόνα κι όχι εγώ» του Μιχάλη Κόκκορη, σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη. Τετάρτη (30/4), Παρασκευή (2/5), Κυριακή (4/5) 20.00, Πέμπτη (8/5) 22.00. «Ταξίδι στην έρημο» του Γιάννη Παπάζογλου, σε σκηνοθεσία Νίκου Διαμαντή. Τετάρτη (30/4), Παρασκευή (2/5), Κυριακή (4/5) 22.00, Πέμπτη (8/5) 20.00. «Μια παρτίδα σκάκι» του Αντώνη Δωριάδη, σε σκηνοθεσία Εύης Δημητροπούλου. Σάββατο (3/5) 20.00, Τετάρτη (7/5) 22.00. «Volume» της Άννελης Ξηρογιάνη, σε σκηνοθεσία Χριστίνας Χατζηβασιλείου. Σάββατο (3/5) 22.00, Τετάρτη (7/5) 20.00. Eισιτήρια 20, 15 (φοιτητικό), 12 (λαϊκές παραστάσεις)
Πρώτο Πάτωμα (Τσιμισκή 97, Τ: 2310 223351) «Το σπουργίτι» μουσικοθεατρική παράσταση βασισμένη στη ζωή της Εντίθ Πιάφ, από την Εταιρία Θεάτρου και Πολιτισμού «ACTA EST», με τους Ρούλα Αγγελίδου, Άρη Γεροντάκη, Πάνο Ξανθόπουλο, Θέμη Σαμαντζή. Δευτέρα, Τρίτη 21.00, είσοδος 12 με ποτό
Ράδιο Σίτυ (Παρασκευοπούλου 9, Τ: 2310 819153, 824 970) «Annie» σε σκηνοθεσία Μαριάννας Τόλη και χορογραφίες Chet Walker. Κυριακή 11.30, εισιτήρια 16, 12 (μειωμένο) «Νύχτες ραδιο-φόνων» του Νίκι Σίλβερ, σε μετάφραση - απόδοση Ελένης Ράντου και σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, με τους Ελένη Ράντου, Βασίλη Χαραλαμπόπουλο, Βαλέρια Χριστοδουλίδου, Μιχάλη Ιατρόπουλο, κ.ά. Τετάρτη-Παρασκευή 21.15, Σάββατο & Κυριακή 18.15 & 21.15 (έναρξη παραστάσεων 27/4)
Εκδηλώσεις - θεάματα
Brahma Kumaris (Ανδρεοπούλου 37, Τ: 2310 828491) Σεμινάρια Θετικής σκέψης. Δευτέρα 19.30
Goethe Institut Θεσσαλονίκης (Βασιλίσσης Όλγας 66, Τ: 2310 889610) Συναυλία με το κουϊντέτο Chantily, σε συνεργασία με το Κ.Ω.Θ., με την υποστήριξη του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος. Τετάρτη (8/5), είσοδος ελεύθερη
«Studio Karaoke be a star» (Τσιμισκή 136 με Δαγκλή, πληροφορίες: 2310 280240, 261051) Comedy show από τους ΜΙΜΟΥ ΑΠΤΟΥ. Πέμπτη 22.15, ελάχιστη κατανάλωση 8
Αίθουσα «Παλλάς» (Λεωφ. Νίκης 73, Πληροφορίες: 2310 522157) «Μουσική πέρα από τα σύνορα» συναυλία με την Ορχήστρα Μέσης Σχολής του Κ.Ω.Θ. και την ορχήστρα του Μουσικού Γυμνασίου «Dr. Vuckovic Vojislav» του Βελιγραδίου, με σολίστ τους Μιχάλη Γωγιανό (κοντραμπάσο) και Θάνο Μήτσιο (βιόλα) και τον Δημοσθένη Φωτιάδη στη διεύθυνση ορχήστρας. Σε συνδιοργάνωση με την Κ.Ο.Θ. Πέμπτη (8/5) 21.00, είσοδος με προσκλήσεις
Βαφοπούλειο Πνευματικό Κέντρο (Γ. Βαφόπουλου 3, Τ: 2310 424132, 424133) «Φυτά εσωτερικού χώρου» ενημέρωση - συζήτηση για το αστικό τοπίο, με ομιλήτρια την Αθηνά Μόκκα, γεωπόνο - φυτωριούχο, σε συνεργασία με το Σωματείο «Φίλοι του πρασίνου Θεσσαλονίκης». Δευτέρα 19.00. Συναυλία με την Εκκλησιαστική Βυζαντινή Χορωδία Θεσσαλονίκης «Άγιος Ιωάννης ο Κουκουζέλης», με χοράρχη τον πρωτοψάλτη Μανώλη Δασκαλάκη. Τρίτη 21.00. Η είσοδος είναι ελεύθερη για όλες τις εκδηλώσεις
Εταιρία για τον Κοινωνικό Αποκλεισμό και την Ψυχική Υγεία (E.Κ.Α.Ψ.Υ.) (Καμβουνίων 8, 3ος όροφος, Τ: 2310 276782) «Μητρότητα» ανοιχτή εκδήλωση - συζήτηση στο πλαίσιο του κύκλου συναντήσεων της Λέσχης του Κέντρου Κοινωνικής Υποστήριξης Γυναικών. Πέμπτη (8/5) 20.00, είσοδος ελεύθερη
Ιανός (Αριστοτέλους 7, Τ: 2310 277004) «Τέρα Άμου» παρουσίαση βιβλίου του Νίκου Διακογιάννη από τις εκδόσεις «Αρμός». Τρίτη 20.00. «Από το κοντύλι στον υπολογιστή (1830-2000)» παρουσίαση βιβλίου των Αλέξη Δημαρά και Βάσω Βασιλού-Παπαγεωργίου. Πέμπτη 20.00
Κεντρική Δημοτική Βιβλιοθήκη (Εθνικής Αμύνης 27 & Σβώλου, Τ: 2310 374800) «Η συνάντηση Ανατολής και Δύσης στο έργο των θεσσαλονικέων αδελφών Κυρίλλου και Μεθοδίου», Διεθνές Επιστημονικό Συμπόσιο Μνήμης Κυρίλλου και Μεθοδίου σε συνεργασία με την Ελληνική Εταιρεία Σλαβικών Μελετών. Το συμπόσιο θα ξεκινήσει τη Δευτέρα με την εναρκτήρια ομιλία από την κα Ελένη Γλύκατζη - Αρβελέρ με θέμα: «Ο πρώτος εκχριστιανισμός των Ρώσων». Δευτέρα 20.15, Τρίτη 10.30 (5-6 / 5), είσοδος ελεύθερη
Κέντρο Ιστορίας Δήμου Θεσσαλονίκης (Μέγαρο Μπίλλη, Πλατεία Ιπποδρομίου, Τ: 2310 264668, 274167) Φιλανθρω-πικό Μπαζάρ, διοργάνωση της Ευαγγελικής Εκκλησίας Γερμανόγλωσσων Ελλάδος. Σάββατο (3/5) 11.00-20.00, Κυριακή (4/5), 10.00-19.00. «ΚΑΙΡΟΣ: σύγχρονοι προβληματισμοί για έναν καλύτερο κόσμο», παρουσίαση βιβλίου της Αλεξάνδρας Δεληγιώρη, καθ. Φιλοσοφίας του Α.Π.Θ. Δευτέρα 19.30. «Μαθηματικά και Λογοτεχνία» διάλεξη του Γάλλου μαθηματικού και συγγραφές D. Guedj, σε διοργάνωση του Γαλλικού Ινστιτούτου Θεσσαλονίκης. Τετάρτη 19.30. Η είσοδος είναι ελεύθερη για όλες τις εκδηλώσεις
Κέντρο Πολιτισμού Χρήστος Τσακίρης (Λαγκαδά 221, Τ: 2310 659418) Αίθουσα θεάτρου: «5 χοροί» σειρά εκδηλώσεων χορού από τους σπουδαστές της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Δημ. Κοινωφελούς Επιχείρησης Σταυρού-πολης «ίρις». Τετάρτη, Πέμπτη (7-8/5), είσοδος ελεύθερη
Ολύμπιον (Πλ. Αριστοτέλους 10, Τ: 2310 378400) «Μέρες του ‘68» κινηματογραφικό αφιέρωμα του Φεστιβάλ Κινηματογρά-φου Θεσσαλονίκης. Δευτέρα - Πέμπτη (έναρξη του αφιερώματος: 5/5)
Για παιδιά και νέους
Θέατρο Φλέμιγκ (Μισραχή 15, Τ: 2310 812000) «Πετάει πετάει ο γλάρος» της Κορίνας Ιωαννίδου, σε σκηνοθεσία Γρηγόρη Μήττα. Κυριακή 11.30 (4/4), εισιτήρια 8
Ολύμπιον (Πλ. Αριστοτέλους 10, Τ: 2310 378400) «Ο Σιμιγδαλένιος» παράσταση-παραμυθόδραμα στο πλαίσιο του εκπαιδευτικού προγράμματος «Κόκκινη Κλωστή…» από την Ομάδα Τέχνης και Λόγου «Φαντασία». Κυριακή 11.30, (4/4), εισιτήρια 8, 6 (σχολικό)
Δημοτικό Θέατρο Καλαμαριάς «Μελίνα Μερκούρη» (Μετα-μορφώσεως 7-9, Καλαμαριά, Τ: 2310 458591-2) Διεθνής Παιδική και Νεανική Έκφραση, εκδήλωση αφιερωμένη στο χορευτή και χορογράφο Maurice Bejart, με τη συμμετοχή ομάδων έντεχνου χορού από την Ελλάδα και Ακαδημίες χορού του εξωτερικού. Σάββατο, Κυριακή, είσοδος ελεύθερη
Μουσείο Βυζαντινού Πολιτισμού (Λ. Στρατού, Τ: 2310 868570) «Κυριακές στο Μουσείο», Δημιουργικό εργαστήριο κεραμικής για οικογένειες με παιδιά από 8 χρονών. Κυριακή (4/5) 11.00, είσοδος ελεύθερη με σειρά προτεραιότητας
Κορδέλες και Χρώμα στη Δαγκλή / Photobiennale 2008 / Αλλες εκθέσεις
Πρόσκληση στην performance
της Αγγελικής Μακρή στην οδό Δαγκλή
Ξεκίνα από την γειτονιά σου!
Μια προσπάθεια να ξεφεύγεις από την καθημερινότητα, να προβληματιστείς να ονειρευτείς, να επικοινωνήσεις, να σπάσεις τη μοναξιά των σημερινών ανθρώπων που αντανακλάται στα παράθυρα των σπιτιών…
Στις 7 Μαΐου από τις 13.00 μέχρι τις 15.00 θα λάβει χώρα η performance «Κορδέλες και Χρώμα στη Δαγκλή» με ζητούμενό της τη μείωση των αποστάσεων στις μέρες μας. Μειωμένες φυσικές αποστάσεις στο ελάχιστο τη στιγμή που οι αποστάσεις μεταξύ ανθρώπινων ψυχών αυξάνουν ολοένα με ταχύτατους ρυθμούς. Εποχή στην οποία βιώνουμε έντονα το «Faraway, so close» του Wim Wenders, ή το κατά τον Αντώνη Σαμαράκη, στο βιβλίο του «Ζητείται Ελπίς» το γνωστό «ποτέ οι στέγες των σπιτιών δεν ήταν τόσο κοντά και οι καρδιές των ανθρώπων τόσο μακριά».
Η Αγγελική Μακρή, φοιτήτρια της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, διαμένει ήδη πέντε χρόνια στο γνωστό στενό δρόμο της Δαγκλή που καταλήγει στην Τσιμισκή και που θέτει στην καρδιά της πόλης μας, ως σημείο εκκίνησης του καλλιτεχνικού της έργου την πολυσήμαντη αυτή προβληματική.
Ζητώντας λοιπόν την συγκατάθεση, την υποστήριξη και τη συμμετοχή των κατοίκων και όχι μόνο, πραγματοποιεί αυτήν την performance, η οποία θα αναπτυχθεί ως εξής: Ξεκινώντας από τα πάνω μπαλκόνια των πολυκατοικιών και πετώντας καρούλια στα απέναντι και κάτω μπαλκόνια, θα τα ενώσει με κόκκινες κορδέλες νοηματοδοτώντας έτσι αυτές τις «κόκκινες γραμμές» σαν φορέα σύνδεσμο-δεσμό, σαν μέσο επικοινωνίας.
Όσοι γείτονες-αποδέκτες πιάσουν το νήμα από αυτές τις κορδέλες, δεν έχουν παρά να συνεχίσουν τη διαδικασία, δένοντας την κορδέλα στο δικό τους μπαλκόνι ή στο παράθυρό τους και έπειτα ρίχνοντας την υπόλοιπη κορδέλα στους απέναντι γείτονές τους. Αυτή η διαδικασία θα επαναληφθεί μέχρι και τους πρώτους ορόφους, προσδίδοντας μια χαρούμενη χρωματική νότα στη γειτονιά.
Έτσι θα προκύψει ως τελικό αποτέλεσμα ένα πολύπλοκο και δαιδαλώδες πλέγμα, καθ’ όλα όμως υπαρκτό, όπως οι σχέσεις που μπορεί να προκύψουν μεταξύ των ανθρώπων.
Τα καρούλια με την κόκκινη κορδέλα θα μοιραστούν σε όλους τους συμμετέχοντες πριν την έναρξη της παρουσίασης. Η διαδικασία θα βιντεοσκοπηθεί και θα φωτογραφηθεί από καλλιτέχνες που θα καταγράψουν τη δράση ολοκληρώνοντας το ρου αυτού του έργου.
info: Οδός Δαγκλή
Τετάρτη 7 Μαΐου, Ώρες 13.00 - 15.00
Photobiennale 2008
1. Μέχρι τις 14/5 θα παραμείνει η έκθεση «What makes me happy?» των Antje Hoefer, Cornelius Popovici, Christiane Scheidt, Evelyn Kwasny, Lars Rosmaiti και Άγγελου Γαβριά στην αίθουσα τέχνης «Donopoulos International Fine Arts» στο Μύλο. Επιμέλεια: Apostolos Palavrakis. Τ: 2310 552633
2. Συνεχίζεται μέχρι τις 17/5 η έκθεση «FORWARD στο χρόνο» των Νίκο Γκότση, Θεόφιλο Δαδή, Βασίλη Κατζόπουλο και Αλεξάνδρας Κωνσταντινούδη στην AAS Gallery. (Σημείωση: ο χώρος θα παραμείνει κλειστός 28/4-4/05). Τ: 2310 277582
3. Μέχρι τις 24/5 θα φιλοξενείται η έκθεση της Silva Bingaz με τίτλο «Coast» στην γκαλερί Καλφαγιάν. Τ: 2310 231187
4. Μέχρι τις 30/5 η έκθεση «Χώρος σιωπής, τόπος μνήμης. Η φυλακή του Επταπυργίου» του Sergio Garbari στο Γεντί Κουλέ – Γυναικείες Φυλακές. Επιμέλεια: Νίνα Κασσιανού. Πληροφορίες: 2310 566716
5. Συνεχίζεται μέχρι τις 30/5 η έκθεση «Archive_Belfast» του Claudio Hils στο Αλατζά Ιμαρέτ. Τ: 2310 278587
6. Συνεχίζεται μέχρι τις 30/5 η ομαδική έκθεση «Χωρίς τίτλο» 15 νέων εικαστικών καλλιτεχνών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών στο πρώην στρατόπεδο Μακεδονομάχου Κόδρα. Τ: 2310 481711
7. Συνεχίζεται μέχρι τις 30/5 η ομαδική έκθεση «Canapés d'Europe» στον Κρατικό Αερολιμένα Θεσσαλονίκης ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ. Συντονισμός έκθεσης: Béatrice Kraft. Πληροφορίες: 2310 566716
8. Συνεχίζεται μέχρι τις 31/5 η έκθεση «UFO» του Szymon Roginski στο Κέντρο Πολιτισμού. Πληροφορίες: 2310 425531
9. Συνεχίζεται μέχρι την 1/6 η έκθεση «Ανεκπλήρωτος Χρόνος» του Alexey Titarenko στη Στοά Μπεζεστένι. Επιμέλεια: Gabriel Bauret. Πληροφορίες: 2310 566716
Άλλες εκθέσεις
1. Εγκαινιάζεται στις 5/5 η ομαδική έκθεση «Revolution I love you» στην Αποθήκη Β1, στο Λιμάνι. Μέχρι τις 14/6. Επιμέλεια: Maja και Reuben Fowkes. Τ: 2310 546683
2. Εγκαινιάζεται 5/5 η έκθεση κατασκευών - ζωγραφικής του Γιώργου Κοσμίδη στην αίθουσα Α’ Εικαστικών Εκδηλώσεων 5ου ορόφου του Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου. Μέχρι τις 25/5. Τ: 2310 424132
3. Εγκαινιάζεται στις 7/5 η έκθεση ζωγραφικής του Γιώργου Μυλωνά στην αίθουσα Β΄ Εικαστικών Εκδηλώσεων 5ου ορόφου του Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου. Μέχρι τις 25/5. Τ: 2310 424132
4. Εγκαινιάζεται στις 7/5 η έκθεση ζωγραφικής - φωτογραφίας - φιλοσοφικής αναζήτησης «Το Αιγαιακό Φως» του Δημήτρη Παληό που θα φιλοξενηθεί στο galerie cafe «το Μουσείο». Μέχρι τις 31/5. Τ: 2310 555267
5. Εγκαινιάζεται στις 7/5 η 13η Έκθεση Μαθητικής Φωτογραφίας στο Κέντρο Ιστορίας. Συμμετέχουν μαθητές Γυμνασίων, Λυκείων και Δημοτικών της ευρύτερης περιοχής της Θεσσαλονίκης. Μέχρι τις 18/5. Τ: 2310 264668
6. Εγκαινιάζεται στις 8/5 η ομαδική έκθεση «Σύγχρονη ελληνική ζωγραφική» με τη συμμετοχή 20 καλλιτεχνών στην αίθουσα τέχνης Έψιλον. Μέχρι τις 27/5. Τ: 2310 277784
7. Εγκαινιάζεται στις 8/5 η έκθεση του Γιάννη Κουτρούλη «Εχθρικές ’’κοινότητες’’» στην Artis Causa Gallery. Η έκθεση παρουσιάζει έργα του 2008 με διαφορετικά υλικά (ακρυλικά, λάδια, μαρκαδόροι, σμάλτο). Μέχρι τις 8/6. Τ: 2310 223041
8. Συνεχίζεται μέχρι τις 30/4 η ομαδική έκθεση ζωγραφικής με έργα των μαθητών των τμημάτων της ΧΑΝΘ, που θα πραγματοποιηθεί στο Κέντρο Ιστορίας (κλειστά 25 έως 28 Απριλίου). Τ: 2310 264668
9. Συνεχίζεται μέχρι τις 4/5 η έκθεση illustrations με τίτλο «Statements» του Ηλία Καλπάκα στο gallery bar «ART HOUSE». T: 2310 233761
της Αγγελικής Μακρή στην οδό Δαγκλή
Ξεκίνα από την γειτονιά σου!
Μια προσπάθεια να ξεφεύγεις από την καθημερινότητα, να προβληματιστείς να ονειρευτείς, να επικοινωνήσεις, να σπάσεις τη μοναξιά των σημερινών ανθρώπων που αντανακλάται στα παράθυρα των σπιτιών…
Στις 7 Μαΐου από τις 13.00 μέχρι τις 15.00 θα λάβει χώρα η performance «Κορδέλες και Χρώμα στη Δαγκλή» με ζητούμενό της τη μείωση των αποστάσεων στις μέρες μας. Μειωμένες φυσικές αποστάσεις στο ελάχιστο τη στιγμή που οι αποστάσεις μεταξύ ανθρώπινων ψυχών αυξάνουν ολοένα με ταχύτατους ρυθμούς. Εποχή στην οποία βιώνουμε έντονα το «Faraway, so close» του Wim Wenders, ή το κατά τον Αντώνη Σαμαράκη, στο βιβλίο του «Ζητείται Ελπίς» το γνωστό «ποτέ οι στέγες των σπιτιών δεν ήταν τόσο κοντά και οι καρδιές των ανθρώπων τόσο μακριά».
Η Αγγελική Μακρή, φοιτήτρια της Σχολής Καλών Τεχνών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, διαμένει ήδη πέντε χρόνια στο γνωστό στενό δρόμο της Δαγκλή που καταλήγει στην Τσιμισκή και που θέτει στην καρδιά της πόλης μας, ως σημείο εκκίνησης του καλλιτεχνικού της έργου την πολυσήμαντη αυτή προβληματική.
Ζητώντας λοιπόν την συγκατάθεση, την υποστήριξη και τη συμμετοχή των κατοίκων και όχι μόνο, πραγματοποιεί αυτήν την performance, η οποία θα αναπτυχθεί ως εξής: Ξεκινώντας από τα πάνω μπαλκόνια των πολυκατοικιών και πετώντας καρούλια στα απέναντι και κάτω μπαλκόνια, θα τα ενώσει με κόκκινες κορδέλες νοηματοδοτώντας έτσι αυτές τις «κόκκινες γραμμές» σαν φορέα σύνδεσμο-δεσμό, σαν μέσο επικοινωνίας.
Όσοι γείτονες-αποδέκτες πιάσουν το νήμα από αυτές τις κορδέλες, δεν έχουν παρά να συνεχίσουν τη διαδικασία, δένοντας την κορδέλα στο δικό τους μπαλκόνι ή στο παράθυρό τους και έπειτα ρίχνοντας την υπόλοιπη κορδέλα στους απέναντι γείτονές τους. Αυτή η διαδικασία θα επαναληφθεί μέχρι και τους πρώτους ορόφους, προσδίδοντας μια χαρούμενη χρωματική νότα στη γειτονιά.
Έτσι θα προκύψει ως τελικό αποτέλεσμα ένα πολύπλοκο και δαιδαλώδες πλέγμα, καθ’ όλα όμως υπαρκτό, όπως οι σχέσεις που μπορεί να προκύψουν μεταξύ των ανθρώπων.
Τα καρούλια με την κόκκινη κορδέλα θα μοιραστούν σε όλους τους συμμετέχοντες πριν την έναρξη της παρουσίασης. Η διαδικασία θα βιντεοσκοπηθεί και θα φωτογραφηθεί από καλλιτέχνες που θα καταγράψουν τη δράση ολοκληρώνοντας το ρου αυτού του έργου.
info: Οδός Δαγκλή
Τετάρτη 7 Μαΐου, Ώρες 13.00 - 15.00
Photobiennale 2008
1. Μέχρι τις 14/5 θα παραμείνει η έκθεση «What makes me happy?» των Antje Hoefer, Cornelius Popovici, Christiane Scheidt, Evelyn Kwasny, Lars Rosmaiti και Άγγελου Γαβριά στην αίθουσα τέχνης «Donopoulos International Fine Arts» στο Μύλο. Επιμέλεια: Apostolos Palavrakis. Τ: 2310 552633
2. Συνεχίζεται μέχρι τις 17/5 η έκθεση «FORWARD στο χρόνο» των Νίκο Γκότση, Θεόφιλο Δαδή, Βασίλη Κατζόπουλο και Αλεξάνδρας Κωνσταντινούδη στην AAS Gallery. (Σημείωση: ο χώρος θα παραμείνει κλειστός 28/4-4/05). Τ: 2310 277582
3. Μέχρι τις 24/5 θα φιλοξενείται η έκθεση της Silva Bingaz με τίτλο «Coast» στην γκαλερί Καλφαγιάν. Τ: 2310 231187
4. Μέχρι τις 30/5 η έκθεση «Χώρος σιωπής, τόπος μνήμης. Η φυλακή του Επταπυργίου» του Sergio Garbari στο Γεντί Κουλέ – Γυναικείες Φυλακές. Επιμέλεια: Νίνα Κασσιανού. Πληροφορίες: 2310 566716
5. Συνεχίζεται μέχρι τις 30/5 η έκθεση «Archive_Belfast» του Claudio Hils στο Αλατζά Ιμαρέτ. Τ: 2310 278587
6. Συνεχίζεται μέχρι τις 30/5 η ομαδική έκθεση «Χωρίς τίτλο» 15 νέων εικαστικών καλλιτεχνών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών στο πρώην στρατόπεδο Μακεδονομάχου Κόδρα. Τ: 2310 481711
7. Συνεχίζεται μέχρι τις 30/5 η ομαδική έκθεση «Canapés d'Europe» στον Κρατικό Αερολιμένα Θεσσαλονίκης ΜΑΚΕΔΟΝΙΑ. Συντονισμός έκθεσης: Béatrice Kraft. Πληροφορίες: 2310 566716
8. Συνεχίζεται μέχρι τις 31/5 η έκθεση «UFO» του Szymon Roginski στο Κέντρο Πολιτισμού. Πληροφορίες: 2310 425531
9. Συνεχίζεται μέχρι την 1/6 η έκθεση «Ανεκπλήρωτος Χρόνος» του Alexey Titarenko στη Στοά Μπεζεστένι. Επιμέλεια: Gabriel Bauret. Πληροφορίες: 2310 566716
Άλλες εκθέσεις
1. Εγκαινιάζεται στις 5/5 η ομαδική έκθεση «Revolution I love you» στην Αποθήκη Β1, στο Λιμάνι. Μέχρι τις 14/6. Επιμέλεια: Maja και Reuben Fowkes. Τ: 2310 546683
2. Εγκαινιάζεται 5/5 η έκθεση κατασκευών - ζωγραφικής του Γιώργου Κοσμίδη στην αίθουσα Α’ Εικαστικών Εκδηλώσεων 5ου ορόφου του Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου. Μέχρι τις 25/5. Τ: 2310 424132
3. Εγκαινιάζεται στις 7/5 η έκθεση ζωγραφικής του Γιώργου Μυλωνά στην αίθουσα Β΄ Εικαστικών Εκδηλώσεων 5ου ορόφου του Βαφοπούλειου Πνευματικού Κέντρου. Μέχρι τις 25/5. Τ: 2310 424132
4. Εγκαινιάζεται στις 7/5 η έκθεση ζωγραφικής - φωτογραφίας - φιλοσοφικής αναζήτησης «Το Αιγαιακό Φως» του Δημήτρη Παληό που θα φιλοξενηθεί στο galerie cafe «το Μουσείο». Μέχρι τις 31/5. Τ: 2310 555267
5. Εγκαινιάζεται στις 7/5 η 13η Έκθεση Μαθητικής Φωτογραφίας στο Κέντρο Ιστορίας. Συμμετέχουν μαθητές Γυμνασίων, Λυκείων και Δημοτικών της ευρύτερης περιοχής της Θεσσαλονίκης. Μέχρι τις 18/5. Τ: 2310 264668
6. Εγκαινιάζεται στις 8/5 η ομαδική έκθεση «Σύγχρονη ελληνική ζωγραφική» με τη συμμετοχή 20 καλλιτεχνών στην αίθουσα τέχνης Έψιλον. Μέχρι τις 27/5. Τ: 2310 277784
7. Εγκαινιάζεται στις 8/5 η έκθεση του Γιάννη Κουτρούλη «Εχθρικές ’’κοινότητες’’» στην Artis Causa Gallery. Η έκθεση παρουσιάζει έργα του 2008 με διαφορετικά υλικά (ακρυλικά, λάδια, μαρκαδόροι, σμάλτο). Μέχρι τις 8/6. Τ: 2310 223041
8. Συνεχίζεται μέχρι τις 30/4 η ομαδική έκθεση ζωγραφικής με έργα των μαθητών των τμημάτων της ΧΑΝΘ, που θα πραγματοποιηθεί στο Κέντρο Ιστορίας (κλειστά 25 έως 28 Απριλίου). Τ: 2310 264668
9. Συνεχίζεται μέχρι τις 4/5 η έκθεση illustrations με τίτλο «Statements» του Ηλία Καλπάκα στο gallery bar «ART HOUSE». T: 2310 233761
Λύσεις και νικητές τεύχους που κυκλοφόρησε 21 Μαρτίου
Λύσεις
τεύχους 21/3
• Ο Αποστόλης πέταξε κίτρινο χαρταετό στα Νέα Φλογητά και χρησιμοποίησε 140 μέτρα σπάγγο.
• Ο Κώστας πέταξε μπλε χαρταετό στον Πολύγυρο και χρησιμοποίησε 100 μέτρα σπάγγο.
• Ο Παναγιώτης πέταξε κόκκινο χαρταετό στη Φούρκα και χρησιμοποίησε 110 μέτρα σπάγγο.
• Ο Βασίλης πέταξε πορτοκαλί χαρταετό στο Σέιχ Σου και χρησιμοποίησε 130 μέτρα σπάγγο.
• Ο Τάσος πέταξε πράσινο χαρταετό στα Ψακούδια και χρησιμοποίησε 120 μέτρα σπάγγο.
Νικητές
τεύχους 21/3
evian.tango@hotmail.com, Λαμπρινή Μαλλετζίδου, Βιβή Πελτέκη, Λευθέρης Ιωάννης, Ειρήνη Λαλίδου, Σταύρος Τσιούμας, Σουλτάνα Κίκου, Γεώργιος Τσολάκης, Θεανώ Κοτίση, Μαρία Μοσχοπούλου, Κιάρα Δημητριάδου, Γκιγκούδη Αναστασία, Κατερίνα Βουτσινά, Κώστας Λουκοβίτης, Τσαρτσαράκη Φανή, Δημήτρης Βασιλάκος, Αγαλιώτη Ολυμπία, Δανάη Μαυρουδή, Βαρβέρης Γιώργος, Ευρυπίδης Δημουλάς, Γιάννης Σαββόπουλος, Ελένη Καρανικόλα, Ζωή Τσαρσιώτου, Ξανίδου Νανά, Αχιλλέας Αρσλάνογλου, Βαγγέλης Τσακάλης, pavlina83@yahoo.com, Ιωάννα Ξακουστού, nvasios@yahoo.gr, Βαρβάρα Ιωαννίδου, Μούρκα Αναστασία, FIN04159@uom.gr, Περσάκης Ευάγ-γελος, Καμπάκης Γεώργιος, Γιώργος Κιορπές, Ελένη Λαζαρίδου, Τσιμηρίκα Μαρία, Βούλα Παντελιάδου, Περ-σάκης Ανδρέας, Μαυρουδής Ιωάννης, Λαζαρίδου Κατερίνα, Ειρήνη Λεβέντη, pgrohleva@yahoo.co.uk, Πεσλή Βασιλική, Μωραϊτού Ειρήνη, Κωνσταντινίδου Χριστίνα, Ρεβενάκης Θοδωρής, Ζτάλιου Ελένη, Ελένη Γραμματικοπούλου, Άννα Πολίτη
Tα ονόματα που σημειώνονται με το κόκκινο χρώμα κερδίζουν από ένα cd. Για να παραλάβετε το δώρο σας επικοινωνήστε μαζί μας στο τηλέφωνο 2310 288277, από τη Δευτέρα 5/5 έως και την Παρασκευή 9/5 από τις 10.00 έως τις 18.00
τεύχους 21/3
• Ο Αποστόλης πέταξε κίτρινο χαρταετό στα Νέα Φλογητά και χρησιμοποίησε 140 μέτρα σπάγγο.
• Ο Κώστας πέταξε μπλε χαρταετό στον Πολύγυρο και χρησιμοποίησε 100 μέτρα σπάγγο.
• Ο Παναγιώτης πέταξε κόκκινο χαρταετό στη Φούρκα και χρησιμοποίησε 110 μέτρα σπάγγο.
• Ο Βασίλης πέταξε πορτοκαλί χαρταετό στο Σέιχ Σου και χρησιμοποίησε 130 μέτρα σπάγγο.
• Ο Τάσος πέταξε πράσινο χαρταετό στα Ψακούδια και χρησιμοποίησε 120 μέτρα σπάγγο.
Νικητές
τεύχους 21/3
evian.tango@hotmail.com, Λαμπρινή Μαλλετζίδου, Βιβή Πελτέκη, Λευθέρης Ιωάννης, Ειρήνη Λαλίδου, Σταύρος Τσιούμας, Σουλτάνα Κίκου, Γεώργιος Τσολάκης, Θεανώ Κοτίση, Μαρία Μοσχοπούλου, Κιάρα Δημητριάδου, Γκιγκούδη Αναστασία, Κατερίνα Βουτσινά, Κώστας Λουκοβίτης, Τσαρτσαράκη Φανή, Δημήτρης Βασιλάκος, Αγαλιώτη Ολυμπία, Δανάη Μαυρουδή, Βαρβέρης Γιώργος, Ευρυπίδης Δημουλάς, Γιάννης Σαββόπουλος, Ελένη Καρανικόλα, Ζωή Τσαρσιώτου, Ξανίδου Νανά, Αχιλλέας Αρσλάνογλου, Βαγγέλης Τσακάλης, pavlina83@yahoo.com, Ιωάννα Ξακουστού, nvasios@yahoo.gr, Βαρβάρα Ιωαννίδου, Μούρκα Αναστασία, FIN04159@uom.gr, Περσάκης Ευάγ-γελος, Καμπάκης Γεώργιος, Γιώργος Κιορπές, Ελένη Λαζαρίδου, Τσιμηρίκα Μαρία, Βούλα Παντελιάδου, Περ-σάκης Ανδρέας, Μαυρουδής Ιωάννης, Λαζαρίδου Κατερίνα, Ειρήνη Λεβέντη, pgrohleva@yahoo.co.uk, Πεσλή Βασιλική, Μωραϊτού Ειρήνη, Κωνσταντινίδου Χριστίνα, Ρεβενάκης Θοδωρής, Ζτάλιου Ελένη, Ελένη Γραμματικοπούλου, Άννα Πολίτη
Tα ονόματα που σημειώνονται με το κόκκινο χρώμα κερδίζουν από ένα cd. Για να παραλάβετε το δώρο σας επικοινωνήστε μαζί μας στο τηλέφωνο 2310 288277, από τη Δευτέρα 5/5 έως και την Παρασκευή 9/5 από τις 10.00 έως τις 18.00
Μουσικές σκηνές - LIVE 25 Απριλίου- 8 Μαίου
CLUBBING
Dubfire (Deep Dish)
@ Decadence, Μ. Σάββατο 26/4
Μετά το μαγειρίτσα dish, επιβάλλεται ένα «μεγάλο πιάτο». Θα το γεμίσει ο ένας εκ των Deep Dish με punk, industrial/ new wave, jazz, dub, hip hop, house και techno ρυθμούς. Ο Dubfire, κατάφερε να κερδίσει Grammy, να δει τα set του στις προθήκες των δισκοπωλείων, να προσθέσει στο βιογραφικό του συνεργασίες με τα μεγαλύτερα ονόματα και τέλος να τον φιλοξενήσουν τα μεγαλύτερα clubs του κόσμου. Αναμφισβή-τητα, τέτοιο είναι και το δικό μας Deca. (1)
Chris, Boronas & special guests
@ Liebe, Μ. Σάββατο 26/4
Twilight Zone Fantasia Festival: Anastasi
@ Principal, Μ. Σάββατο 26/4
Ανάσταση με «φαντασία», με τους καλεσμένους της Twilight Zone: Max - Etnica (etniconet-Harmonia rec/ Italy - Ibiza), Prometheus (live action / twisted rec/UK), Rinkadink (Alchemy Rec/South Africa), Emok (Iboga Rec./Denmark), Nexon, Sonix vs Rept, Infested Fairy vs Soner. (2)
DJ Valavanis suggests:
No parking on the dancefloor
@ Daily, Μ. Σάββατο 26/4 (3)
NON summer session: Ison, And. Id, Doltz at Play
@ Almyra, Κυριακή του Πάσχα 27/4
Leoni
@ Kuda Hura, Πέμπτη 1/5
Opening: DJ Shaer
@ Banana beach bar (Σιθωνία), Πέμπτη 1/5
Christian Nova
@ beach bar Stasa (Σκιώνη), Πέμπτη 1/5
Opening
@ Magio beach bar (Φλογητά), Πέμπτη 1/5
NON summer session: Ison, Johnny Mass, And. Id, Pan Pot
@ Aqua Nova (Λιτόχωρο), Πέμπτη 1/5
Opening
@ Summer Hotel, Παρασκευή 2/5
Mod X (Paris, dj set)
@ Αrt House, Παρασκευή 2/5
Terry Francis
@ Liebe, Παρασκευή 2/5
Infected Mushrooms, Leoni, Doc
@ Principal, Σάββατο 3/5
Δεν είναι δηλητηριώδη, πλευρώτους, στη σχάρα. Τα «μανιτάρια» των Ισραηλινών Amit «Duvdev» Duvedevani και Erez Eisen είναι psy trance - electronica, άκρως μεταδοτικά. (4)
Beach complex
@ Banana, Σάββατο 3 & Κυριακή 4/5
9 DJS σε 2 μέρες, στο πρώτο party λίγο μετά το opening. Τη ΒΑΝΑΝΑ ξεφλουδίζουν οι Gregory K, G. Rush, 4est, Giorgakis, Sk, Tall F., Roy Jeremy, Benjamind, Nick Liquid.
VIM label night: Βreak the Box (Italy), Stama, Pale Penguin
@ Liebe, Σάββατο 3/5
Junior Boys (Cocoon/Get Physical),
Christian Nova
@ Liebe, Πέμπτη 8/5
Featurecast (UK, dj set)
@ Αrt House, Πέμπτη 8/5
ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΣΚΗΝΕΣ
9/8 (Καλλιδοπούλου με Εδμόνδου Ρονστάν, T: 6977 289920) Γιώργος Παπάζογλου
Βarωδός (Βύρωνος 3, Τ: 2310 676589) Κάθε Πε & Σα «3 on the road»: Παρ. Θεοδωράκης, Κ. Παυλίδης, Δ. Χατζηδημητρίου
Bazaar (Παπαμάρκου 34-36, Πλ. Άθωνος, Τ: 2310 241817) Κάθε Κυρ Lilo's solo and guests
Da Capo (Πασσαλίδη 3, Ν.Κρήνη, Τ: 2310 460680) Κάθε Πα & Σα Νίκος Αβαγιανός, Β. Πέτσου (τραγούδι), Ά. Ποιμενίδης (πιάνο)
DA VINCI Hotel Nikopolis (Ασκληπιού 16-18, Πυλαία, Τ: 2310 401000) Κάθε βράδυ ιταλική κουζίνα με ζωντανή μουσική
De facto (Π. Μελά 19, Τ: 2310 263674) Κάθε Τε Defacto Malt nights από το Vintage Whisky shop
Dennis Bistro (Πολυκλείτου Ρέγκου 13, Τ: 2310 862856) Kάθε Πα & Σα «Ένα πιάνο, δυο φωνές»: Ά.Γούναρης (πιάνο), Χ. Κεχαΐδου (φωνή)
Gallery (Παπαδοπούλου 9, T: 2310 230620) Τρ έως Σα Έλ. Βασιλειάδη (φωνή), Σ. Σιάγκας (φωνή), Δ. Οικονομίδης (πιάνο), Giulliano (κρουστά, σαξόφωνο), Άρ. Καπαγιαννίδης (βιολί), ώρα έναρξης 23.00
Garçon brasserie (Λ. Νίκης & Αγ. Σοφίας 2, T: 2310 253033) Kάθε Δε Live jazz, ώρα έναρξης 22.00, είσοδος ελεύθερη
Garçon brasserie (Mediterranean Cosmos, T: 2310 472621) Kάθε Τρ Live jazz, ώρα έναρξης 22.00, είσοδος ελεύθερη
Interni (Μ. Αλεξάνδρου 6, Τ: 2310 888865) Κάθε Κυρ Encore classic rock, ώρα έναρξης 20.00, είσοδος ελεύθερη, Κάθε Τε Jazz night με το trio του Β. Κουτσοτόλη (σαξόφωνο), ώρα έναρξης 22.00 είσοδος ελεύθερη
Lazy Lizard (Καλλιδοπούλου 5, Τ: 2310 888080) Κάθε Σα «Εκτός», ζωντανή ελληνική μουσική
La Place Mignogne (Εθν. Aμύνης 4, Τ: 2310 288354, 6974 928897) Κάθε Τρ Jazz Colors Trio, ώρα έναρξης 22.00
Μalt ‘n’ Jazz (Πρ. Κορομηλά 1, Τ: 2310 278876) Τρ έως Κυρ live συγκροτήματα
Melia (Μητροπόλεως 70 & Mητρ. Ιωσήφ, Τ: 2310 222138) Κάθε Πα & Σα ξένες και ελληνικές μουσικές επιλογές από την Φωτεινή και τον Στέλιο
Μ.L.Music Live Thessaloniki (Χάψα 6, πίσω από το Hotel Mediterranean) Πε έως Κυρ Ραΐσα Ιωαννίδου, Κατερίνα Δημητριάδου, Πάνος Τσίτσελας, Γρηγόρης Χατζημιχαήλ, λαϊκά και ελαφρολαϊκά. Κάθε Δε τζαζ και ροκ ακούσματα από τοπικά σχήματα της πόλης. Τιμή φιάλης 80, φιάλη κρασί 40. Ώρα έναρξης 23.30
Orient (Κομνηνών & Τσιμισκή, Τ: 2310 244623) Κάθε Τρ Βόρειοι Εταίροι, Κάθε Τε Banda Latinico, salsa, latin, afro, Κάθε Πε NAMASTE, Kάθε Πα Kυριάκος & οι Encore ώρα έναρξης 23.00
Principal (2ο χλμ Θεσσαλονίκης - Μουδανιών,Τ: 2310 428 088) Σα 26/4 Twilight Zone Fantasia Festival, ώρα έναρξης 00.30, Σα 3/5 Infected Mushrooms
Salon Alexandria (Ανδρ. Γεωργίου 24, Τ: 2310 534224) Kάθε Πα & Σα live αράβικη & ελλ. μουσική από τον Χισάμ, oriental show
T.G.I. Friday’s (Πλ. Αριστοτέλους 3, Τ: 2310 242914) Κάθε Τρ Unplugged nights
Times (Τσιμισκή 136, Τ: 2310 224300) Kάθε Κυρ μεσημέρι Brunch με Α. Lina, Β. Τυμπώ, Κάθε Σα μεσημέρι ελλ. μουσική
Αίγλη - Γενί Χαμάμ (Αγ. Νικολάου 3 & Κασσάνδρου, Τ: 2310 270016) Πα 2 & Σα 3/5, Πα 9 & Σα 10/5 Μπάμπης Τσέρτος «Ρεμπέτικα και λαϊκά μονοπάτια», είσοδος με ποτό 20, β’ ποτό 9, φιάλη 140 (απλή), φιάλη κρασί 70 (απλή) Τε 7/5 Βραδιά flamenco
Αποικία (Ελπίδος 18-20, Πολίχνη, Τ: 2310 654880) Κάθε Πα & Σα, Κυρ μεσημέρι Ανδρέας & Βασίλης Καρακότας
Αποθήκη Μύλου (Ανδρ. Γεωργίου 56, Τ: 2310 541806, 2310 546313) Τρ 6 & Τε 7/5, Τρ 13 & Τε 14/5, Τρ 20 & Τε 21/5 Τάνια Τσανακλίδου, ώρα έναρξης 23.00, είσοδος με ποτό 20, φιάλη 150 (απλή), 170 (special), φιάλη κρασί 80 (απλή), 100 (special), Πα 9 & Σα 10/5, Πα 16 & Σα 17/5, Πα 23 & Σα 24/5 Onirama, ώρα έναρξης 23.00
Αυτοσχέδιο (Δημοτική αγορά Επανομής, Τ: 23920 45061) Κάθε Πα Δ. Παναγιώτου, Φλ. Βλαχοδήμου & φίλοι, ελλ. έντεχνο και ξένο ρεπερτόριο, κάθε Σα ελλ. λαϊκό και έντεχνο ρεπερτόριο
Βάρδια (Σερρών 15 & Φ. Μένου, τέρμα Βοσπόρου, Τ: 2310 942289) Τε 30/4 Παναγιώτης Καραδημήτρης & Κώστας Παπαδόπουλος, Πα 2 & Σα 3/5 Πρατσινάκη 5, Πα 9 & Σα 10/5 Ορφέας Περίδης, Μελίνα Κανά, Λιζέτα Καλημέρη
Βεντέτα (Εθν. Αμύνης 3, Τ: 2310 234973) Τρ έως Σα Χρ. Μητρέντζης, Δάνης, Δ. Παγιούρα, Δημήτρης. Ποτό 10, φιάλη 100
Δέκα Βήματα στην Άμμο (Αιμ. Ριάδη 7, Ευζώνων, Τ: 2310 852571) Κάθε Πα & Σα έντεχνη μουσική
Eλίτ καφενείον (Πλ. Ναυαρίνου 14, Τ: 2310 228808) Κάθε Πα-Σα The GANG Live unplugged nights
Ζώγια (Κομνηνών 18, 1oς όροφος, Τ: 2310 244702) Κάθε Σα «Το Τριπλό Κλικ»: Γ. Κίγκος (τραγούδι), Η. Σαμαράς (μπουζούκι), Η. Μιχαηλίδης (κιθάρα), ώρα έναρξης 22.30, Κάθε Τε Βραδιά flamenco με τους Vuelta Gitana Θ. Νάτσης (κιθάρα), Γ. Ξανθόπουλος (κρουστά), Ε. Τσιτσίνια (χορός), Maria del Transito (χορός), ώρα έναρξης 22.00
Καφωδείο Ελληνικό (Ιουστινιανού 3, T: 2310 237016) Τε 30/5 Stefan Schwerdtfeger, εισιτήριο 5, Πε 1/5 Ευγένιος Δερμιτάσογλου, Γιάννης Μήτσης, εισιτήριο 3, Πα 2/5 Φωτεινή Βελεσιώτου, Λάρρυ Χαριτίδης, Μάκης Πάντσιος, εισιτήριο 3, Σα 3/5 Μουσικό Οινόπνευμα, εισιτήριο 3, Δε 5/5 Γιώργος Καζαντζής, Τε 7/5 Stefan Schwerdtfeger, εισιτήριο 5, Πε 8/5 Ευγένιος Δερμιτάσογλου, Γιάννης Μήτσης, εισιτήριο 3
Κόκκινο Βελούδο (Αριστοτέλους 24, δίπλα από τα ΕΛΤΑ, Τ: 2310 231332) Κάθε μέρα live συγκροτήματα, Κάθε Σα Velvet live, back to 80’s, Κάθε Τε Soas, funk,soul, disco, rock, Kάθε Πε White Chocolate, r ‘n ‘b night, Κάθε Πα Παναγιώτης Δόβας Εναλλάξ Band , ελληνική έντεχνη & rock μουσική, ώρα έναρξης 23.30
Κουτί (Λαγκαδά 59, δωδεκαόροφες, Τ: 2310 515172) Κάθε Πε live συγκροτήματα
Λαϊκά Προάστια (Αιγαίου & Κηφισίας 33, Εμπορικό Κέντρο, Τ: 2310 310147) Κάθε Πε-Σα έντεχνο και λαϊκό πρόγραμμα με τους Φ. Καζάρα, Αλ. Κιζιρίδη, Ευγενία Μαυρομάτη, καλ. διεύθυνση Γ. Κανακάρη, ώρα έναρξης 23.00
Μικρό Θέατρο (Αντ. Καμάρα 3, ΧΑΝΘ, Τ: 2310 232799) Κάθε Τε «Ανοικτή Πρόβα»: Κ. Θεοδώρου & guests, ώρα έναρξης 21.30, είσοδος ελεύθερη
Μουσική Σκηνή Live (Αγ. Δημητρίου 135 & Υπ.Φ.Δραγούμη 24, Τ: 2310 960960) Τρ-Κυρ Ζωντανή μουσική, Κάθε Τρ Ladies Night. Ποτό 7, Φιάλη 70 (απλή), 80 (σπέσιαλ)
Μουσικό Ουράνιο Τόξο (Αλοννήσου 8 & Σιδηροκάστρου, Τούμπα, Τ: 2310 925030) Τε έως Σα ζωντανή ελληνική μουσική
Μουσικοί Ορίζοντες (Ολυμπιάδος 102, Τ: 2310 200818) Κάθε Τε παραδ. μουσική, Πε - Σα Χρ. Μπαμπαριός, λαϊκά και ρεμπέτικα
Nέα Παραλία (Λευκός Πύργος - άγαλμα Μεγ. Αλεξάνδρου, πληροφορίες: 2310 270284) Κυρ 27/4Πίτσα Παπαδοπούλου, Ηλία Κλωναρίδης, Νίκος Αβαγιανός, χορευτικά συγκροτήματα Δήμου Θεσσαλονίκης, ώρα έναρξης 11.00, είσοδος ελεύθερη
Ντέφι (Λυκούργου 3, Λαδάδικα, T: 2310 530777) Κάθε Πε - Σα & Κυρ μεσημέρι. Κώστας Βουτυράς, Θεοδώρα Νταλγκά
Ξυλουργείο Μύλου (Ανδρ. Γεωργίου 56, πληροφορίες: 6974 940550) Πα 2/5 Libero FM Party, ώρα έναρξης 21.00, είσοδος ελεύθερη, Σα 3/5 Free Soul, ώρα έναρξης 21.30, εισιτήριο 12, Πα 9/5 Royal Hunt, ώρα έναρξης 21.30, εισιτήριο 20
Παράλληλος Café Gallery (Πλούτωνος 28 & Γ. Παπανδρέου, T: 2310 428724) Κάθε Πα-Σα Κ. Γαρυφαλάκη (τραγούδι), Α. Χαρίτος (τραγούδι-κιθάρα), Π. Παυλίδης (πιάνο-πλήκτρα), Λ. Πλιάμπας (κρουστά). Ποτό 10
Παρασκήνιο (28ης Οκτωβρίου 44, Τ: 2310 842055) Τρ έως Σα Μ. Δημελής, Κ. Σαββόπουλος, Β. Γιαννακίδου, Κ. Αμπατζίδου. Ποτό στο μπαρ 7, φιάλη 70 (απλή)
Πριγκηπέσσα (Φιλικής Εταιρίας 5, Τ: 2310 273542) Τε - Κυρ Δημήτρης Μυστακίδης, Δημήτρης Σφίγγος
Πρόβα (Καλαποθάκη 6, T: 2310 260484) Κάθε Πα Α’ μέρος επιλογές από τα καλύτερα αφιερώματα στους Γ. Ζαμπέτα, Α. Πάνου, Μ. Λοίζο, Λ. Παπαδόπουλο, Β’ μέρος λαϊκό πρόγραμμα, Κάθε Σα & γιορτές Ελ. Διαβάτη, Μ. Κατσαράκης, Ντ. Γιακουμάτου, Μ. Τσομπανίδης, Στ. Μαναβάκης, Χρ. Κουτσός, ώρα έναρξης 23.00, Πε 8 & 15/5 Νίκος Κατσίκας «Σκωτσέζικο Ντους», έντεχνα και λαϊκά
Προπύλαιον cafe piano bar (Επταπυργίου 130, Άνω Πόλη, Τ: 2310 202495) Τε έως Κυρ Ελβίρα (φωνή), Γρ. Γκερτσάκης (φωνή, κιθάρα), Χρ. Πουλιούδης (κιθάρα), Μ. Πετεινάρης (πιάνο), ώρα έναρξης 22.15, ποτό 8, φιάλη 80 (απλή)
Ρεμπετάδικο (Λ. Γεωργικής Σχολής 132, περιοχή αεροδρομίου, T: 2310 471362) Πα έως Κυρ Χρ. Πετρίδης και Λαϊκό Συγκρότημα Θεσσαλονίκης, ώρα έναρξης 23.00, ποτό 10, φιάλη 90 (απλή)
Ρεμπέτ Ασκέρ (Τομπάζη 4, Τ: 2310 865001) Τρ έως Σα έντεχνα και λαϊκά από νεανικό σχήμα. Κάθε Τρ Φοιτητική βραδιά, Κάθε Τε ladies nights, Κάθε Πε 60’s & 70’s
Ρετρό (Αγν. Στρατιώτου 66, Πολίχνη, Τ: 2310 663960) Πε έως Σα λαϊκό προγραμμα
Σαράι (Γ. Λαμπράκη 23, Τ: 2310 943833) Κάθε Πα & Σα Γ. Λίζος & Ακροβάτες, Κάθε Πε Καίσαρας (λαούτο), Β. Κόντος (κιθάρα), Σ. Αμπατζίδης (πιάνο), Χ. Βορεάδης (κρουστά), ώρα έναρξης 22.00, ποτό 8
Τ’ απόβραδο (Ισιδώρου 19, Γ. Λαμπράκη, Τ: 2310 900242) Κάθε Πε-Σα έντεχνα, ρεμπέτικα, λαϊκά
To Bυζάντιο II (Δόξης 5, Τ: 2310 551400, 6973 537373) Μ. Σα 26, Κυρ 27 & Δε 28/4 & Κάθε Πε - Σα Μαριάνθη Κεφάλα, Κ. Μάνος, Β. Παπαβασιλείου, Τ. Μέλιου, Σούζυ, Ε. Καραβασίλη. Ποτό στο μπαρ 8, φιάλη 90 (απλή)
Το Μουσείο (Κατούνη 11 & Μητροπόλεως, Τ: 2310 555267) Κάθε Πε Κ. Φαλκώνης, Ε. Σιαμαντά, Γ. Σημαδόπουλος, Κάθε Πα & Σα Ε. Σιαμαντά, Δ. Ζιάκουλης, Γ. Σημαδόπουλος, Χ. Γερμένογλου
Υδρόγειος (26ης Οκτωβρίου 33, Τ: 2310 516515) Πα 2/5 The Ocean (GER), Psycho Chok, Σα 10/5 Behemoth (POL) & supports
Χάλυ Γκάλυ live (Λασκαράτου 3 & Θάλητος, Ποσειδώνιο, T: 2310 429580) Τε έως Κυρ (Κυρ. από τις 19.00). Ποτό στο μπαρ 10, φιάλη 90 (απλή)
Dubfire (Deep Dish)
@ Decadence, Μ. Σάββατο 26/4
Μετά το μαγειρίτσα dish, επιβάλλεται ένα «μεγάλο πιάτο». Θα το γεμίσει ο ένας εκ των Deep Dish με punk, industrial/ new wave, jazz, dub, hip hop, house και techno ρυθμούς. Ο Dubfire, κατάφερε να κερδίσει Grammy, να δει τα set του στις προθήκες των δισκοπωλείων, να προσθέσει στο βιογραφικό του συνεργασίες με τα μεγαλύτερα ονόματα και τέλος να τον φιλοξενήσουν τα μεγαλύτερα clubs του κόσμου. Αναμφισβή-τητα, τέτοιο είναι και το δικό μας Deca. (1)
Chris, Boronas & special guests
@ Liebe, Μ. Σάββατο 26/4
Twilight Zone Fantasia Festival: Anastasi
@ Principal, Μ. Σάββατο 26/4
Ανάσταση με «φαντασία», με τους καλεσμένους της Twilight Zone: Max - Etnica (etniconet-Harmonia rec/ Italy - Ibiza), Prometheus (live action / twisted rec/UK), Rinkadink (Alchemy Rec/South Africa), Emok (Iboga Rec./Denmark), Nexon, Sonix vs Rept, Infested Fairy vs Soner. (2)
DJ Valavanis suggests:
No parking on the dancefloor
@ Daily, Μ. Σάββατο 26/4 (3)
NON summer session: Ison, And. Id, Doltz at Play
@ Almyra, Κυριακή του Πάσχα 27/4
Leoni
@ Kuda Hura, Πέμπτη 1/5
Opening: DJ Shaer
@ Banana beach bar (Σιθωνία), Πέμπτη 1/5
Christian Nova
@ beach bar Stasa (Σκιώνη), Πέμπτη 1/5
Opening
@ Magio beach bar (Φλογητά), Πέμπτη 1/5
NON summer session: Ison, Johnny Mass, And. Id, Pan Pot
@ Aqua Nova (Λιτόχωρο), Πέμπτη 1/5
Opening
@ Summer Hotel, Παρασκευή 2/5
Mod X (Paris, dj set)
@ Αrt House, Παρασκευή 2/5
Terry Francis
@ Liebe, Παρασκευή 2/5
Infected Mushrooms, Leoni, Doc
@ Principal, Σάββατο 3/5
Δεν είναι δηλητηριώδη, πλευρώτους, στη σχάρα. Τα «μανιτάρια» των Ισραηλινών Amit «Duvdev» Duvedevani και Erez Eisen είναι psy trance - electronica, άκρως μεταδοτικά. (4)
Beach complex
@ Banana, Σάββατο 3 & Κυριακή 4/5
9 DJS σε 2 μέρες, στο πρώτο party λίγο μετά το opening. Τη ΒΑΝΑΝΑ ξεφλουδίζουν οι Gregory K, G. Rush, 4est, Giorgakis, Sk, Tall F., Roy Jeremy, Benjamind, Nick Liquid.
VIM label night: Βreak the Box (Italy), Stama, Pale Penguin
@ Liebe, Σάββατο 3/5
Junior Boys (Cocoon/Get Physical),
Christian Nova
@ Liebe, Πέμπτη 8/5
Featurecast (UK, dj set)
@ Αrt House, Πέμπτη 8/5
ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΣΚΗΝΕΣ
9/8 (Καλλιδοπούλου με Εδμόνδου Ρονστάν, T: 6977 289920) Γιώργος Παπάζογλου
Βarωδός (Βύρωνος 3, Τ: 2310 676589) Κάθε Πε & Σα «3 on the road»: Παρ. Θεοδωράκης, Κ. Παυλίδης, Δ. Χατζηδημητρίου
Bazaar (Παπαμάρκου 34-36, Πλ. Άθωνος, Τ: 2310 241817) Κάθε Κυρ Lilo's solo and guests
Da Capo (Πασσαλίδη 3, Ν.Κρήνη, Τ: 2310 460680) Κάθε Πα & Σα Νίκος Αβαγιανός, Β. Πέτσου (τραγούδι), Ά. Ποιμενίδης (πιάνο)
DA VINCI Hotel Nikopolis (Ασκληπιού 16-18, Πυλαία, Τ: 2310 401000) Κάθε βράδυ ιταλική κουζίνα με ζωντανή μουσική
De facto (Π. Μελά 19, Τ: 2310 263674) Κάθε Τε Defacto Malt nights από το Vintage Whisky shop
Dennis Bistro (Πολυκλείτου Ρέγκου 13, Τ: 2310 862856) Kάθε Πα & Σα «Ένα πιάνο, δυο φωνές»: Ά.Γούναρης (πιάνο), Χ. Κεχαΐδου (φωνή)
Gallery (Παπαδοπούλου 9, T: 2310 230620) Τρ έως Σα Έλ. Βασιλειάδη (φωνή), Σ. Σιάγκας (φωνή), Δ. Οικονομίδης (πιάνο), Giulliano (κρουστά, σαξόφωνο), Άρ. Καπαγιαννίδης (βιολί), ώρα έναρξης 23.00
Garçon brasserie (Λ. Νίκης & Αγ. Σοφίας 2, T: 2310 253033) Kάθε Δε Live jazz, ώρα έναρξης 22.00, είσοδος ελεύθερη
Garçon brasserie (Mediterranean Cosmos, T: 2310 472621) Kάθε Τρ Live jazz, ώρα έναρξης 22.00, είσοδος ελεύθερη
Interni (Μ. Αλεξάνδρου 6, Τ: 2310 888865) Κάθε Κυρ Encore classic rock, ώρα έναρξης 20.00, είσοδος ελεύθερη, Κάθε Τε Jazz night με το trio του Β. Κουτσοτόλη (σαξόφωνο), ώρα έναρξης 22.00 είσοδος ελεύθερη
Lazy Lizard (Καλλιδοπούλου 5, Τ: 2310 888080) Κάθε Σα «Εκτός», ζωντανή ελληνική μουσική
La Place Mignogne (Εθν. Aμύνης 4, Τ: 2310 288354, 6974 928897) Κάθε Τρ Jazz Colors Trio, ώρα έναρξης 22.00
Μalt ‘n’ Jazz (Πρ. Κορομηλά 1, Τ: 2310 278876) Τρ έως Κυρ live συγκροτήματα
Melia (Μητροπόλεως 70 & Mητρ. Ιωσήφ, Τ: 2310 222138) Κάθε Πα & Σα ξένες και ελληνικές μουσικές επιλογές από την Φωτεινή και τον Στέλιο
Μ.L.Music Live Thessaloniki (Χάψα 6, πίσω από το Hotel Mediterranean) Πε έως Κυρ Ραΐσα Ιωαννίδου, Κατερίνα Δημητριάδου, Πάνος Τσίτσελας, Γρηγόρης Χατζημιχαήλ, λαϊκά και ελαφρολαϊκά. Κάθε Δε τζαζ και ροκ ακούσματα από τοπικά σχήματα της πόλης. Τιμή φιάλης 80, φιάλη κρασί 40. Ώρα έναρξης 23.30
Orient (Κομνηνών & Τσιμισκή, Τ: 2310 244623) Κάθε Τρ Βόρειοι Εταίροι, Κάθε Τε Banda Latinico, salsa, latin, afro, Κάθε Πε NAMASTE, Kάθε Πα Kυριάκος & οι Encore ώρα έναρξης 23.00
Principal (2ο χλμ Θεσσαλονίκης - Μουδανιών,Τ: 2310 428 088) Σα 26/4 Twilight Zone Fantasia Festival, ώρα έναρξης 00.30, Σα 3/5 Infected Mushrooms
Salon Alexandria (Ανδρ. Γεωργίου 24, Τ: 2310 534224) Kάθε Πα & Σα live αράβικη & ελλ. μουσική από τον Χισάμ, oriental show
T.G.I. Friday’s (Πλ. Αριστοτέλους 3, Τ: 2310 242914) Κάθε Τρ Unplugged nights
Times (Τσιμισκή 136, Τ: 2310 224300) Kάθε Κυρ μεσημέρι Brunch με Α. Lina, Β. Τυμπώ, Κάθε Σα μεσημέρι ελλ. μουσική
Αίγλη - Γενί Χαμάμ (Αγ. Νικολάου 3 & Κασσάνδρου, Τ: 2310 270016) Πα 2 & Σα 3/5, Πα 9 & Σα 10/5 Μπάμπης Τσέρτος «Ρεμπέτικα και λαϊκά μονοπάτια», είσοδος με ποτό 20, β’ ποτό 9, φιάλη 140 (απλή), φιάλη κρασί 70 (απλή) Τε 7/5 Βραδιά flamenco
Αποικία (Ελπίδος 18-20, Πολίχνη, Τ: 2310 654880) Κάθε Πα & Σα, Κυρ μεσημέρι Ανδρέας & Βασίλης Καρακότας
Αποθήκη Μύλου (Ανδρ. Γεωργίου 56, Τ: 2310 541806, 2310 546313) Τρ 6 & Τε 7/5, Τρ 13 & Τε 14/5, Τρ 20 & Τε 21/5 Τάνια Τσανακλίδου, ώρα έναρξης 23.00, είσοδος με ποτό 20, φιάλη 150 (απλή), 170 (special), φιάλη κρασί 80 (απλή), 100 (special), Πα 9 & Σα 10/5, Πα 16 & Σα 17/5, Πα 23 & Σα 24/5 Onirama, ώρα έναρξης 23.00
Αυτοσχέδιο (Δημοτική αγορά Επανομής, Τ: 23920 45061) Κάθε Πα Δ. Παναγιώτου, Φλ. Βλαχοδήμου & φίλοι, ελλ. έντεχνο και ξένο ρεπερτόριο, κάθε Σα ελλ. λαϊκό και έντεχνο ρεπερτόριο
Βάρδια (Σερρών 15 & Φ. Μένου, τέρμα Βοσπόρου, Τ: 2310 942289) Τε 30/4 Παναγιώτης Καραδημήτρης & Κώστας Παπαδόπουλος, Πα 2 & Σα 3/5 Πρατσινάκη 5, Πα 9 & Σα 10/5 Ορφέας Περίδης, Μελίνα Κανά, Λιζέτα Καλημέρη
Βεντέτα (Εθν. Αμύνης 3, Τ: 2310 234973) Τρ έως Σα Χρ. Μητρέντζης, Δάνης, Δ. Παγιούρα, Δημήτρης. Ποτό 10, φιάλη 100
Δέκα Βήματα στην Άμμο (Αιμ. Ριάδη 7, Ευζώνων, Τ: 2310 852571) Κάθε Πα & Σα έντεχνη μουσική
Eλίτ καφενείον (Πλ. Ναυαρίνου 14, Τ: 2310 228808) Κάθε Πα-Σα The GANG Live unplugged nights
Ζώγια (Κομνηνών 18, 1oς όροφος, Τ: 2310 244702) Κάθε Σα «Το Τριπλό Κλικ»: Γ. Κίγκος (τραγούδι), Η. Σαμαράς (μπουζούκι), Η. Μιχαηλίδης (κιθάρα), ώρα έναρξης 22.30, Κάθε Τε Βραδιά flamenco με τους Vuelta Gitana Θ. Νάτσης (κιθάρα), Γ. Ξανθόπουλος (κρουστά), Ε. Τσιτσίνια (χορός), Maria del Transito (χορός), ώρα έναρξης 22.00
Καφωδείο Ελληνικό (Ιουστινιανού 3, T: 2310 237016) Τε 30/5 Stefan Schwerdtfeger, εισιτήριο 5, Πε 1/5 Ευγένιος Δερμιτάσογλου, Γιάννης Μήτσης, εισιτήριο 3, Πα 2/5 Φωτεινή Βελεσιώτου, Λάρρυ Χαριτίδης, Μάκης Πάντσιος, εισιτήριο 3, Σα 3/5 Μουσικό Οινόπνευμα, εισιτήριο 3, Δε 5/5 Γιώργος Καζαντζής, Τε 7/5 Stefan Schwerdtfeger, εισιτήριο 5, Πε 8/5 Ευγένιος Δερμιτάσογλου, Γιάννης Μήτσης, εισιτήριο 3
Κόκκινο Βελούδο (Αριστοτέλους 24, δίπλα από τα ΕΛΤΑ, Τ: 2310 231332) Κάθε μέρα live συγκροτήματα, Κάθε Σα Velvet live, back to 80’s, Κάθε Τε Soas, funk,soul, disco, rock, Kάθε Πε White Chocolate, r ‘n ‘b night, Κάθε Πα Παναγιώτης Δόβας Εναλλάξ Band , ελληνική έντεχνη & rock μουσική, ώρα έναρξης 23.30
Κουτί (Λαγκαδά 59, δωδεκαόροφες, Τ: 2310 515172) Κάθε Πε live συγκροτήματα
Λαϊκά Προάστια (Αιγαίου & Κηφισίας 33, Εμπορικό Κέντρο, Τ: 2310 310147) Κάθε Πε-Σα έντεχνο και λαϊκό πρόγραμμα με τους Φ. Καζάρα, Αλ. Κιζιρίδη, Ευγενία Μαυρομάτη, καλ. διεύθυνση Γ. Κανακάρη, ώρα έναρξης 23.00
Μικρό Θέατρο (Αντ. Καμάρα 3, ΧΑΝΘ, Τ: 2310 232799) Κάθε Τε «Ανοικτή Πρόβα»: Κ. Θεοδώρου & guests, ώρα έναρξης 21.30, είσοδος ελεύθερη
Μουσική Σκηνή Live (Αγ. Δημητρίου 135 & Υπ.Φ.Δραγούμη 24, Τ: 2310 960960) Τρ-Κυρ Ζωντανή μουσική, Κάθε Τρ Ladies Night. Ποτό 7, Φιάλη 70 (απλή), 80 (σπέσιαλ)
Μουσικό Ουράνιο Τόξο (Αλοννήσου 8 & Σιδηροκάστρου, Τούμπα, Τ: 2310 925030) Τε έως Σα ζωντανή ελληνική μουσική
Μουσικοί Ορίζοντες (Ολυμπιάδος 102, Τ: 2310 200818) Κάθε Τε παραδ. μουσική, Πε - Σα Χρ. Μπαμπαριός, λαϊκά και ρεμπέτικα
Nέα Παραλία (Λευκός Πύργος - άγαλμα Μεγ. Αλεξάνδρου, πληροφορίες: 2310 270284) Κυρ 27/4Πίτσα Παπαδοπούλου, Ηλία Κλωναρίδης, Νίκος Αβαγιανός, χορευτικά συγκροτήματα Δήμου Θεσσαλονίκης, ώρα έναρξης 11.00, είσοδος ελεύθερη
Ντέφι (Λυκούργου 3, Λαδάδικα, T: 2310 530777) Κάθε Πε - Σα & Κυρ μεσημέρι. Κώστας Βουτυράς, Θεοδώρα Νταλγκά
Ξυλουργείο Μύλου (Ανδρ. Γεωργίου 56, πληροφορίες: 6974 940550) Πα 2/5 Libero FM Party, ώρα έναρξης 21.00, είσοδος ελεύθερη, Σα 3/5 Free Soul, ώρα έναρξης 21.30, εισιτήριο 12, Πα 9/5 Royal Hunt, ώρα έναρξης 21.30, εισιτήριο 20
Παράλληλος Café Gallery (Πλούτωνος 28 & Γ. Παπανδρέου, T: 2310 428724) Κάθε Πα-Σα Κ. Γαρυφαλάκη (τραγούδι), Α. Χαρίτος (τραγούδι-κιθάρα), Π. Παυλίδης (πιάνο-πλήκτρα), Λ. Πλιάμπας (κρουστά). Ποτό 10
Παρασκήνιο (28ης Οκτωβρίου 44, Τ: 2310 842055) Τρ έως Σα Μ. Δημελής, Κ. Σαββόπουλος, Β. Γιαννακίδου, Κ. Αμπατζίδου. Ποτό στο μπαρ 7, φιάλη 70 (απλή)
Πριγκηπέσσα (Φιλικής Εταιρίας 5, Τ: 2310 273542) Τε - Κυρ Δημήτρης Μυστακίδης, Δημήτρης Σφίγγος
Πρόβα (Καλαποθάκη 6, T: 2310 260484) Κάθε Πα Α’ μέρος επιλογές από τα καλύτερα αφιερώματα στους Γ. Ζαμπέτα, Α. Πάνου, Μ. Λοίζο, Λ. Παπαδόπουλο, Β’ μέρος λαϊκό πρόγραμμα, Κάθε Σα & γιορτές Ελ. Διαβάτη, Μ. Κατσαράκης, Ντ. Γιακουμάτου, Μ. Τσομπανίδης, Στ. Μαναβάκης, Χρ. Κουτσός, ώρα έναρξης 23.00, Πε 8 & 15/5 Νίκος Κατσίκας «Σκωτσέζικο Ντους», έντεχνα και λαϊκά
Προπύλαιον cafe piano bar (Επταπυργίου 130, Άνω Πόλη, Τ: 2310 202495) Τε έως Κυρ Ελβίρα (φωνή), Γρ. Γκερτσάκης (φωνή, κιθάρα), Χρ. Πουλιούδης (κιθάρα), Μ. Πετεινάρης (πιάνο), ώρα έναρξης 22.15, ποτό 8, φιάλη 80 (απλή)
Ρεμπετάδικο (Λ. Γεωργικής Σχολής 132, περιοχή αεροδρομίου, T: 2310 471362) Πα έως Κυρ Χρ. Πετρίδης και Λαϊκό Συγκρότημα Θεσσαλονίκης, ώρα έναρξης 23.00, ποτό 10, φιάλη 90 (απλή)
Ρεμπέτ Ασκέρ (Τομπάζη 4, Τ: 2310 865001) Τρ έως Σα έντεχνα και λαϊκά από νεανικό σχήμα. Κάθε Τρ Φοιτητική βραδιά, Κάθε Τε ladies nights, Κάθε Πε 60’s & 70’s
Ρετρό (Αγν. Στρατιώτου 66, Πολίχνη, Τ: 2310 663960) Πε έως Σα λαϊκό προγραμμα
Σαράι (Γ. Λαμπράκη 23, Τ: 2310 943833) Κάθε Πα & Σα Γ. Λίζος & Ακροβάτες, Κάθε Πε Καίσαρας (λαούτο), Β. Κόντος (κιθάρα), Σ. Αμπατζίδης (πιάνο), Χ. Βορεάδης (κρουστά), ώρα έναρξης 22.00, ποτό 8
Τ’ απόβραδο (Ισιδώρου 19, Γ. Λαμπράκη, Τ: 2310 900242) Κάθε Πε-Σα έντεχνα, ρεμπέτικα, λαϊκά
To Bυζάντιο II (Δόξης 5, Τ: 2310 551400, 6973 537373) Μ. Σα 26, Κυρ 27 & Δε 28/4 & Κάθε Πε - Σα Μαριάνθη Κεφάλα, Κ. Μάνος, Β. Παπαβασιλείου, Τ. Μέλιου, Σούζυ, Ε. Καραβασίλη. Ποτό στο μπαρ 8, φιάλη 90 (απλή)
Το Μουσείο (Κατούνη 11 & Μητροπόλεως, Τ: 2310 555267) Κάθε Πε Κ. Φαλκώνης, Ε. Σιαμαντά, Γ. Σημαδόπουλος, Κάθε Πα & Σα Ε. Σιαμαντά, Δ. Ζιάκουλης, Γ. Σημαδόπουλος, Χ. Γερμένογλου
Υδρόγειος (26ης Οκτωβρίου 33, Τ: 2310 516515) Πα 2/5 The Ocean (GER), Psycho Chok, Σα 10/5 Behemoth (POL) & supports
Χάλυ Γκάλυ live (Λασκαράτου 3 & Θάλητος, Ποσειδώνιο, T: 2310 429580) Τε έως Κυρ (Κυρ. από τις 19.00). Ποτό στο μπαρ 10, φιάλη 90 (απλή)
ζωδια 25/4 - 1/5/08
ΚΡΙΟΣ
Ο μήνας κλείνει πολύ ευνοϊκά για σας. Ο απολογισμός στο τέλος είναι κάτι παραπάνω από θετικός. Όσο αφορά στα αισθηματικά σας, ξεκαθαρίστε τη θέση σας και μην ταλαιπωρείτε το ταίρι σας άδικα. Αποφάσεις καλείστε να πάρετε στα επαγγελματικά σας ζητήματα.
ΤΑΥΡΟΣ
Είστε αρκετά προσγειωμένοι κι αυτό θα σας βοηθήσει να λύσετε κάποια προβλήματα που θα εμφανιστούν αυτές τις μέρες, ευκολότερα από κάποιους άλλους. Οι φίλοι θα σταθούν δίπλα σας σε ένα θέμα που θα προκύψει στον αισθηματικό τομέα, και θα σας συμβουλεύσουν σωστά.
ΔΙΔΥΜΟΙ
Κάποιο πρόσωπο στον επαγγελματικό σας χώρο, πιθανότατα να προσπαθήσει να σας φορτώσει κάποιες από τις δουλειές του. Οι αδέσμευτοι μη φοβηθείτε να εκδηλώσετε τα αισθήματά σας στο πρόσωπο που σας ενδιαφέρει. Αν δεν δοκιμάσετε, δεν θα μάθετε ποτέ τι μπορεί να γίνει.
ΚΑΡΚΙΝΟΣ
Μη διστάσετε να προσφέρετε τη βοήθειά σας σε όποιο πρόσωπο σας τη ζητήσει. Κάποιο πρόβλημα στον επαγγελματικό σας χώρο επηρεάζει τη σχέση σας αλλά θα βρείτε σύντομα τις ισορροπίες σας. Στο τέλος του μήνα πρέπει να διαχειριστείτε τα οικονομικά σας με μεγαλύτερη σύνεση.
ΛΕΩΝ
Το τελευταίο διάστημα απολογείστε τακτικά στο ταίρι σας και αυτό μοιάζει να μην σας αρέσει καθόλου. Αφήστε τον εγωισμό σας μακριά από τη δουλειά και θα δείτε ότι θα δημιουργήσετε πολύ γερές βάσεις για τη συνέχεια. Πολύ κατάλληλη περίοδος για αγαπημένες ασχολίες.
ΠΑΡΘΕΝΟΣ
Μείνετε ανοικτοί σε ό,τι νέο σας προταθεί. Έτσι θα σιγουρέψετε περισσότερο το δρόμο προς την επιτυχία. Το τέλος του μήνα φέρνει διλήμματα στα αισθηματικά σας, μια που αρχίζετε να μην είστε σίγουροι γι’ αυτά που νιώθετε. Οι αδέσμευτοι μπορεί να συναντήσετε τον έρωτα στο χώρο εργασίας σας.
ΖΥΓΟΣ
Κακοδιάθετους σας βρίσκει αυτή η εβδομάδα. Ξεκουραστείτε και γρήγορα θα ξαναβρείτε την καλή σας διάθεση. Ο ρομαντισμός σάς χτυπάει την πόρτα κι εσείς περνάτε αξέχαστες στιγμές με το πρόσωπο που θα επιλέξετε. Συγκεντρωθείτε στα καθήκοντά σας για να αποφύγετε λάθη στη δουλειά.
ΣΚΟΡΠΙΟΣ
Τα επαγγελματικά σας πηγαίνουν εξαιρετικά καλά και σας δίνουν τη δυνατότητα να επαναπροσδιορίσετε τον τρόπο με τον οποίο συνδυάζεται τη δουλειά με τους υπόλοιπους τομείς της ζωής σας. Και τα αισθηματικά σας λειτουργούν άψογα, με μια σχέση που έχει δημιουργηθεί πρόσφατα, ν’ αποκτά γερές βάσεις.
ΤΟΞΟΤΗΣ
Νέες γνωριμίες φέρνουν ευχάριστες αλλαγές στη ζωή σας. Στα αισθηματικά σας, καλό θα ήταν να βλέπατε όλες τις πλευρές μιας κατάστασης, πριν βιαστείτε να εκφέρετε γνώμη. Ρίξτε τους ρυθμούς στα επαγγελματικά για ν’ ανακτήσετε δυνάμεις για τον νέο μήνα, που προβλέπεται δύσκολος
ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ
Φαίνεται ότι σιγά σιγά ξανακερδίζετε την χαμένη σας αυτοπεποίθηση. Από την στιγμή που τα βρήκατε με τον εαυτό σας, όλα τ’ άλλα θα έρθουν μόνα τους. Η σκληρή δουλειά σας ανταμείβεται με αύξηση στα οικονομικά σας. Τ’ αποτελέσματα φυσικά θα φανούν τον επόμενο μήνα
ΥΔΡΟΧΟΟΣ
Από την στιγμή που αποφασίσατε ν’ αφήσετε πίσω σας το παρελθόν, όλα σας πάνε από το καλό στο καλύτερο. Οι αδέσμευτοι γίνεστε τολμηροί, ενώ οι δεσμευμένοι απολαμβάνετε τη σιγουριά της σχέσης σας. Το οικονομικό κομμάτι σας ενδιαφέρει πολύ, πάντα σε σχέση με τα επαγγελματικά σας.
ΙΧΘΕΙΣ
Πολύ ευνοϊκά τελειώνει ο μήνας για σας. Ευχάριστες εκπλήξεις, συναντήσεις με άτομα από το παρελθόν, ανανεώνουν ην καθημερινότητά σας. Νέα καθήκοντα στον επαγγελματικό τομέα, ακόμη και μια αλλαγή καριέρας, απόρροια των τελευταίων επαγγελματικών συναντήσεών σας, φέρνουν αύξηση στα οικονομικά.
Ο μήνας κλείνει πολύ ευνοϊκά για σας. Ο απολογισμός στο τέλος είναι κάτι παραπάνω από θετικός. Όσο αφορά στα αισθηματικά σας, ξεκαθαρίστε τη θέση σας και μην ταλαιπωρείτε το ταίρι σας άδικα. Αποφάσεις καλείστε να πάρετε στα επαγγελματικά σας ζητήματα.
ΤΑΥΡΟΣ
Είστε αρκετά προσγειωμένοι κι αυτό θα σας βοηθήσει να λύσετε κάποια προβλήματα που θα εμφανιστούν αυτές τις μέρες, ευκολότερα από κάποιους άλλους. Οι φίλοι θα σταθούν δίπλα σας σε ένα θέμα που θα προκύψει στον αισθηματικό τομέα, και θα σας συμβουλεύσουν σωστά.
ΔΙΔΥΜΟΙ
Κάποιο πρόσωπο στον επαγγελματικό σας χώρο, πιθανότατα να προσπαθήσει να σας φορτώσει κάποιες από τις δουλειές του. Οι αδέσμευτοι μη φοβηθείτε να εκδηλώσετε τα αισθήματά σας στο πρόσωπο που σας ενδιαφέρει. Αν δεν δοκιμάσετε, δεν θα μάθετε ποτέ τι μπορεί να γίνει.
ΚΑΡΚΙΝΟΣ
Μη διστάσετε να προσφέρετε τη βοήθειά σας σε όποιο πρόσωπο σας τη ζητήσει. Κάποιο πρόβλημα στον επαγγελματικό σας χώρο επηρεάζει τη σχέση σας αλλά θα βρείτε σύντομα τις ισορροπίες σας. Στο τέλος του μήνα πρέπει να διαχειριστείτε τα οικονομικά σας με μεγαλύτερη σύνεση.
ΛΕΩΝ
Το τελευταίο διάστημα απολογείστε τακτικά στο ταίρι σας και αυτό μοιάζει να μην σας αρέσει καθόλου. Αφήστε τον εγωισμό σας μακριά από τη δουλειά και θα δείτε ότι θα δημιουργήσετε πολύ γερές βάσεις για τη συνέχεια. Πολύ κατάλληλη περίοδος για αγαπημένες ασχολίες.
ΠΑΡΘΕΝΟΣ
Μείνετε ανοικτοί σε ό,τι νέο σας προταθεί. Έτσι θα σιγουρέψετε περισσότερο το δρόμο προς την επιτυχία. Το τέλος του μήνα φέρνει διλήμματα στα αισθηματικά σας, μια που αρχίζετε να μην είστε σίγουροι γι’ αυτά που νιώθετε. Οι αδέσμευτοι μπορεί να συναντήσετε τον έρωτα στο χώρο εργασίας σας.
ΖΥΓΟΣ
Κακοδιάθετους σας βρίσκει αυτή η εβδομάδα. Ξεκουραστείτε και γρήγορα θα ξαναβρείτε την καλή σας διάθεση. Ο ρομαντισμός σάς χτυπάει την πόρτα κι εσείς περνάτε αξέχαστες στιγμές με το πρόσωπο που θα επιλέξετε. Συγκεντρωθείτε στα καθήκοντά σας για να αποφύγετε λάθη στη δουλειά.
ΣΚΟΡΠΙΟΣ
Τα επαγγελματικά σας πηγαίνουν εξαιρετικά καλά και σας δίνουν τη δυνατότητα να επαναπροσδιορίσετε τον τρόπο με τον οποίο συνδυάζεται τη δουλειά με τους υπόλοιπους τομείς της ζωής σας. Και τα αισθηματικά σας λειτουργούν άψογα, με μια σχέση που έχει δημιουργηθεί πρόσφατα, ν’ αποκτά γερές βάσεις.
ΤΟΞΟΤΗΣ
Νέες γνωριμίες φέρνουν ευχάριστες αλλαγές στη ζωή σας. Στα αισθηματικά σας, καλό θα ήταν να βλέπατε όλες τις πλευρές μιας κατάστασης, πριν βιαστείτε να εκφέρετε γνώμη. Ρίξτε τους ρυθμούς στα επαγγελματικά για ν’ ανακτήσετε δυνάμεις για τον νέο μήνα, που προβλέπεται δύσκολος
ΑΙΓΟΚΕΡΩΣ
Φαίνεται ότι σιγά σιγά ξανακερδίζετε την χαμένη σας αυτοπεποίθηση. Από την στιγμή που τα βρήκατε με τον εαυτό σας, όλα τ’ άλλα θα έρθουν μόνα τους. Η σκληρή δουλειά σας ανταμείβεται με αύξηση στα οικονομικά σας. Τ’ αποτελέσματα φυσικά θα φανούν τον επόμενο μήνα
ΥΔΡΟΧΟΟΣ
Από την στιγμή που αποφασίσατε ν’ αφήσετε πίσω σας το παρελθόν, όλα σας πάνε από το καλό στο καλύτερο. Οι αδέσμευτοι γίνεστε τολμηροί, ενώ οι δεσμευμένοι απολαμβάνετε τη σιγουριά της σχέσης σας. Το οικονομικό κομμάτι σας ενδιαφέρει πολύ, πάντα σε σχέση με τα επαγγελματικά σας.
ΙΧΘΕΙΣ
Πολύ ευνοϊκά τελειώνει ο μήνας για σας. Ευχάριστες εκπλήξεις, συναντήσεις με άτομα από το παρελθόν, ανανεώνουν ην καθημερινότητά σας. Νέα καθήκοντα στον επαγγελματικό τομέα, ακόμη και μια αλλαγή καριέρας, απόρροια των τελευταίων επαγγελματικών συναντήσεών σας, φέρνουν αύξηση στα οικονομικά.
Τετάρτη 16 Απριλίου 2008
Όταν η καθημερινότητα σε ξενερώνει...
Ένας καθηγητής φιλοσοφίας εμφανίστηκε στην τάξη του μ' ένα μεγάλο χάρτινο κουτί. Χωρίς να μιλήσει, πήρε από τη χάρτινη κούτα ένα άδειο γυάλινο βάζο
και άρχισε να το γεμίζει με μικρές πέτρες. Οι μαθητές τον κοιτούσαν με
απορία. Όταν το βάζο δεν χωρούσε άλλο, ρώτησε : «Είναι γεμάτο το βάζο;»
και οι μαθητές απάντησαν : « Ναι, είναι γεμάτο».
Αυτός χαμογέλασε και πάλι χωρίς να μιλήσει, πήρε από τη χάρτινη κούτα ένα σακουλάκι με μικρά βοτσαλάκια και άρχισε να γεμίζει το βάζο, το κούνησε λίγο και τα βοτσαλάκια κύλησανκαι γέμισαν τα κενά μεταξύ των πετρών. Όταν το βάζο δεν χωρούσε άλλο, ρώτησε : «Είναι γεμάτο το βάζο;» και οι μαθητές απάντησαν : «Ναι, είναι γεμάτο».
Αυτός χαμογέλασε και πάλι χωρίς να μιλήσει, πήρε από την χάρτινη κούτα ένα σακουλάκι με άμμο και άρχισε να την αδειάζει μέσα στο βάζο. Η άμμος χύθηκε και γέμισε όλα τα κενά μεταξύ των πετρών και των βότσαλων. Όταν το βάζο δεν χωρούσε άλλο, ρώτησε : «Είναι γεμάτο το βάζο;» και οι μαθητές δίστασαν για λίγο, αλλά απάντησαν : «Ναι, είναι γεμάτο».
Αυτός χαμογέλασε και πάλι χωρίς να μιλήσει, πήρε από την χάρτινη κούτα δύο μπουκάλια μπύρες και άρχισε να τα αδειάζει μέσα στο βάζο. Τα υγρά γέμισαν όλα τα υπόλοιπα κενά του βάζου. Όταν το βάζο δεν χωρούσε άλλο, ρώτησε : «Είναι γεμάτο το βάζο;» και οι μαθητές γέλασαν αυτή την φορά και απάντησαν : «Ναι, είναι γεμάτο».
Τώρα, λέει ο καθηγητής, θέλω να θεωρήσετε ότι το βάζο αυτό αντιπροσωπεύει τη ζωή σας. Οι πέτρες είναι τα πιο σημαντικά στην ζωή σας, τέτοια είναι η οικογένεια, ο σύντροφός σας, η υγεία σας, τα παιδιά σας, οι καλοί σας φίλοι. Οι πέτρες αντιστοιχούν στα πιο σημαντικά, τόσο σημαντικά, που ακόμα και αν όλα τα υπόλοιπα λείψουν, η ζωή σας θα εξακολουθήσει να είναι γεμάτη.
Τα βοτσαλάκια είναι τα άλλα πράγματα που έρχονται στην ζωή μας, όπως οι σπουδές μας, η εργασία μας, το σπίτι μας, το αυτοκίνητο μας, είναι μικρά πράγματα, βοτσαλάκια . Αν αυτά τα βάλετε πρώτα στο βάζο, δεν θα υπάρχει χώρος για τις πέτρες, τα σημαντικά της ζωής.
Η άμμος είναι όλα τα υπόλοιπα, ένα καλό γεύμα, μια βόλτα στην παραλία, ο χορός, το τραγούδι, ένα βιβλίο, οι μικρές απολαύσεις της ζωής. Αν βάλεις πρώτα την άμμο στο βάζο, δεν θα υπάρχει χώρος ούτε για τα βότσαλα αλλά ούτε και για τις πέτρες.
Το βάζο είναι η ζωή σας. Αν ξοδεύετε χρόνο και δύναμη για μικρά πράγματά, δεν θα βρείτε ποτέ χρόνο για τα πιο σημαντικά. Ξεχωρίστε ποια είναι τα πιο σημαντικά για την ευτυχία σας. Μιλήστε με τους γονείς σας, παίξτε με τα παιδιά σας, απολαύστε τον σύντροφό σας, προσέξτε την υγεία σας και χαρείτε τους φίλους σας.
Πάντα θα υπάρχει χρόνος για γνώση και σπουδές, πάντα θα υπάρχει χρόνος για εργασία, πάντα θα υπάρχει χρόνος για να φτιάξετε το σπίτι σας και το αυτοκίνητό σας, να πληρώσετε τα δημοτικά και το τηλέφωνο. Όμως να φροντίσετε για τις πέτρες πρώτα. Ξεχωρίστε τις προτεραιότητες σας. Οι μαθητές είχαν μείνει άφωνοι. Ένας όμως ρώτησε : «Η μπύρα τι αντιπροσωπεύει ;»
Ο καθηγητής χαμογέλασε και απάντησε: «Χαίρομαι που ρωτάς. Θα σας πω: δεν έχει σημασία πόσο γεμάτη είναι η ζωή σας, δεν έχει σημασία πόσο στριμωγμένος είσαι, γιατί πρέπει να ξέρεις : Πάντα θα υπάρχει λίγος χώρος για δυό μπυρίτσες»!!!
16.04.08.10.01
Υ.Γ. Ακόμη ένα mail από αυτά που κυκλοφορούν στο διαδίκτυο με πολλαπλούς αποδέκτες. Οι λέξεις, όταν μπούνε στη ¨σωστή σειρά¨ ηχούν όμορφα, κρύβουν νοήματα, κάνουν νεύματα να τις ακολουθήσεις. Επιθυμούν να σε αποτρέψουν να διέλθεις από τη χαλασμένη άσφαλτο, ή σου πετούν κατάμουτρα τη σημασία τους. Αδυνατούν να γίνουν ζωή αλλά περιγράφουν πως γίνεται όμορφη. Διεγείρουν, απορυθμίζουν, εκνευρίζουν, προκαλούν. Σε προτρέπουν, να “τη δεις” κάπως αλλιώς...
Να αφουγκράζεσαι τη ζωή που κυλά.
Να ξεχωρίζεις τα σημαντικά !
και άρχισε να το γεμίζει με μικρές πέτρες. Οι μαθητές τον κοιτούσαν με
απορία. Όταν το βάζο δεν χωρούσε άλλο, ρώτησε : «Είναι γεμάτο το βάζο;»
και οι μαθητές απάντησαν : « Ναι, είναι γεμάτο».
Αυτός χαμογέλασε και πάλι χωρίς να μιλήσει, πήρε από τη χάρτινη κούτα ένα σακουλάκι με μικρά βοτσαλάκια και άρχισε να γεμίζει το βάζο, το κούνησε λίγο και τα βοτσαλάκια κύλησανκαι γέμισαν τα κενά μεταξύ των πετρών. Όταν το βάζο δεν χωρούσε άλλο, ρώτησε : «Είναι γεμάτο το βάζο;» και οι μαθητές απάντησαν : «Ναι, είναι γεμάτο».
Αυτός χαμογέλασε και πάλι χωρίς να μιλήσει, πήρε από την χάρτινη κούτα ένα σακουλάκι με άμμο και άρχισε να την αδειάζει μέσα στο βάζο. Η άμμος χύθηκε και γέμισε όλα τα κενά μεταξύ των πετρών και των βότσαλων. Όταν το βάζο δεν χωρούσε άλλο, ρώτησε : «Είναι γεμάτο το βάζο;» και οι μαθητές δίστασαν για λίγο, αλλά απάντησαν : «Ναι, είναι γεμάτο».
Αυτός χαμογέλασε και πάλι χωρίς να μιλήσει, πήρε από την χάρτινη κούτα δύο μπουκάλια μπύρες και άρχισε να τα αδειάζει μέσα στο βάζο. Τα υγρά γέμισαν όλα τα υπόλοιπα κενά του βάζου. Όταν το βάζο δεν χωρούσε άλλο, ρώτησε : «Είναι γεμάτο το βάζο;» και οι μαθητές γέλασαν αυτή την φορά και απάντησαν : «Ναι, είναι γεμάτο».
Τώρα, λέει ο καθηγητής, θέλω να θεωρήσετε ότι το βάζο αυτό αντιπροσωπεύει τη ζωή σας. Οι πέτρες είναι τα πιο σημαντικά στην ζωή σας, τέτοια είναι η οικογένεια, ο σύντροφός σας, η υγεία σας, τα παιδιά σας, οι καλοί σας φίλοι. Οι πέτρες αντιστοιχούν στα πιο σημαντικά, τόσο σημαντικά, που ακόμα και αν όλα τα υπόλοιπα λείψουν, η ζωή σας θα εξακολουθήσει να είναι γεμάτη.
Τα βοτσαλάκια είναι τα άλλα πράγματα που έρχονται στην ζωή μας, όπως οι σπουδές μας, η εργασία μας, το σπίτι μας, το αυτοκίνητο μας, είναι μικρά πράγματα, βοτσαλάκια . Αν αυτά τα βάλετε πρώτα στο βάζο, δεν θα υπάρχει χώρος για τις πέτρες, τα σημαντικά της ζωής.
Η άμμος είναι όλα τα υπόλοιπα, ένα καλό γεύμα, μια βόλτα στην παραλία, ο χορός, το τραγούδι, ένα βιβλίο, οι μικρές απολαύσεις της ζωής. Αν βάλεις πρώτα την άμμο στο βάζο, δεν θα υπάρχει χώρος ούτε για τα βότσαλα αλλά ούτε και για τις πέτρες.
Το βάζο είναι η ζωή σας. Αν ξοδεύετε χρόνο και δύναμη για μικρά πράγματά, δεν θα βρείτε ποτέ χρόνο για τα πιο σημαντικά. Ξεχωρίστε ποια είναι τα πιο σημαντικά για την ευτυχία σας. Μιλήστε με τους γονείς σας, παίξτε με τα παιδιά σας, απολαύστε τον σύντροφό σας, προσέξτε την υγεία σας και χαρείτε τους φίλους σας.
Πάντα θα υπάρχει χρόνος για γνώση και σπουδές, πάντα θα υπάρχει χρόνος για εργασία, πάντα θα υπάρχει χρόνος για να φτιάξετε το σπίτι σας και το αυτοκίνητό σας, να πληρώσετε τα δημοτικά και το τηλέφωνο. Όμως να φροντίσετε για τις πέτρες πρώτα. Ξεχωρίστε τις προτεραιότητες σας. Οι μαθητές είχαν μείνει άφωνοι. Ένας όμως ρώτησε : «Η μπύρα τι αντιπροσωπεύει ;»
Ο καθηγητής χαμογέλασε και απάντησε: «Χαίρομαι που ρωτάς. Θα σας πω: δεν έχει σημασία πόσο γεμάτη είναι η ζωή σας, δεν έχει σημασία πόσο στριμωγμένος είσαι, γιατί πρέπει να ξέρεις : Πάντα θα υπάρχει λίγος χώρος για δυό μπυρίτσες»!!!
16.04.08.10.01
Υ.Γ. Ακόμη ένα mail από αυτά που κυκλοφορούν στο διαδίκτυο με πολλαπλούς αποδέκτες. Οι λέξεις, όταν μπούνε στη ¨σωστή σειρά¨ ηχούν όμορφα, κρύβουν νοήματα, κάνουν νεύματα να τις ακολουθήσεις. Επιθυμούν να σε αποτρέψουν να διέλθεις από τη χαλασμένη άσφαλτο, ή σου πετούν κατάμουτρα τη σημασία τους. Αδυνατούν να γίνουν ζωή αλλά περιγράφουν πως γίνεται όμορφη. Διεγείρουν, απορυθμίζουν, εκνευρίζουν, προκαλούν. Σε προτρέπουν, να “τη δεις” κάπως αλλιώς...
Να αφουγκράζεσαι τη ζωή που κυλά.
Να ξεχωρίζεις τα σημαντικά !
Δεν είναι το θέατρο μια Τέχνη του προφορικού λόγου;
Στο πλαίσιο του 12ου Ευρωπαϊκού Βραβείου Θεάτρου που πραγματοποιήθηκε στη Θεσσαλονίκη είδα την παράσταση «Mnemopark» από την ομάδα Πρωτόκολλο Ρίμινι στη Μονή Λαζαρι-στών. Η παράσταση αυτή, εντελώς πρωτότυπη, βασιζόταν σε ένα ομοίωμα ελβετικής γης στημένο (σαν ρεαλιστική μακέτα) επί σκηνής, που το διέτρεχε ένα τρένο-μινιατούρα με μια μικροσκοπική κάμερα τοποθετημένη μπροστά στη μηχανή του, που οι λήψεις της μεταδίδονταν απευθείας σε μια μεγάλη οθόνη στο βάθος της σκηνής, ενώ πέντε δεξιοτέχνες στο χειρισμό αυτού του μικρόκοσμου (μαζί με έναν ακόμα που χειριζόταν τον ήχο) έπαιζαν ρόλους και σκηνοθετούσαν αλλά και μας αφηγούνταν με χιούμορ μια ιστορία, δημιουργώντας στην ουσία μπροστά στα μάτια μας μια ταινία…(ουφ!). Το πρόβλημα ήταν ότι η προφορική αφήγηση ήταν στη γερμανική γλώσσα με ελληνικούς υπέρτιτλους, άρα έπρεπε να διαβάζω τα λόγια και ταυτόχρονα να προσπαθώ να παρακολουθήσω τα πολλαπλά σημεία οπτικού ενδιαφέροντος επάνω στη σκηνή και την οθόνη. «Μια θεατρική παράσταση, ακόμα κι αυτού του είδους» σκέφτηκα, «για να προσληφθεί από τον θεατή ως θεατρική, θα πρέπει τουλάχιστον να ακούγεται σε μια γλώσσα που καταλαβαίνει». Ήταν όμως μια πολύ δραστική παράσταση, που σου μένει.
Μετά πήγα στην επόμενη παράσταση στο Βασιλικό Θέατρο, όπου παιζόταν το έργο της Σάρα Κέιν «Καθαροί πια» από το Σύγχρονο Θέατρο του Βρότσλαβ σε σκηνοθεσία Κριστόφ Βαρλικόφσκι. Πλήθος κοινού περίμενε έξω από τις κλειστές πόρτες της αίθουσας παραστάσεων γιατί ο Βαρλικόφσκι έκανε -λέει- πρόβες την τελευταία στιγμή και η παράσταση (διάρκειας 2 ωρών και 40 λεπτών) άρχισε με 50 λεπτά καθυστέρηση. Η ατμόσφαιρα, από την πρώτη στιγμή, ήταν εντυπωσιακή: το εκτεταμένο και περιφραγμένο σκηνικό, οι χαμηλοί φωτισμοί, οι συριγμοί και η μουσική, η σωματική παρουσία και οι εντάσεις στις φωνές των προσώπων… Μόνο η γλώσσα που μιλιόταν, τα πολωνικά, μου ακουγόταν από την αρχή τόσο «ξένη»… Άκουγα μόνο κάτι φθόγγους, με συχνά επαναλαμβανόμενα τς, τς, τς, ενώ διάβασα -εναλλάξ- τους ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους κάπου ψηλά (δίνοντας βαθμιαία έμφαση στα αγγλικά, καθότι έλεγα ότι είναι οι πρωτότυποι διάλογοι του έργου, και που η απόδοσή τους στα ελληνικά δεν ήταν πάντα επιτυχημένη). Ώσπου έχασα την επαφή μου με τον λόγο, δηλαδή με το περιεχόμενο νοήματος του έργου, σαν να έβλεπα πια, όχι μια θεατρική παράσταση αλλά μια κινηματογραφική ταινία (διαβάζοντας διπλούς υπέρτιτλους αντί για υπότιλους) με εντυπωσιακή -πραγματικά!- σκηνοθεσία, που ωστόσο δεν μπορούσα να παρακολουθήσω τι συνέβαινε εξελικτικά (και υπαρξιακά, φαντάζομαι) στους ήρωές της. (Παρατηρώντας μόνο κάποιες δευτερεύουσες λεπτομέρειες, όπως ότι σε κάποια επαφή ενός γυμνού άντρα και μιας γυμνής γυναίκας προκλήθηκε μια μερική στύση στον άντρα -αλλά αμέσως έσβησαν τα φώτα.) Έτσι κάπου στη μέση της διάρκειας της παράστασης, θεώρησα ανώφελο να παραμένω και να «χαζεύω» απλώς αφηρημένα όσα συνέβαιναν επί σκηνής κι αποχώρησα. «Μοντέρνο - ξεμοντέρνο, το θέατρο δεν παύει να είναι μια τέχνη προφορικής παράδοσης» σκέφτηκα με πείσμα, «που δεν προορίζεται για να διαβάζονται τα λόγια του». Και μετά μου ήρθε και τ’ άλλο: «Άσε που εγώ ποτέ μου δεν τρελάθηκα με την Σάρα Κέιν…».
Η επόμενη παράσταση που είδα ήταν το «Generation Jeans» από το Ελεύθερο Θέατρο της Λευκορωσίας στο Θέατρο της Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών, ένας μονόλογος μιάμισης ώρας στα ρώσικα -με ελληνικούς υπέρτιτλους βέβαια. Αλλά, αν και δεν καταλαβαίνω ούτε ρώσικα, αυτή τη φορά η «ανάγνωση αντί της ακρόασης» του λόγου δεν με πείραξε τόσο πολύ. Ίσως γιατί δεν επρόκειτο ακριβώς για θεατρικό έργο αλλά για μια αναδρομική αφήγηση απευθυνόμενη προς τον θεατή -με προεκτάσεις μανιφέστου (που αναφέρεται στον επαναστατικό συμβολισμό των τζιν ρούχων και του ροκ, τότε που ήταν απαγορευμένα στη Σοβιετική Ένωση). Ίσως γιατί τα όσα -λιτά- συνέβαιναν επί σκηνής δεν απαιτούσαν την αδιάλειπτη οπτική προσοχή, κι όταν την απαιτούσαν, φρόντιζε τουλάχιστον να σωπαίνει ο αφηγητής. Ίσως έπαιζαν ρόλο και τα μουσικά κομμάτια που μιξάριζε πίσω από τον ηθοποιό ο DJ. Ίσως, δεν ξέρω… Αλλά σκέφτηκα και το χειρότερο: ότι, ίσως, άρχισα εγώ να υποκύπτω σε μια επαφή «από δεύτερο χέρι» με τη θεατρική πράξη, όπου ο λόγος του έργου διαβάζεται (σε τίτλους) αντί να ακούγεται από τον θεατή. Και δεν ξαναπάτησα σε άλλη παράσταση με επαφή «ανάγνωσης» μόνο. Ε, δεν είναι θέατρο αυτό!
Οι ηλιόλουστες μέρες στα ουζερί της Περαίας
Που η φίλη μου πλήρωσε 6,5€ για μιάμιση ώρα στο πάρκιγκ-αλάνα σε κεντρικό σημείο της πόλης, κοντά στον λευκό Πύργο. Σε λίγο… ποδήλατο! (Αθηνά)
Που εγώ, ένα πρώην μικρό φουγάρο, μετράω 31 μέρες χωρίς ούτε ένα τσιγάρο!
Που ώρες-ώρες έχω δολοφονικές τάσεις και θέλω να σκοτώσω με φρικτά βασανιστήρια όσους καπνίζουν δίπλα μου! (Ντίνα)
Που εθεάθη σε καφέ-μπαρ της παραλίας στη Θεσσαλονίκη ο Στράτος (Τζώρτζογλου), ο Μάκης και ο… Θέμος, ναι κι αυτοί οι δυο μαζί
Που πολλά καλά «κονέ» γίνονται (κρυφά) στην πόλη μας αλλά τα καλά λεφτά παίζουν μόνο στην Αθήνα (Σταμάτης)
Το «Velvet Bus» που διοργάνωσε το περιοδικό Velvet και έφερε καλά γκρουπ στο Liebe
Που η συναυλία τελείωσε με ένα κακόγουστο, δήθεν αυθόρμητο, show γνωστού δημοσιογράφου επί της σκηνής. Ακόμα και τα stage diving χάλασαν στις μέρες μας
(Όλγα)
Που ζωντάνεψαν μπροστά μου πρόσωπα και ιστορίες άλλης εποχής με την έκθεση «Καλίνδοια, μια αρχαία πόλη στη Μακεδονίας» στο Αρχαιολογικό Μουσείο
Να υπάρχει ακόμη κόσμος που επισκέπτεται μουσεία όταν πηγαίνει εκδρομή, στο εξωτερικό κυρίως, ενώ δεν ξέρει τι γίνεται στην πόλη που ζει (Αναστασία)
Η παράσταση «Gin & Satsumas» του Levantes Dance Theatre στο «Μικρό φεστιβάλ» της Ούγκα Κλάρα
Η αντίληψη πως αν μια παράσταση είναι «τζάμπα», μπορείς να κάνεις ό,τι θες μέσα σ’ αυτήν (να μπαινοβγαίνεις, να βήχεις, να βγάζεις φωτό με το κινητό σου), βλ. Ευρωπαϊκό Βραβείο Θεάτρου… (Γκέλυ)
Που παρακολούθησα την ηρωική -λόγω συνθηκών στο Αριστοτέλειον- αλλά πολύ καλή παράσταση «La Traviata» από την Όπερα Θεσσαλονίκης
Που μου τα χάλασε κάπως η επιλογή του ερμηνευτή στο ρόλο του Αλφρέντο (όχι φωνητικά) που ήταν αταίριαχτος με την Βιολέτα (Zikos)
Μετά πήγα στην επόμενη παράσταση στο Βασιλικό Θέατρο, όπου παιζόταν το έργο της Σάρα Κέιν «Καθαροί πια» από το Σύγχρονο Θέατρο του Βρότσλαβ σε σκηνοθεσία Κριστόφ Βαρλικόφσκι. Πλήθος κοινού περίμενε έξω από τις κλειστές πόρτες της αίθουσας παραστάσεων γιατί ο Βαρλικόφσκι έκανε -λέει- πρόβες την τελευταία στιγμή και η παράσταση (διάρκειας 2 ωρών και 40 λεπτών) άρχισε με 50 λεπτά καθυστέρηση. Η ατμόσφαιρα, από την πρώτη στιγμή, ήταν εντυπωσιακή: το εκτεταμένο και περιφραγμένο σκηνικό, οι χαμηλοί φωτισμοί, οι συριγμοί και η μουσική, η σωματική παρουσία και οι εντάσεις στις φωνές των προσώπων… Μόνο η γλώσσα που μιλιόταν, τα πολωνικά, μου ακουγόταν από την αρχή τόσο «ξένη»… Άκουγα μόνο κάτι φθόγγους, με συχνά επαναλαμβανόμενα τς, τς, τς, ενώ διάβασα -εναλλάξ- τους ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους κάπου ψηλά (δίνοντας βαθμιαία έμφαση στα αγγλικά, καθότι έλεγα ότι είναι οι πρωτότυποι διάλογοι του έργου, και που η απόδοσή τους στα ελληνικά δεν ήταν πάντα επιτυχημένη). Ώσπου έχασα την επαφή μου με τον λόγο, δηλαδή με το περιεχόμενο νοήματος του έργου, σαν να έβλεπα πια, όχι μια θεατρική παράσταση αλλά μια κινηματογραφική ταινία (διαβάζοντας διπλούς υπέρτιτλους αντί για υπότιλους) με εντυπωσιακή -πραγματικά!- σκηνοθεσία, που ωστόσο δεν μπορούσα να παρακολουθήσω τι συνέβαινε εξελικτικά (και υπαρξιακά, φαντάζομαι) στους ήρωές της. (Παρατηρώντας μόνο κάποιες δευτερεύουσες λεπτομέρειες, όπως ότι σε κάποια επαφή ενός γυμνού άντρα και μιας γυμνής γυναίκας προκλήθηκε μια μερική στύση στον άντρα -αλλά αμέσως έσβησαν τα φώτα.) Έτσι κάπου στη μέση της διάρκειας της παράστασης, θεώρησα ανώφελο να παραμένω και να «χαζεύω» απλώς αφηρημένα όσα συνέβαιναν επί σκηνής κι αποχώρησα. «Μοντέρνο - ξεμοντέρνο, το θέατρο δεν παύει να είναι μια τέχνη προφορικής παράδοσης» σκέφτηκα με πείσμα, «που δεν προορίζεται για να διαβάζονται τα λόγια του». Και μετά μου ήρθε και τ’ άλλο: «Άσε που εγώ ποτέ μου δεν τρελάθηκα με την Σάρα Κέιν…».
Η επόμενη παράσταση που είδα ήταν το «Generation Jeans» από το Ελεύθερο Θέατρο της Λευκορωσίας στο Θέατρο της Εταιρίας Μακεδονικών Σπουδών, ένας μονόλογος μιάμισης ώρας στα ρώσικα -με ελληνικούς υπέρτιτλους βέβαια. Αλλά, αν και δεν καταλαβαίνω ούτε ρώσικα, αυτή τη φορά η «ανάγνωση αντί της ακρόασης» του λόγου δεν με πείραξε τόσο πολύ. Ίσως γιατί δεν επρόκειτο ακριβώς για θεατρικό έργο αλλά για μια αναδρομική αφήγηση απευθυνόμενη προς τον θεατή -με προεκτάσεις μανιφέστου (που αναφέρεται στον επαναστατικό συμβολισμό των τζιν ρούχων και του ροκ, τότε που ήταν απαγορευμένα στη Σοβιετική Ένωση). Ίσως γιατί τα όσα -λιτά- συνέβαιναν επί σκηνής δεν απαιτούσαν την αδιάλειπτη οπτική προσοχή, κι όταν την απαιτούσαν, φρόντιζε τουλάχιστον να σωπαίνει ο αφηγητής. Ίσως έπαιζαν ρόλο και τα μουσικά κομμάτια που μιξάριζε πίσω από τον ηθοποιό ο DJ. Ίσως, δεν ξέρω… Αλλά σκέφτηκα και το χειρότερο: ότι, ίσως, άρχισα εγώ να υποκύπτω σε μια επαφή «από δεύτερο χέρι» με τη θεατρική πράξη, όπου ο λόγος του έργου διαβάζεται (σε τίτλους) αντί να ακούγεται από τον θεατή. Και δεν ξαναπάτησα σε άλλη παράσταση με επαφή «ανάγνωσης» μόνο. Ε, δεν είναι θέατρο αυτό!
Οι ηλιόλουστες μέρες στα ουζερί της Περαίας
Που η φίλη μου πλήρωσε 6,5€ για μιάμιση ώρα στο πάρκιγκ-αλάνα σε κεντρικό σημείο της πόλης, κοντά στον λευκό Πύργο. Σε λίγο… ποδήλατο! (Αθηνά)
Που εγώ, ένα πρώην μικρό φουγάρο, μετράω 31 μέρες χωρίς ούτε ένα τσιγάρο!
Που ώρες-ώρες έχω δολοφονικές τάσεις και θέλω να σκοτώσω με φρικτά βασανιστήρια όσους καπνίζουν δίπλα μου! (Ντίνα)
Που εθεάθη σε καφέ-μπαρ της παραλίας στη Θεσσαλονίκη ο Στράτος (Τζώρτζογλου), ο Μάκης και ο… Θέμος, ναι κι αυτοί οι δυο μαζί
Που πολλά καλά «κονέ» γίνονται (κρυφά) στην πόλη μας αλλά τα καλά λεφτά παίζουν μόνο στην Αθήνα (Σταμάτης)
Το «Velvet Bus» που διοργάνωσε το περιοδικό Velvet και έφερε καλά γκρουπ στο Liebe
Που η συναυλία τελείωσε με ένα κακόγουστο, δήθεν αυθόρμητο, show γνωστού δημοσιογράφου επί της σκηνής. Ακόμα και τα stage diving χάλασαν στις μέρες μας
(Όλγα)
Που ζωντάνεψαν μπροστά μου πρόσωπα και ιστορίες άλλης εποχής με την έκθεση «Καλίνδοια, μια αρχαία πόλη στη Μακεδονίας» στο Αρχαιολογικό Μουσείο
Να υπάρχει ακόμη κόσμος που επισκέπτεται μουσεία όταν πηγαίνει εκδρομή, στο εξωτερικό κυρίως, ενώ δεν ξέρει τι γίνεται στην πόλη που ζει (Αναστασία)
Η παράσταση «Gin & Satsumas» του Levantes Dance Theatre στο «Μικρό φεστιβάλ» της Ούγκα Κλάρα
Η αντίληψη πως αν μια παράσταση είναι «τζάμπα», μπορείς να κάνεις ό,τι θες μέσα σ’ αυτήν (να μπαινοβγαίνεις, να βήχεις, να βγάζεις φωτό με το κινητό σου), βλ. Ευρωπαϊκό Βραβείο Θεάτρου… (Γκέλυ)
Που παρακολούθησα την ηρωική -λόγω συνθηκών στο Αριστοτέλειον- αλλά πολύ καλή παράσταση «La Traviata» από την Όπερα Θεσσαλονίκης
Που μου τα χάλασε κάπως η επιλογή του ερμηνευτή στο ρόλο του Αλφρέντο (όχι φωνητικά) που ήταν αταίριαχτος με την Βιολέτα (Zikos)
Εγγραφή σε:
Αναρτήσεις (Atom)
